If you love drama there is a lot of career to consider that connect to theatre.演劇が好きなら、演劇に関連するキャリアを検討しましょう。 クリエイティブなタイプの人は、演出、劇作、劇場デザインなどの仕事を楽しめるかもしれませんし、照明技師や舞台スタッフなどの仕事では実務的な人が必要とされます。 ほとんどの職種で優れた人間性が求められますが、特にフロント・オブ・ハウス・チームの一員として毎日観客をサポートする場合は、そのスキルが必要です。 そして、ショービジネスはあくまでビジネスであり、チケットが売れるようにプロデューサーやマーケティングスタッフが必要です。

注意点として、演劇の仕事は非常に人気があるので、入るのは非常に競争率が高く、特に給料が高いというわけではありません。 一旦入社すると、多くの仕事はフリーランスで働くことになります。つまり、正社員として働くのではなく、さまざまな雇用主のもとでさまざまなショーで働くことになります。 ですから、キャリアを積んだ後も、仕事のために競争し続ける必要があります。

俳優としてのキャリア

ステージに立つ人になりたいですか？

Careers as a director

ディレクターは、プロダクションのクリエイティブな面をリードし、デザイナーや俳優と密接に協力して、ビジョンを実現させます。

プロデューサー

プロデューサーは、ショーが商業的に成功するよう舞台裏で指揮をとり、時間通り、予算内で、多くの座席を販売し、質の高いパフォーマンスを提供する役割を担います。 また、プロデューサーの中には、ショーの最初のアイデアを持ち、すべての歯車を動かしている人もいます。

劇作家としてのキャリア

演劇やミュージカルのオリジナル脚本を書くことができますか？

Careers as a stage manager

Stage Managerは、演劇を実現するために必要な実務を監督する仕事です。 リハーサルがきちんと行われているか確認し、チーム間で連絡を取り合い、全員が最新の情報を得られるようにし、ショーの間は舞台裏を担当します。 あなたはどう思いますか？

Careers as a set designer

セットデザイナーは、演出家と密接に協力して、視覚的にインパクトのあるセットをデザインし、演出家のビジョンと結びつけます。 セットデザイナーは、衣装や照明デザインの全体的なトーンを設定することも多く、これらの要素すべてが連動しています。

Careers as a theatre lighting designer, sound designer, lighting technician or sound technician

Theatre lighting designers and sound designers help create the world of the play to draw audience members – their work is both artistic and technical.Theater lighting designers and sound designersは、観客を引き込むために、演劇の世界を創り出す手助けをします。 照明技師や音響技師はこれをサポートし、ショーの準備に必要な多くの実務をこなします。

Careers as a stage crew member

Stage crewは、俳優が演じる舞台の準備、パフォーマンス中のセット変更など必要な調整、ショー終了後のすべての片付けを担当します。

時にはステージクルーは、例えば大工や金属加工のスキルを使用して、実際にセットの構築に関与している、他の回彼らは安全かつ確実にステージ上の場所にそれを取得する必要があります。

上演中の任務は、ショーによって異なる。 非常に伝統的なプロダクションでは、ステージクルーは上空からバッククロスを飛ばし、幕間にステージカーテンを開閉し、セットチェンジを行うかもしれない。 しかし、セットやステージの自動化された要素（例えば、ステージの床の一部をぐるぐる回すリボルブなど）を操作する必要があるかもしれません。

舞台スタッフとしてのキャリアを積むのに特別な資格は必要ない傾向があります。 しかし、大工のBTECのような資格は役に立つかもしれない。 また、英国演劇技術者協会の短期コースを受講して、舞台裏で働くために必要な基本的なスキルや安全に関する知識を学ぶこともできます。 Bronze Awardでは、手作業、健康と安全、電気系統を扱うための基礎知識、カウンターウェイトの扱い、ロープの扱い、高所作業などのトピックを扱っています。

地元の劇場や、ライブイベントの舞台スタッフを供給する代理店で、初級レベルの機会を探してみましょう。

Careers as a fight director, aka fight choreographer

Fight director, also as fight choreographers, work with actors and directors to create and teach the stage combat sequences you see on stage.は、舞台の振付師として知られています。 これは、非武装戦闘（例：キックやパンチ）または武装戦闘（例：剣術）を含むことができます。 その目的は、キャストの安全を確保しながら、ドラマチックでリアルな暴力を作り出すことです。

ファイトディレクターになるための最初のステップは、British Association of Dramatic Combat、British Association of Stage and Screen Combat、Academy of Performance Combatなどの組織で上級レベルのトレーニングを受けて資格を取得することです。 あるいは、East 15 drama school’s degree in acting and stage combatを取ることもできます。

ファイト・ディレクターは、そのファイトが文脈の中で機能し、単に人々がランダムに攻撃しているように見えないように、演劇とストーリーテリングの良い理解が必要です。 演技の学位には通常、舞台での戦闘が含まれ、上記の団体の資格につながる可能性がありますが、詳細と資格のレベルをよく確認してください。

Front-of-house theatre careers

Front-of-house staffは、劇場に訪れた観客や電話で連絡を取る観客のお世話をする仕事です。 フロント・オブ・ハウスには、ボックスオフィススタッフ（チケットを販売する）、アッシャー（チケットをチェックし、観客を席まで案内し、プログラムやアイスクリームを販売する）、バースタッフ、クローク係、その他観客と接するすべての人（例えば、劇場が十分に大きい場合はショップやカフェの顧客対応スタッフなど）が含まれます。

劇場でフロントの仕事に就くには、パブやレストラン、ショップ、ホテル、観光スポットなど、他の場所で同じような仕事をしていたことが役に立ちます。 また、興味があることを示すために、演劇やドラマに関わったことがあるのもよいでしょう。 6574>

Careers as a theatre marketing assistant, marketing officer or marketing manager

Theatres need to attract audiences and it’s the marketing department’s job to do so.劇場によっては、フロントの仕事の多くをボランティアで賄っているところもある。 誰をターゲットにするか（ショーによって異なる場合があります）、彼らの注意を引く最善の方法を決定し、計画を実行に移し、その成功を評価することが必要です。 活動内容は以下の通りです。

  • クリエイティブチームとコミュニケーションをとり、ショーについて何を言うべきかを決める
  • メディアとの連絡やプレスナイトを企画する（この活動の一部は、PR部門の同僚または
  • 広報資料やプログラムの内容を書く
  • 劇場のウェブサイトを更新する
  • ソーシャルメディアを通じてショーや劇場自体を宣伝する
  • メールを書いて送信する。
  • 印刷物（ポスター、パンフレット、チラシ、プログラムなど）について、グラフィックデザイナーや印刷業者と連絡を取り合う。

劇場での最初のマーケティングの仕事は、マーケティング・アシスタントとなる可能性が高いです。 この仕事に就くには、関連する経験が必要なので、可能性はあります。

  • 劇場以外でマーケティングの仕事を得てから応募する（注意：劇場では収入が少なくなる可能性があります）
  • データベースの使用など、役に立つスキルを身につけるために事務管理の仕事をする
  • 劇場でマーケティングのインターンシップをする
  • 関連スキルを伸ばすのに役立つ課外活動に参加する。 例えば、文章を書いたり校正したり（学生新聞や地域雑誌の制作など）、演劇に関する知識を身につけたり（学生演劇団体やアマチュア演劇団体に参加するなど）。

劇場がマーケティング・アシスタントに学位を持っていることを望む場合もありますが、常にそうとは限りません。

Careers as a dramatherapist

ドラマセラピストは劇場で働くことはあまりありませんが、その仕事は密接に結びついています。 ドラマを使って、人々が自分の感情や行動を探求し、理解し、生活の改善をもたらす方法を見つける手助けをするのである。 例えば、精神的・身体的な健康問題や行動上の問題に直面している人、自閉症や認知症、学習障害を持つ人と一緒に仕事をすることができます。 ドラマセラピストは、NHS、学校、刑務所、若年犯罪者施設、慈善団体などで働くことができます。

  • ドラマセラピストになるには、演劇や心理学に関連する科目の学位を取得するか、教師、看護師、ソーシャルワーカーとして訓練を受け働くことができます。
  • 少なくとも1年間は、ドラマセラピストとして遭遇する可能性のある種類のニーズを持つ人々を助ける仕事（例えば、メンタルヘルス関連の仕事など）に従事する必要があります（有給またはボランティア）。 また、ドラマに関わることも重要です。
  • その後、ドラマセラピーの修士号（より高いレベルの学位）を取得する必要があります

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