Do-Re-Mi-Skalen

Do-Re-Mi-Skalen beim Singen zu üben, ist eine wichtige Gesangsübung, um die musikalischen Sinne in Bezug auf Harmonie und Tonhöhen zu stärken.

Solfège kennt fast jeder. Dabei lernt man, wie man komponierte Musik aufschreibt, Harmonien und Tonhöhen singt. Wenn Sie als Kind Musikunterricht hatten, dann kennen Sie sicher das Do Re Mi-Lied.

Es ist ein altes Lied, das sich sehr gut eignet, um neuen Sängern/Anfängern beizubringen, wie man richtig singt und Noten liest. Dieses alte Lied bietet immer noch einen effektiven Weg, Sängern beizubringen, wie man Noten stimmt und Musikkonzepte versteht.

Inhaltsverzeichnis

Vorteile des Lernens von Do Re Mi Skalen für Sänger

1. Baut die Grundlage, um ein Profi-Sänger zu werden

Solfège hilft einem, Lieder schneller und gut zu lernen. Wenn man die grundlegenden Fähigkeiten erlernt hat, kann man neue Musik lernen, ohne eine Melodie zu hören, die zuerst gespielt wird. Mit Solfège können Sängerinnen und Sänger allen Noten einer Tonleiter eindeutige Silben zuordnen. Solfège nimmt das komplizierteste System von 12 Dur-Tonarten und verbindet sie zu einem Ganzen. Ohne Solfège könnte ein Sänger mehr als 100 Lieder singen und so viele Stunden brauchen, um neue zu lernen.

2. Verbessert die Qualität der Stimmführung

Die häufige Verwendung von Solfège-Silben erleichtert das Auswendiglernen und hilft dem Sänger gleichzeitig, sich an den genauen Abstand zwischen den Intervallen zu erinnern. Wenn Sie mit Solfège-Mustern üben, können Sie die Fähigkeit verbessern, jede Note genau zu stimmen. Als Anfänger können Sie Solfège auch verwenden, um mehr über die Tonhöhenverhältnisse und die Abstände zwischen den Noten von Tonleitern zu lernen.

Movable Do oder Fixed-Do?

In Solfège gibt es zwei Hauptlehrmethoden: Movable Do und das Fixed-Do-System. Das Movable-Do-System wird normalerweise als erste Note der Tonleiter gesungen. Daher kann jede Tonart oder Skala verwendet werden, um eine relative Tonhöhe zu entwickeln. Das Fixed-Do-System basiert auf einer C-Dur-Tonleiter und steht immer in einer Linie, um eine perfekte Tonhöhe zu erzeugen, da A als La gesungen wird, während C als „Do“ gesungen wird.

Es ist egal, welches System du verwendest, da sowohl das Moving-Do-System als auch das Fixed-Do-System großartige Hilfsmittel sind, um das Muskelgedächtnis für die Tonhöhe zu entwickeln. Verwende einfach das System, das du am besten anwenden kannst.

Do Me Mi Fa Sol La Ti Do Drill Best Practices

1. Solfège

Solfège Chart

Das „movable ‚do'“ ist eines der am häufigsten verwendeten Systeme, andere Dur-Tonleitern wie „re mi fa so la ti do“ folgen in einer Reihe. Wenn du den Noten Namen zuordnest, gibst du deinem Gehirn ein sehr leistungsfähiges Gerüst für das Verständnis von Musik an die Hand.

Der Hauptgrund, dies zu tun, ist zu lernen, welche Paarungen der Solfasilben den Intervallen entsprechen. Wenn Sie zum Beispiel die pentatonische Skala „do“ üben, werden Sie feststellen, dass der Klang von „do“ eine reine Quinte ist. Nach mehrmaligem Üben werden Sie auch feststellen, dass das „la“ „mi“ ebenfalls eine reine Quinte ergibt. Diese Übungen können dir helfen, Intervalle in verschiedenen musikalischen Zusammenhängen zu erkennen und auch einige neue Fähigkeiten zu erlernen.

2. Sight-Singing

Sght Singing Chart

Sight-Singing ist auch bekannt als prima vista oder vokales Blattsingen, und es bezieht sich auf die Fähigkeit zu singen und Musik auf den ersten Blick zu lesen. Es ist einer der wichtigsten Aspekte eines jeden großen Sängers, und wenn man es gut beherrscht, kann das Blattsingen einem helfen, Selbstvertrauen bei Bühnenauftritten aufzubauen.

Blattsingen kann Sängern helfen, ihre rhythmischen Fähigkeiten und ihre Genauigkeit zu verbessern. Wenn du deine Fähigkeiten im Singen vom Blatt perfektionieren willst, übe mit verschiedenen Melodien in unterschiedlichen Tonarten und rhythmischen Variationen.

Du kannst Gehörbildung und Singen vom Blatt zusammen üben, um bessere Ergebnisse zu erzielen. Wenn du deine Noten mit einer großartigen Stimme singen willst, nutze das „Gehör“ oder das innere Hören, und du wirst den Unterschied bemerken. Die Beherrschung des Gehörs bedeutet, dass Sie sich vorstellen können, wie die Noten klingen, ohne sie tatsächlich zu hören. Wenn du einige Übungen und Praktiken zum Blattsingen machst, wirst du schließlich deine Gesangsfähigkeiten perfektionieren und bei deinen Vorträgen natürlicher werden.

Meine persönlichen Gedanken und Ratschläge zum Erlernen von Tonleitern für den Gesang

Meiner Meinung nach ist das Studium der Musik dasselbe wie das Studium einer neuen Sprache. Wenn Sie schon einmal in einer Grammatikklasse waren, ist das Studium der Musiktheorie eher mit dem Grammatikunterricht vergleichbar. Musik ist ein Fach, das seine eigenen Voraussetzungen und Analogien hat. Ich kann das Komponieren von Musik mit dem technischen Schreiben vergleichen, bei dem man eine allgemeine Form hat. Wenn man mehr darüber herausfindet, wie Musik komponiert und gesungen wird, wird man feststellen, dass verschiedene Terminologien und Analogien es erforderlich machen, Musikunterricht zu nehmen.

Wenn Sie heute anfangen, eine neue Fremdsprache zu lernen, werden Sie eine ganze Weile brauchen, bis Sie sie wie ein Muttersprachler verstehen und anwenden können. Das Erlernen von Musik kann auch als ein Prozess gesehen werden, bei dem man seine Fähigkeiten über einen längeren Zeitraum entwickelt und alles perfektioniert, indem man die Erfahrung im Kopf nutzt.

Wenn man Musikunterricht nimmt, wird man sich oft gelangweilt und unmotiviert fühlen, aber wenn man den Aufbau des Lernens einer Fremdsprache anwendet, wird man schließlich anfangen, das zu genießen, was man tut. Es dauert eine Weile, bis man ein gutes Gefühl für die Wörter einer neuen Sprache bekommt, aber mit der Zeit werden die Dinge interessanter, wenn man sich an die Terminologien und Phrasen gewöhnt hat. Wenn du die gleichen Prinzipien in der Musik anwendest, wirst du nie gelangweilt oder unmotiviert sein, Unterricht zu nehmen.

Wenn du die Do Re Mi-Tonleitern einige Zeit lang übst, wirst du in der Lage sein, deine Stimme zu stärken und schwache Bereiche zu erkennen, die verbessert werden können. Mit Musik kann man auf spielerische Art und Weise Talente und Fähigkeiten darstellen.