Posted November 4, 2014
Updated July 23, 2018
GAM: あなたの曲には、感情や気持ちに関するもの、人間関係に関するもの、そしてただなんとなくくだらないものなどがありますね。
LB: この質問の最初の文章が好きです。 あなたは明らかに私の曲をたくさん聴いてくれていますね、ありがとう! 私は、あなたが挙げたすべてのことについて書いていますし、さらに、動きや想像の遊びを取り入れるように努力しています。 子供たちのために音楽を書くときに一番大切なことは、子供たちがその音楽から喜びを得ることだといつも感じています。 音楽は自分のものだと感じてほしいし、それを覚えて、歌ったり動いたりすることが簡単にできるようになれば、真の楽しみを得るのに何の障害もありません。 音楽は自分にとって有機的なものであり、楽しいものであり、気持ちのいいものであると感じてほしいのです。 音楽は、表現と感情の素晴らしいはけ口ですから、とても大切なことです。 音楽は、人とつながり、親密さをつくり、集団でも個人でも喜びを経験できる、美しくユニークな方法なのです。 子どもたちの中には、音楽が唯一、アイデアを簡単に記憶する方法であり、どんな子ども（あるいは大人！）にとっても、学ぶことを楽しくする方法なのです。 また、音楽は、子どもが自分の体を使うことに自信を持ち始め、ダンスやスポーツなど、さまざまな表現につながるリズム感を養うための入り口にもなります。
GAM: 今月、ブロードウェイで上演される子供向けミュージカルの作詞・作曲をされていますね。
LB: 多くの点で異なっています。 自分がレコーディングしたりコンサートで演奏したりする曲を書くのではなく、劇中の登場人物のために書いているのですから、私が思いつく言葉は私ではなく彼らの個性を反映したものでなければなりません。 また、脚本家から何を書いてほしいか指示されて曲を書くこともありますし、ミュージカルのストーリーを進行させることもあります。 また、このプロジェクトのために書くすべての曲には、ショーの文脈の中で意味をなすようなつながりが必要ですが、それでも音楽が繰り返しになったり退屈になったりしないように、それぞれの曲は十分に異なっていなければなりません。 また、他の人たちからノートをもらって曲を書いています（私がそれぞれのナンバーの好き嫌いを決めるのではなく）。 そして、自分のためだけでなく、ミュージカルのために曲を書くことの最大の違いは、最終的に自分が歌うわけではないということだと思うんです。 他の人が僕の曲を歌うのを聴いて、その人が歌詞をどう解釈して自分のものにするのかを見ることができるのは、素晴らしいことだと思うんだ。 信じられないほどエキサイティングだよ！
GAM: 2月にローリーでライヴがありますね。 ここは初めてですか？
LB: ノースカロライナで演奏したことはあるけれど、ローリーで演奏するのは初めてだよ！
GAM: 2月のローリー公演は初めてですか？ とても楽しみです。 このコンサートにはバンドも連れてくるから、超楽しいよ。 (キーボードにSusie Lampert、ベースにBrady Rymer、ドラムとパーカッションにBob Golden。) 今回は「ダンス・パーティー」をテーマにしたショーで、子供たちが踊ったり動いたりできるような曲をたくさん演奏する予定です。 いつもとてもアクティブな体験ができるので、子どもたちが長く席に座っていることは期待できません。 最近リリースしたコンピレーション『The Ultimate Laurie Berkner Band Collection』や、初のベストアルバム『The Best Of The Laurie Berkner Band』からの曲も含め、ファンの皆さんに人気のある曲をたくさん演奏する予定です。 また、頭にかぶる動物を持参されることをお勧めします。 その理由は読者の皆さんにお任せします！
編集部注：”Pig on Her Head!”を演奏するということですね、間違いないです。 チケットは現在発売中！
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