ARTIST: リード・ベリー

タイトル:リード・ベリー:ザ・スミソニアン・フォークウェイズ・コレクション

レーベル:スミソニアン・フォークウェイズ

プロデュース:。 JEFF PLACE AND ROBERT SANTELLI

RELEASE DATE: FEBRUARY 24, 2015

Lead Belly.をリリース。 King of the 12-String Guitar

By Ross Altman, PhD

Smithsonian Lead Belly Leadbellyはどのように名前を綴ったのか? オーク出版の『The Leadbelly Songbook』には、リードベリーが書いた手書きのメモの写真があり、その下の方に自分の名前が書かれています。 なんと、「Leadbelly」と一文字で書いているのです。 フォークウェイズのトリビュート・アルバム『A Vision Shared: the Songs and Legend of Woody Guthrie and Leadbelly』もそうだ。 ではなぜ、この新しい、そして誰が見ても決定的なリード・ベリーのボックス・セットが作られたのでしょうか。

Political correctness, pure and simple; 彼らは彼の名前が2つの単語のように綴られた方が立派に見えると思うのでしょう。 しかし、ウディ・ガスリーが思い起こさせるように、リードは彼のファーストネームではなく、ベリーは彼のラストネームでもないのです。 ハディ・レッドベターである。

Leadbelly registration card彼の名前からサムピックまで、Leadbellyはヘビーメタルだった。 ウディ・ガスリーは、画期的なエッセイ「歌うクリケットとハディ・レッドベター」の中で、「より困難な男の困難な名前」と書き、彼自身の手強い評判を一掃し、リードベリーをアメリカ最高のフォークシンガーと断言したのです。 ダストボウルのバラード歌手からすれば、これは侮れない言葉だった。 スミソニアン・フォークウェイズは、2012年の100周年記念盤『スミソニアン・フォークウェイズ ウディ・ガスリー・ボックスド・セット』と同じサイズの新しい豪華なボックスセットで、我が国の唯一最大の録音音源の保管場所をついに同じ狭い棚に並べ、本来の場所に置いたのである。 これは民俗音楽のハーバード・クラシックスであり、偉大な本の始まりである。 スコッツボロ・ボーイズ、クイーン・メリー号、エリザベス王女とフィリップ王子の結婚、ヒンデンブルグ号事故、第二次世界大戦の傑作「ヒトラーをやっつけろ」など、話題の曲を含む16曲の未発表曲を収録している。 リード・ベリーは1937年に国会図書館で録音を行ったが、その年は、私が20世紀で最もヒットしたプロテストソングの候補である「ブルジョワ・ブルース」を書いた年であった。 リード・ベリーはモー・アーシュのフォークウェイズ・レコードからの最初のアルバムであり、実際、アッシュがフォークウェイズを設立した理由は彼だった。 リード・ベリーが殺人犯で前科者であるという評判を和らげるために何かしなければならないとモーが考えたからである。 リード・ベリーの子供たちを楽しませる能力を強調すること以上に良い方法があるだろうか? しかし、リード・ベリーの子供向けコンサートの不思議なライブ録音があり、ピート・シーガーがそれを現代の芸術形式に洗練する前から、この聴衆に対する彼の楽しいやり方を実証している。 バール・アイヴスやリチャード・ダイアー=ベネットの甘く流麗な歌声を聴いた後だったので、ハディ・レッドベターの生々しいパワーには正直言って敬遠していたのだ。 私の耳は、まだ彼のために準備されていなかったのだ。 しかし、母は、私が厳しいと感じたからといって、リード・ベリーのレコードを手放さなかったのは、彼女の永遠の功績である。 ボブ・ディランの鼻にかかったブルース・ボーカルの音色を知り、彼の真実を語る姿勢を評価した私は、60年代初期の白人ブルース・シンガーの原典であるリード・ベリーのレコードを手に入れる準備ができたのだ。 この10年の間に、彼の声がどれほど改善されたかに驚かされた。

私のメールアドレス、[email protected] は、この童謡のひとつから取ったものです。これは、私の音楽出版・レコード会社の名前でもあり、したがって、リード・ベリーへのオマージュでもある、不滅のグレイグースについてのものです。

ナイフは彼を切ることができなかった、主よ、主よ、主よ、

そしてフォークは彼を刺すことができなかった、主よ、主よ、主よ

豚は彼を食べない、主よ、主よ

そして私が彼を見た最後のとき、。 主よ、主よ、主よ

彼は海の上を飛んでいました、主よ、主よ

ゴスリングの長いひもで、主よ、主よ

彼らは皆、主よ、主よと鳴いたのです。

リード・ベリーの素晴らしいガチョウは、あらゆる逆境を生き抜く黒人の象徴であり、「2弦ギターの王様」に触発されてフォークシンガーとなった私自身の旅路を通じて、ずっと私のそばにいてくれました。 そう、私の12弦ギターはリード・ベリーのチューニングに合わせて2段下げ、Dは彼がブルジョワ・ブルースやおやすみアイリーンを演奏したキーのBbだ。

68歳になった今でも彼は私のお気に入りのフォークシンガーで、ちょうどウディ・カスリーがそう言ったようにね。 リード・ベリーを一度聴いたら、ブラック・サバスやメタリカを一日中聴いても驚かないだろう–それに比べると、どれも地味に聞こえる。 彼はワンマン・ヘビーメタル・バンドであり、彼の12弦ギターの声はフル・エレクトリック・バンドに匹敵するものだ。

しかし、ウディ・ガスリーは、彼のファーストネームがリードでなく、ラストネームがベリーでないことを思い起こさせるのである。 彼は1888年1月15日、ルイジアナ州ムーリングスポート(シュリーブスポート近郊)でハディ・レッドベッターとして生まれ、そのことを名曲「ファニン・ストリート(トム・ヒューズ氏の町)」で讃えた。 19世紀には黒人の公式な出生記録はなかったため、生年月日はおおよそのものである。 リード・ベリーの名前の由来は、彼の名声とレコードの売り上げを上げようとする宣伝マンからでもなく、ロック・クラブでフックと見出しを作ろうとするジャーナリストからでもなく、テキサスのシュガーランドというチェーンギャングの囚人仲間から得たもので、この町と刑務所の名前はジョン・ローマックスが彼が歌う最初の曲「The Midnight Special」に入れられたものである。

もしヒューストンに行ったら

ちゃんと歩けよ

威張るなよ

喧嘩するなよ

ベンソン保安官が逮捕するぞ

パインとブーンがお前を倒すぞ

何か言ったら

シュガーランド行きだぞ

お前らもシュガーランドだ。

それはまた、失脚した下院議員トム・ディレイの故郷であり、彼が不正行為で有罪判決を受けたときに割り当てられた刑務所でもあります。

Let the Midnight Special

Shine her light on me

Let the Midnight Special

彼女が永遠に愛する光を、私に照らしてください。

リード・ベリーが「ミスター・ローマックス」と呼んでいた男のために歌ってから70年、囚人たちは今もこの鉄人の歌を歌い続けています。

現在、グラミー・ミュージアムの2階には、リード・ベリーの特別展示があり、テキサス州のパット・ネフ、地元ルイジアナ州のOKアレンという2人の知事から受け取った伝説の恩赦をはじめ、彼の全キャリアの遺品が飾られています。

If I had you, Governor Neff, like you got me

I’d wake up in the morning and I’d set you free.

20世紀の最も重要なギター、リード・ベリーの特製Stellaを見ることができます。 リード・ベリーの姪であるタイニー・ロビンソンが数年前に30万ドルで競売にかけようとしたギターで、ジミ・ヘンドリックスのウッドストック・フェンダー・ストラトキャスターを超える歴史上最も高価なギターとなるはずだったが、星条旗を演奏して27万ドルで競売にかけられた。 現在、クリーブランドのロック・ホール・オブ・フェイムから貸し出されており、これが唯一のチャンスとなるかもしれません。 スミソニアン・フォークウェイズのアーカイヴで、このアルバムの共同プロデューサーでもあるジェフ・プレイスが執筆したこの荘厳な本の序文を担当したグラミー博物館副館長のロバート・サンテリは、もともとロック&・ロール・ホールのグランドオープンに合わせてこの展示をキュレーションしていた人物である。 そのため、以前ならクリーブランドまで行かなければ見ることができなかったものを見ることができる素晴らしい機会です。

国定史跡を訪れるようなものだと考えてください。 私にとっては、グランドキャニオンやヨセミテ、リンカーン記念館を訪れるのと同じようなものでした。 1949年12月6日にリード・ベリーが亡くなってからわずか6ヶ月後に録音されたウィーヴァーズのヒット曲は、13週連続でヒット・パレードのトップに君臨し、四半世紀後の1975年にビージーズのサタデーナイトフィーバーがついにその記録を破るまで、歴史上のどの曲よりも長くその座に君臨しました。 ちなみに、そのころにはリード・ベリーは世界的に有名になっており、ニューヨーク・タイムズの一面を飾って報道されたので、彼の死亡日はおおよそわかりません

考えてもみてください。 ビートルズもストーンズもフランク・シナトラもエルヴィスも、ウィーバーズが録音した「おやすみアイリーン」よりも長く1位を維持したヒット曲はなく、彼らをそこに押し込んだのはリード・ベリーのテーマソングだったのです。 すごい!」。 このことは、フォーク・ミュージックが古風な人々の娯楽であり、アンティーク・ショップのようなものだと考えている人々に、ウソをつくことになるのです。 フォークミュージックは、1960年代の音楽的爆発のまさに中心にあり、その礎となった。 ウィーバーズ、ピーター・ポール・アンド・メアリー、キングストン・トリオ、エリック・ダーリンズ・ルーフトップ・シンガーズ、ボブ・ディラン、ジョーン・バエズ、これらはすべてリード・ベリーの広い肩の上に立っている。

このSmithsonian Folkways Collectionのリード・ベリーの5枚のCDは、十数枚のLPと10インチのロングプレイレコードでリリースされたFolkwaysアーカイブの中から非常に寛大なサンプリングで、初めて1セットにまとめられ、ハンサムな注釈が付いています(巻末近くの集合写真には、合計55枚のアルバムジャケットが表示されています)。 2度の服役(合計20年の獄中生活)、チェーンギャングのリーダー、彼を発見した白人民俗学者ジョン・ローマックスとのプランテーション時代のような関係、そして彼のロックな妻の周りに渦巻く一連の恋愛関係(彼は早くから結婚して捨てられなかったマーサ・プロミス、最後はルーゲリック病で60歳で悲劇的に亡くなった)に触れた写真とエッセイの壮大な本である。 ウディ・ガスリーは彼を最も偉大なフォークシンガーと呼んだが、そのように呼べる立場にあったのはウディだけであった。

モウ・アッシュがリード・ベリーを童謡を通して一般に紹介したのは先見の明があったが、彼の人生は決して子供の物語ではなく、彼の歌の広い範囲にはリード・ベリーの音楽と彼の火山性、時には暴力性に引きつけられた情熱的な女性達との関わりが織り込まれている。 彼は身を守るために常にナイフか銃を持ち歩き、それを使うこともやぶさかでなかった。 シルバー・シティ・バウンド』のイントロで彼は、リード・ベリーがガイドを務めたブラインド・レモン・ジェファーソンへの賛辞として、自分の人生のこの部分について少し触れている:「彼は盲人で、私は彼をよく案内したものだ。 彼は盲目で、私が彼を案内したんだ。駅に座って女性たちのために演奏し始めたんだ。 Big Fat Woman, Yellow Gal, Black Girl, Keep Your Hands Off Herなどの曲は、こうした関係を呼び起こし、詩集「Leadbelly」にもインスピレーションを与えた。

晩年、彼の周りに集まったニューヨークの左翼系フォークシンガーたちは、おそらくとっくに捨てたであろう彼のこうした側面を見ることはなく、彼が人前に出るときはいつもピンストライプのスーツに蝶ネクタイをした立派な紳士であるという服装の延長として、彼を捉えていたようである。 リード・ベリーは、ピート・シーガー、ボブ・ディラン、その他多くの有名なパフォーマーが手本としたウディ・ガスリースタイルの労働者階級のフォークシンガーに対するアンチテーゼであった。

おそらくリード・ベリーは、テキサス州シュガーランドとルイジアナ州アンゴラ刑務所に収監されていた初期の頃に着ていた囚人服からできる限り距離を置きたかったのだろう。

リード・ベリーは、ローマックスに「ミッドナイト・スペシャル」、囚人歌、そして地下鉄道の歌から派生した列車歌、「レット・イット・シャイン・オン・ミー」を提供し、リード・ベリーもこれを歌った。

Yonder comes Miss Rosie

How in the world do you know

I can tell her by her apron

And the dress she wore.Lomax when his heavy direct to acetate recording machine crank up that was the first song Lead Belly sang for him:ローマックスは、リードベリーに、その歌と、牢獄の歌と、地下鉄道の歌から派生した汽車の歌をプレゼントした。

肩には傘

手には紙切れ

彼女は船長のところへ行進し、

「私の男を出せ」と言う。「

Let the midnight special shine her light on me.
Let the midnight special, shine her ever loving light on me.

Copyright 1936 Folkways Music Publishers, Inc, New York, NY.

Leadbellyこの代表曲は、しばしば監獄の歌と言われるが、前作同様、自由の歌でもある。 どちらも光は自由の象徴として使われる。 ミッドナイト・スペシャルでは、列車の前部にあるヘッドライトのことを指しており、囚人たちは、このライトが監房の鉄格子を通して光れば、仮釈放されることを意味する、良い前兆だと信じていた。 地下鉄道の歌では、その光は具体的なものであった。 とは、南東部沿岸にあった灯台のことで、自由への旅の合図として使われた。 友好的な灯台守は、隣の農場に聖域があることを示すために灯りを点し続け、もし灯りが消えたら、奴隷とその「車掌」は旅を続けなければならないことを意味したのである。 Let It Shine On Meは、地下鉄道の「暗号化」された歌の完璧な例である。奴隷の主人はこの歌を天国への単純な霊的言及として聞くことができ、逃げる奴隷はこれを安全な避難所の信号と解釈することができた。 ニグロ・スピリチュアルと牢獄の歌:リード・ベリーにとってはどちらも自由の歌だった。

そして、ローマックスが1912年に叔父テレルから教わった「おやすみアイリーン」を与えたのはリード・ベリーであり、その15年後にリード・ベリーが亡くなってまもなくウィーバーズの全米第1位の歌となり13週にわたって続いた。

彼の人生を基にした映画「ミッドナイト・スペシャル」が作られたとき、彼を演じるのに4人の男が必要だった。 マイケル・クーニーは、私がイリノイ州スプリングフィールドで聴いたリード・ベリーに捧げるコンサートで、このことを指摘していました。12弦ギターでリード・ベリーのオリジナル・アレンジ(最も複雑なもののひとつである「トム・ヒューズの町」を含む)を演奏していました。 クーニーによると、この映画のプロデューサーは、リード・ベリーを演じるために一人の俳優、12弦を弾くために一人の偉大なギタリスト、パートを歌うために一人、そしてギタリストが白人だったので、ギターを弾くふりをして、黒い手が指板を上下するところだけを撮影するために4番目の俳優を使っていたそうです

そのギタリストとはロサンゼルスでのパーティーで幸運にも会うことができ、私が今でも大切に保管してある12弦インストラクターのレコードを持っている ディック・ロズミニ です。 彼はもうひとつ、特筆すべきことがあります。 リード・ベリーを襲ったのと同じ病気、ルー・ゲーリッグ病、筋萎縮性側索硬化症で亡くなりました。

リード・ベリーが影響を与えたもう一人の素晴らしいミュージシャンは、故フレッド・ガーラックで、彼はサンディエゴのルーツフェスティバルに出演した際、コンサートを聴き、直接会うことが出来ました。 フレッドはフォークウェイズ(現スミソニアンフォークウェイズ)にも録音していました。リード・ベリーのステラの音を再現するために初めて巨大な12弦ギターを作ったとき、弦のテンションがブレーシングとブリッジに大きな圧力をかけ、ギターは彼の手の中で爆発してしまったのだそうです。 フレッド・ゲルラッハのルシアー工房での作業は、化学者がニトログリセリンを扱うのと同じように危険な作業でした。 バランスを取るために何本ものギターを製作しましたが、最終的に彼が生み出すことができた音は、その努力の甲斐があったと言えるでしょう。 キング・オブ・ザ・12ストリング・ギターは、つかみどころのないミューズであり、目指すべき完璧さの基準であった。 キャット・スティーヴンス(ユセフ)は35年ぶりにアルバムをリリースしたばかりだが、タイトルの「Tell ‘Em I’m Gone」は、その中のリード・ベリーのチェーンギャングの歌からきている。 ピート・シーガーとリー・ヘイズのヒット曲『If I Had a Hammer』とは違って、これは比喩的なハンマーではなく、ジョン・ヘンリーのように本物のハンマーなんだ。 “このハンマーを持て(wow!)/船長に運べ(wow!)/このハンマーを持て(wow!)/船長に運べ(wow!)/俺が死んだと言え(wham!)/俺が死んだと言え”……。 リード・ベリーはこの曲をワークソングとして歌い、ピート・シーガーに教えた。彼は多くのコンサートでこの曲をチョッピングソングとして使い、各行の後に長い間をおいて「ワオ!」または「ワム!」と言い、ハンマーやオックスを振り下ろすアクセントにしていた。

ウディ・ガスリーからピート・シーガー、キャット・スティーブンスまで、リードベリーは私たちの心を動かし、錬金術師のように、鉛を24カラットの金へと変化させたのです。 このドキュメンタリーは、リード・ベリーの人生、キャリア、そして影響を追跡するものです。 今すぐスニークプレビューをご覧ください。また、2月23日(月)20:00と23:00に放送されるプレミアにカレンダーをマークしてください。

Lead Belly: アメリカのミュージック・アイコンに捧げる初のキャリア・スパン・ボックス・セット『Smithsonian Folkways Collection』が、2015年2月24日に発売されることになりました。 140ページの大判本には、歴史的な写真や、125年目を迎えるこのミュージシャンについての幅広いメモが添えられ、108曲(16曲は未発表曲)を収録した5枚のCDが含まれています。

Saturday, February 28 11:00am at the Pasadena Public Library 285 E. Walnut St. Pasadena 91101 Ross Altman performs in Topanga Free Folk Singing Concert Series; see www.topangabanjofiddle.org; kids, brings your parents and sing along!

3月28日(土)1:00~4:00 Ross Altmanが、Topanga Canyonの1419 N. Topanga Canyon Blvdで行われるWill GeerのTheatricum Botanicumが毎年行うPete Seegerへの賛辞、REPETEに参加します。

4月11日土曜日、10時から4時までロス・アルトマンはセントラル・パーク(27150 Bouquet Canyon Rd)で行われるサンタクラリタ市のアース・アーバー・ディ・フェスティバルに参加します。ロスは午後3時に出番です。

4月12日日曜日、アメリカン・フォークミュージック・フェストでロス・アルトマンは演奏します。

Ross Altman は現代文において博士の学位を取得しています。ロスへのお問い合わせ先は [email protected]

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