Lessen

Deze tutorial behandelt Story Outline voor zowel begeleide als niet-begeleide korte film open scenario’s.

Story STRUCTURE FOR SHORT FILMS

Van alle soorten scenario’s zijn korte films een beetje speciaal in die zin dat ze zo’n breed scala aan mogelijkheden hebben die ze kunnen bereiken in termen van intentie, impact, en uitvoering. Kortom, ze kunnen veel doen in een klein beetje tijd!

Het belangrijkste doel van een korte film is om snel en effectief het kernidee of de intentie van het scenario te “raken”, en er zo snel mogelijk uit te komen. Hoe snel? Het basisantwoord is: zo snel mogelijk. Hier is wat meer perspectief:

Voreerst, een herinnering van de beoogde lengte van korte films: volgens de definities van The Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS), de lengte van korte films tops op 40 minuten. Elk project dat langer is dan dat wordt beschouwd als een speelfilm. In de industrie wordt echter algemeen aangenomen dat wanneer iemand het over een “korte film” heeft, de meerderheid van de korte films 15 minuten of minder duren.

Waarom is de lengte van de korte film belangrijk? Omdat het beïnvloedt hoe we kijken naar de overkoepelende verhaalstructuur. Daar komen we later op terug. Eerst is het belangrijk om een belangrijke keuze te maken voor het scenario, en dat is wat de structuur zal zijn.

Merk op dat de hieronder beschreven indeling en organisatie van de Story Outline-fase voor korte films van toepassing is op begeleide scenario’s op Open Screenplay. Een beschrijving van hoe Story Outline werkt voor niet-geleide scenario’s is te vinden aan het einde van deze tutorial.

3 Act Story Structure vs. Custom Story Structure voor korte films

Het eerste onderscheid om te begrijpen bij het schrijven (of bekijken) van korte films is om te weten of ze verhalende verhalen zijn of meer experimenteel van opbouw.

Narratieve verhalen zijn wat we het meest gewend zijn om te zien in entertainment – ze vertellen een samenhangend verhaal en volgen over het algemeen 3 Act Story Structure (zie hieronder). Dit betekent dat ze een begin, midden en einde hebben voor hun verhaal.

Meer experimentele scenario’s (van elke lengte) hoeven niet de 3 Act Story Structure te gebruiken, en proberen over het algemeen een nieuwe ervaring te vangen door andere aspecten van visuele presentatie. Een paar voorbeelden van dit soort korte films zijn films die gebruik maken van non-sequiturs, films die specifieke emoties oproepen door het gebruik van beeld en geluid, maar geen plot hebben, en “koortsdroom” projecten. Gewoonlijk gebruiken experimentele scenario’s een meer vrije manier om deze ervaringen te presenteren, en op Open Screenplay kun je deze methode gebruiken in een niet-gestuurd scenario (zie hieronder).

3 Act Story Structure for Short Films

De meeste korte films (en de meeste scenario’s in het algemeen) gebruiken de gebruikelijke, 3 Act Story Structure. Dit betekent simpelweg dat ze gestructureerd zijn om een verhaal te vertellen dat een begin, midden en einde heeft. Hier zijn Open Screenplay’s definities voor Acts in korte films:

Act 1: Begin – In korte films, kan Act 1 ofwel de gebruikelijke functies vervullen die geassocieerd worden met de verhaalstructuur (introduceren Protagonist en setting) of kan gewoon de opening zijn van je korte film. Over het algemeen trekt Acte 1 in korte films de aandacht van het publiek en maakt snel duidelijk wat we moeten weten voordat Acte 2 begint. Afhankelijk van de lengte van de korte film, kan Acte 1 uit meerdere scènes bestaan, een enkele scène, een paar regels dialoog, of zelfs een enkel moment.

Act 2: Midden – In korte films, kan Acte 2 ofwel de gebruikelijke functies vervullen die geassocieerd worden met de verhaalstructuur (Protagonist streeft een doel na, meestal met de hulp van een Beïnvloedend Karakter en obstakels van een Tegenstander) of kan gewoon het midden van je korte film zijn. Over het algemeen is Act 2 in korte films het langere deel van het verhaal dat het kernidee en het genre van de korte film uitbetaalt.

Act 3: Einde – In korte films kan Act 3 ofwel de gebruikelijke functies vervullen die geassocieerd worden met de verhaalstructuur (de Protagonist vecht tegen de Opponent om het doel te bereiken) of kan gewoon het einde van je korte film zijn. Over het algemeen heeft Act 3 in korte films een climactische of “grote” payoff van het kernidee getoond in Act 2.

Een andere manier om deze structuur voor korte films te zien is: opbouw, uitbreiding, en afronding. Of dit nu een enkel idee of een complexer verhaal, dit dient als een analogie met de definities van de Actes 1, 2, en 3 van korte film verhaal structuur.

Akten en lengtes

Dus hoeveel schermtijd vertegenwoordigt elke Act?

De eenvoudigste en langst bestaande manier om te bedenken hoeveel tijd elke akte in beslag neemt in een verhaalstructuur van 3 akten, is als volgt:

Akte 1 = 25% van het verhaal

Akte 2 = 50% van het verhaal

Akte 3 = 25% van het verhaal

Maar het is belangrijk op te merken dat over het algemeen Acte 1 en 3 iets korter in lengte kunnen zijn dan Acte 2, vooral voor het moderne publiek, dat meer gewend is om sneller tot het avontuur van het verhaal te komen. Daarom eindigen veel moderne verhalen ‘percentages meestal dichter bij:

Act 1 = 20% van het verhaal

Act 2 = 60% van het verhaal

Act 3 = 20% van het verhaal

Dus wat betekent dit in termen van korte film lengtes? Goede vraag!

Het leuke van deze percentages is dat ze van toepassing kunnen zijn op elk verhaal dat gebruik maakt van de 3 Act structuur, ongeacht hoe lang of kort het verhaal is.

Of je nu een korte film hebt van 40 minuten of een korte film van 15 minuten of zelfs een korte film van 3 seconden (het is mogelijk), de percentages kunnen van toepassing zijn. Hier zijn enkele voorbeelden van hoe shorts van verschillende lengtes uit elkaar zouden vallen in termen van timing voor elke Act:

Dus eigenlijk, is de gemeenschappelijke verhaalstructuur van toepassing op alle verhalen die de 3-delige structuur volgen. Cool, toch?

Afhankelijk van de lengte, het genre, het aantal locaties en de algemene aanpak van een korte film, zal het aantal scènes in elk scenario variëren. Dus een akte kan meerdere scènes hebben, een enkele scène zijn, een paar momenten zijn, of zelfs een enkel moment zijn. Er zijn tal van mogelijkheden voor korte films, dat is een deel van wat ze leuk maakt om te schrijven.

STORY OUTLINE IN NON-GUIDED SCREENPLAYS

Open Screenplay biedt de optie van het opzetten van uw scenario als niet-geleide, wat betekent dat de bovenstaande secties niet worden opgelegd aan het scenario, en structurering van het materiaal is aan de gebruiker.

De verhaallijn is beschikbaar en optioneel in niet-geleide scenario’s, dus u bent vrij om het te gebruiken of niet. Merk op dat wanneer je de verhaallijn opent in een niet-geleid scenario, je secties kunt toevoegen die genummerd worden. Je kunt zo veel (of zo weinig) secties toevoegen als je wilt.