Ondanks wat sommige opname “puristen” misschien zeggen…
Het valt niet te ontkennen dat met elk voorbijgaand jaar…
De klassieke analoge apparatuur van tientallen jaren geleden, wordt langzaam maar zeker, uitgefaseerd…
Als computers sneller worden en opnamesoftware steeds geavanceerder wordt.
Maar met zoveel hulpmiddelen beschikbaar…
Het is niet altijd gemakkelijk voor nieuwelingen om te begrijpen hoe elk stukje-van-de-puzzel in elkaar past…om het “grote plaatje” te vormen van de moderne opnamestudio van vandaag.
Dus voor vandaag is dat precies wat we zullen behandelen, in dit stuk getiteld: De ultieme beginnersgids voor muziekproductiesoftware.
Eerst boven, de moeder van alle opnamesoftware…
The Digital Audio Workstation
Algemeen bekend als de “D.A.W.”…
Het Digital Audio Workstation is de software hub waarmee je:
- Record
- Edit
- Mix
…een ENTIRE song, direct vanaf je computer.
Gemodelleerd naar klassieke analoge consoles, was het oorspronkelijke doel bij het maken van de vroegste DAW’s om een groot deel van dezelfde workflow en ontwerp te behouden.
Het duurde echter niet lang voordat verbeterde versies van de software de nieuwe industriestandaard werden en analoge consoles vervingen in alle, behalve de meest elitaire pro-studio’s.
Voor hulp bij het kiezen van een DAW, zie dit artikel:
- The Ultimate Guide to DAW Software
Up next…
Software Plugins
In elke DAW bevinden zich tientallen andere geïntegreerde programma’s die bekend staan als “plugins”…
die op afzonderlijke sporen worden ingevoegd om specifieke taken uit te voeren.
Door deze briljante methode van “plugin-insertion” kunnen DAW’s processing resources minimaliseren, terwijl ze tegelijkertijd gebruikers een ongelimiteerde keuze aan add-ons van 3rd-party bedrijven kunnen bieden.
Hierna behandelen we de meest voorkomende soorten plugins, en hoe ze worden gebruikt.
Eerst…
Virtuele Instrumenten
Omdat weinigen van ons genoeg “echte instrumenten” hebben om een heel nummer te produceren…
We hebben een goede manier nodig om bepaalde geluiden van tijd tot tijd te “faken”.
De oplossing hiervoor is het gebruik van virtuele instrumenten, die toegang kunnen bieden tot tientallen instrumentgeluiden voor slechts een paar honderd dollar.
Zoals ze niet elk instrument overtuigend kunnen repliceren (zoals gitaren)…
Ze kunnen sommige ongelofelijk goed repliceren (zoals drums of piano).
Ze klinken misschien niet zo geweldig als een elektronisch drumstel of keyboard van $5000. Maar het goede nieuws is…als je speelvaardigheden niet super zijn…
Virtuele instrumenten hebben ingebouwde functies waarmee je de noten zo precies kunt bewerken, dat het bijna aanvoelt als vals spelen. 🙂
Om alles te weten te komen over virtuele instrumenten, bekijk dit artikel:
- De beste virtuele instrumenten voor thuisstudio-producers
Up next…
Editing Software
Dezer dagen wordt muziek vaak bekritiseerd omdat het net een beetje… “te perfect” is.
En deze nieuwe standaard van perfectie is vooral te danken aan het feit dat bewerkingssoftware zo geavanceerd is geworden…
Opnametechnici kunnen nu een hete meid die helemaal niet kan zingen, veranderen in de volgende grote popster.
(Ok, lichtelijk overdreven, maar je snapt het idee.)
Hoe dan ook… of je het leuk vindt of niet, bewerkingssoftware is een blijvertje. En als je het verantwoord gebruikt, kan het een waardevol wapen in je arsenaal zijn.
De twee meest voorkomende vormen van bewerking die we nu zullen behandelen zijn:
- pitch editing
- time editing
First up…
Pitch Editing
De meesten van ons kennen het onder zijn bekendste incarnatie:
De beruchte Auto-Tune.
Misschien wel de populairste en meest controversiële muzieksoftwaretool aller tijden…
Auto-Tune geeft je de kracht om zelfs de meest ontstemde vocalen met haarscherpe precisie te corrigeren. En haters hebben lang betoogd… dat het TE VEEL kracht is.
Of JIJ het wel of niet gebruikt, is geheel aan jou.
Maar het feit blijft… Auto-Tune is de afgelopen decennia met succes gebruikt op talloze hitplaten.
Daarna…
Time Editing
Time editing tools worden gewoonlijk niet als plugin gebruikt…
Time editing tools bestaan normaal gesproken als ingebouwde functies in de meeste populaire DAW’s van tegenwoordig.
De eenvoudigste versies lossen timingproblemen op door bepaalde noten eruit te knippen en ze weer op de maat te plakken.
Weliswaar is deze methode effectief bij percussieve klanken (zoals drums)…
Het is NIET zo effectief bij meer aangehouden klanken (zoals elektrische gitaar).
Voor deze werkt de alternatieve methode van time stretching veel beter.
Met de geavanceerde algoritmen van vandaag de dag, kun je nu gemakkelijk een gedeelte van audio rekken of comprimeren, ZONDER de toonhoogte aan te tasten (zoals vroeger het geval was).
Een andere populaire toepassing van deze technologie, die vaak door elektronische musici wordt gebruikt, is “beat-matching”, waarbij het tempo van een nummer op een ander nummer wordt afgestemd, zodat je ze op verschillende creatieve manieren kunt mixen.
Volgende…
De 3 essentiële plugins voor het mixen
Van de tientallen plugins die in een bepaald nummer worden gebruikt…
zijn er 3 kerngereedschappen die op vrijwel elk spoor worden gebruikt.
Dat zijn:
- Equalization (EQ)
- Compression
- Reverb
Met alleen deze plugins kun je de toon van elk instrument kneden en vormen, zodat alle geluiden mooi in één “mix” overgaan.
En zo gaat het:
1. Equalization
Wanneer u naar een goede commerciële mix luistert…
Eén ding zal u opvallen: ALLE instrumenten zijn ALLE keren duidelijk te horen.
De manier waarop dit gebeurt, is met EQ.
Je ziet, normaal gesproken…
Wanneer twee instrumenten sterk zijn in dezelfde band-van-frequenties, CONCURREREN ze om gehoord te worden.
Welke luider is op een bepaald moment, is degene die wordt gehoord, terwijl de andere wordt begraven in de mix.
Maar door slim gebruik te maken van EQ, kun je voor elke track een unieke ruimte in het frequentiespectrum creëren…
Zodat geen twee instrumenten met elkaar concurreren om dezelfde frequentieband, en elk instrument zijn eigen “real-estate” heeft om gehoord te worden.
Compressie
Het volgende dat opvalt aan een goede commerciële mix is…
Elke noot is duidelijk te horen, omdat ze op een gelijkmatig, consistent volume worden afgespeeld.
Normaal gezien zorgt het natuurlijke dynamische bereik van de meeste instrumenten ervoor dat sommige noten veel luider (of zachter) zijn dan andere.
En hoewel dit goed kan werken voor bepaalde genres zoals klassiek en jazz…
Het werkt niet goed in moderne pop/rock muziek, en bijna alle andere soorten opgenomen muziek die je hoort.
In deze genres is het dynamische bereik veel kleiner…
Want door het gebruik van compressie vlakken we die volumeschommelingen af, zodat alle noten gelijkmatiger klinken…en beter in de mix zitten.
Plus, als leuk neveneffect, laat compressie onze oren ook geloven dat een mix “luider” klinkt dan hij in werkelijkheid is, omdat het gemiddelde signaalniveau in de loop van de tijd wordt verhoogd.
Reverb
Voordat echokamers en plaatreverb in de jaren 1950 populair werden…
De enige reverb die je echt aan een track kon toevoegen…
was de natuurlijke ambiance van de opnameruimte.
Dit ene feit was misschien wel de grootste belemmering voor thuisopnamen, want in die tijd was het vrijwel onmogelijk om een mooi geluid op te nemen, als je niet over een echt mooie kamer beschikte.
Heden ten dage is het echter veel gemakkelijker.
Door een akoestische behandeling te gebruiken om in wezen het natuurlijke kamergeluid uit de opname te verwijderen…
Het laat ons vrij om de akoestiek van elke kamer kunstmatig in te voegen, met een hulpmiddel dat bekend staat als digitale nagalm.
Met deze plugin, kunnen uw tracks klinken alsof ze zijn opgenomen waar u maar wilt…
- van een Romeinse Kathedraal…
- naar een ondergrondse grot…
- naar een kartonnen doos.
Net als EQ en compressie is galm een krachtige manier om een eenheid in een mix te brengen…
In dit geval, door alle sporen samen te binden onder één “room-sound”.
Volgende…
3 “Effects” Plugins
Nu we de essentiële plugins hebben behandeld…
Na laat ik je een paar minder gebruikelijke plugins zien, die je optioneel kunt gebruiken voor creatieve doeleinden.
Eerst belangrijk…
Delay
Misschien beter bekend als “Echo”…
Delay-plugins kunnen op wonderbaarlijke wijze ruimte opvullen in een spaarzame mix…
Gebruik makend van het geluid van duidelijke, vervagende herhalingen….zoiets als je zou horen na het roepen van “HELLO!!!”
Wordt vaak onder dezelfde groep effecten geschaard als galm, maar veel mensen vinden dat delay een eigen categorie verdient…
Omdat het, in tegenstelling tot galm, een “speciaal effect” is dat bedoeld is om bewust gehoord te worden, in plaats van alleen maar waargenomen.
De beste demonstraties van delay zijn misschien wel te horen in Dub-muziek, het populaire subgenre van de Reggae, waar het zowel uitgebreid als heel vakkundig wordt gebruikt.
Modulatie
Een grote en losjes gedefinieerde categorie plugins…
Modulatie-effecten kunnen technisch gezien alles omvatten dat een vorm van “oscillatie” gebruikt…
Wat eenvoudigweg betekent:
Het heen en weer schuiven in de tijd.
Gemeenschappelijke voorbeelden zijn:
- phasing/flanging – (verschuiven van PHASE ALIGNMENT in de tijd)
- tremolo – (verschuiven van VOLUME in de tijd)
- vibrato – (verschuiven van PITCH in de tijd)
- autopan – (verschuiven van STEREO POSITIE in de tijd)
Weliswaar kan elk van deze effecten in vergelijking totaal anders klinken….
Het gemeenschappelijke thema dat ze samenbrengt is:
Hun vermogen om beweging en complexiteit toe te voegen, aan muzikale frasen die anders saai zouden zijn op zichzelf. Daarom kan een enkele toets, met de juiste mix van effecten, even rijk en vol klinken als een heel orkest.
Tientallen jaren geleden, toen modulatie-effecten voor het eerst in de wereld werden geïntroduceerd, werden ze al snel trendy, en volgens sommigen veel te veel gebruikt.
Tegenwoordig worden ze echter veel subtieler gebruikt, omdat te veel ervan snel vermoeiend kan worden.
Stereo Imaging
Tot voor kort was de enige goede manier om stereobreedte aan een instrument toe te voegen…
Het daadwerkelijk in stereo op te nemen.
Engineers kenden verschillende manieren om “nep”-stereobeelden te maken, met verschillende vertragingstactieken en gesplitste EQ…
Ze waren ALLEMAAL moeilijk onder de knie te krijgen, gemakkelijk te verknoeien, en veel minder effectief dan het gewoon op de ouderwetse manier te doen, met behulp van traditionele stereo-opnamemethoden.
Dezer dagen zijn er echter een aantal plugins die dit vrij gemakkelijk kunnen faken, met uitstekende resultaten.
Zekere plugins, zoals Izotope Ozone, hebben zelfs “multi-band stereo widening”, waarmee je de hogere frequenties breder over het stereobeeld kunt verspreiden, terwijl de lagere frequenties dichter bij het midden blijven, waar ze het beste klinken.
Deze plugins KUNNEN zo nodig op afzonderlijke tracks worden gebruikt, maar ze worden meestal gebruikt voor mastering, om de hele mix als geheel breder te maken.
Volgende…
Plugin Bundles
Nu we klaar zijn met de lijst…
Ter afsluiting van dit bericht wil ik het hebben over de verschillende opties om deze plugins daadwerkelijk aan te schaffen.
Voor beginners raad ik aan om te beginnen met alleen de gratis plugins die bij je DAW worden geleverd.
Maar als je ze eenmaal ontgroeid bent, en je wilt premium plugins, dan heb je twee opties:
- Koop ze allemaal afzonderlijk, of…
- Koop ze als een bundel.
Ik raad de tweede methode aan. Want met bundels bespaart u geld en tijd op onderzoek.
Bovendien komt u in aanraking met nieuwe hulpmiddelen die u anders misschien nooit had ontdekt.
Hoewel er TONS van bundel opties gericht op een breed scala van demografieën zijn, de 3 die ik universeel aanbevelen aan bijna iedereen zijn:
- Voor de essentie: de Waves Gold Bundle
- Voor effecten: de Sound Toys Native Effects Bundle
- Voor een multi-purpose channel strip: Izotope Ozone.
Geef een antwoord