Riot Fest 2013 Highlights

Riot Fest był moim ulubionym chicagowskim festiwalem muzycznym w tym roku, a doświadczenie to stało się jeszcze przyjemniejsze dzięki pomocy w relacjonowaniu go dla Chicagoist. Festiwal z roku na rok rozszerza swój zakres i popularność, ale w jego sercu są fani, którzy cieszą się muzyką bardziej niż widowiskiem.

Od ponownego spotkania The Replacements po występy takich dam jak Joan Jett i Blondie, kto wie, w jaki sposób Riot Fest planuje przebić tegoroczny lineup w przyszłości. Do tego czasu mam nadzieję, że spodoba wam się kilka moich recapów i zdjęć.

Piątek, 13 września

„Przepraszam, że nie mam dziś ze sobą żadnej muzyki”, powiedział Saul Williams mniej więcej w połowie swojego występu na Riot Stage. Tłum nie wydawał się tym przejmować, z uwagą przyglądając się jego ekspresyjnemu slamowi poetyckiemu. Williams poruszył tematy rasowe, polityczne („Najwięksi Amerykanie jeszcze się nie urodzili.”), seksualne („Twoja broń jest falliczna, cała.”) i twórcze („Serce jest kamieniem filozoficznym. Muzyka jest naszą alchemią.”) z charakterystyczną dla siebie mieszanką dzikości i elokwencji. Był to inny początek festiwalowego weekendu, niż oczekiwali tego wczesni przybysze, którzy wyrwali się z pracy, ale wymagające wersy Saula nadały ton weekendowi, którego tematem przewodnim było słowo „zamieszki” w sposób, w jaki uczyniło to niewielu innych występujących. „Boże daj mi skrzydła. Jestem zbyt lotny, by nie latać.” Nikt się nie sprzeciwił.

„Myślę, że ta następna piosenka jest o imprezowaniu”, zaryzykował Andrew W.K. podczas swojego późno popołudniowego setu na Rise Stage. Ludzie pakowali się do środka, aby zmoczyć się razem z AWK i jego ekipą do „It’s Time to Party”, „Party Hard” i „She is Beautiful”. Na prośbę AWK, „Zróbmy wir”, utworzyły się doły, podczas gdy inni uczestnicy imprezy surfowali w kierunku tyłu (westchnienie). Zespół, w skład którego wchodziła pani AWK, Cherie Lily, utrzymał tempo i zabawę z ciężkim brzmieniem i lekkim sercem na ich pierwszym z dwóch wczorajszych występów. „Graliśmy na Riot Fest w zeszłym roku i nie mogę uwierzyć, że zaproszono nas z powrotem”, powiedziała AWK. Wygląda to na tradycję imprezową Riot Festu w trakcie tworzenia.

„Myślę, że ta następna piosenka jest o imprezowaniu.” – Andrew W.K.

Więc Joan Jett wciąż rockuje. Złapałem początek jej setu z The Blackhearts, gdzie udowodniła, że nie zwolniła tempa w najmniejszym stopniu. Wściekli fani śpiewali razem z Jett klasyki, takie jak „Bad Reputation” i „Do You Wanna Touch Me”, a także utwory Runaways, takie jak „Cherry Bomb”. Tłum został uraczony nowym materiałem z nadchodzącego albumu Jett.

Pobiegłam na Roots Stage, żeby złapać koniec Sublime z Rome. Był to zaskakująco najbardziej egalitarny set tego dnia, przyciągający punków, braci, hipsterów, hipisów i wszystkich pod sztandarem entuzjazmu dla trawki i reggae. Jak powiedział ktoś z tłumu: „The bass was bumpin, the weed was burning, and Rome killed it”. Sublime zamknęli występ klasykami „What I Got” (gdzie Rome wykrzyknął „Rest in Peace Bradley’) i „Santeria,” dla dobrego samopoczucia, gdy wieczór się kończył.

Sobota, 14 września

Nie słuchałem Pennywise od lat, ale reszta tłumu była wściekła jak zawsze. Zespół dostarczył jeden z najbardziej agresywnych i energicznych setów tego weekendu.

Blink 182 doprowadził sobotę do solidnego zamknięcia swoim headlinerowym setem na Riot Stage. Trio udowodniło, że nadal wie jak się bawić, racząc fanów występem wypełnionym ulubionymi utworami. Blink skupili się na najnowszej części swojego materiału, w tym „Wishing Well” i „After Midnight” z wydanej w 2011 roku płyty „Neighborhoods”, a także „Down”, „Rock Show” i „I Miss You”. Fani skakali w górę i w dół do klasyków Enema of the State, takich jak „All the Small Things” i „Dumpweed”, z kilkoma przypomnieniami od Marka, by „zrobić dwa kroki w tył”, gdy z przodu zaczęło się szaleństwo.

Było mniej głupich scenicznych przekomarzań niż fani Blink są przyzwyczajeni do zespołu pakującego się w hit za hitem dla szybko poruszającego się show. Travis Barker nie omieszkał zagrać na perkusji i dobrze było zobaczyć go walczącego po tym, jak kilka lat temu doznał poważnych obrażeń w katastrofie lotniczej.

Po przerwie na ich „fałszywy bis,” Blink 182 wbiegli z powrotem na scenę, aby przynieść go do domu z „Carousel” i „Dammit.” Chcielibyśmy usłyszeć więcej głębokich kawałków z ich pierwszych kilku albumów, ale występ był festynową perfekcją, udowadniającą, że po tym wszystkim Blink wciąż jest nie byle kim.

Niedziela, 15 września

Pada za każdym razem, gdy Bethany jest w mieście.

Winić to można za deszcz albo za trzy dni szału na dołkach, ale do niedzielnej nocy tłum na festiwalu ucichł. Jednak przy takiej atrakcji, jaką był finał Riot Festu, czyli występy The Pixies i The Replacements, przemoczeni fani byliby w stanie znieść jeszcze gorsze rzeczy, aby zgromadzić się na Roots Stage. Niektórzy ludzie opuścili nawet scenę w czasie potopu i wrócili tylko na ostatnie koncerty, łamiąc zakaz ponownego wstępu. Kim Shattuck przejął bas po tym, jak Kim Deal opuścił zespół tego lata. Nie da się zastąpić Deala, ale integracja Shattucka była bezproblemowa, wnosząc na scenę świeżą energię z ożywioną pracą basu i żywym wokalem. Set był

Scenę wypełnił dobrze przyjęty nowy materiał z wydanej niedawno EP-ki zespołu, w tym „Indie Cindy”, „What Goes Boom” i „Bagboy”. Black Francis poprowadził kwartet miaucząc przez ich klasyczny katalog, w tym „Debaser”, „Monkey Gone to Heaven” i „Here Comes Your Man”, przy czym nostalgiczny tłum nigdy nie przegapił żadnego słowa. Joey Santiago zawodzący na gitarze prowadzącej i perkusista David Lovering dopełniali dynamicznego przekazu. Do czasu zakończenia „Where Is My Mind?” wszyscy odżyli, a nastroje były wysokie w oczekiwaniu na set The Replacements. Tak ekscytujące, jak to było spojrzeć wstecz z The Pixies, potwierdzili, że jest wiele do zrobienia, gdy zespół rozpoczyna nową fazę.