Was empfinden Sie, wenn Sie die Farbe Grün betrachten? Im Laufe der Geschichte haben Künstler immer wieder Farben verwendet, um bestimmte Emotionen hervorzurufen oder eine Reihe von Gesichtspunkten und Anliegen zu betonen. Die Farbe Grün wird in der Regel mit der Natur assoziiert. In der heutigen Zeit, in der die Sorge um unsere Umwelt zunimmt, scheint die Farbe Grün allgegenwärtig zu sein, nicht nur als neuester Modetrend, sondern auch als starkes Symbol der Gelassenheit und des Neuanfangs. So wurde die Farbe Grün von Pantone zur Farbe des Jahres 2017 gewählt.
Der besondere Farbton Greenery, ein frischer und spritziger Gelb-Grün-Ton, soll 2017 die Farbe sein, die am besten widerspiegelt, was in unserer globalen Kultur vor sich geht. Jedes Jahr sucht der Pantone-Verband nach dem Farbton, der die Stimmungen und Haltungen unseres Planeten widerspiegelt.
Definiert als Farbton, der das Eintauchen in die physische Welt signalisiert, ist Greenery, ein Grünton, ein Symbol für Wiederherstellung und Erneuerung. Der Grünton wird bereits in der Stadtplanung, in der Architektur und im Lebensstil verwendet und gilt als dominante Designwahl. Dieser Grünton trägt dazu bei, die primäre Assoziation zu verdeutlichen, die die meisten mit der Farbe Grün verbinden, nämlich die der Natur, der Gelassenheit und der Frische.
Doch zeigt die Kunstgeschichte nur die positive Zuschreibung der Farbe Grün, oder gibt es tödliche Geheimnisse, die die Farbe Grün verbirgt?
Die symbolische Bedeutung der Farbe Grün
Seit Anbeginn der Zeit nutzten Künstler, Schamanen und Führer die Erdpigmente, um verschiedene Farbtöne herzustellen. Bereits vor 40.000 Jahren schufen die ersten Pigmente, eine Kombination aus Erde, Tierfett, gebrannter Holzkohle und Kreide, eine Grundpalette von vier Farben – Rot, Gelb, Schwarz und Weiß.
Seitdem spiegelt die Geschichte der Farbe, wie die Geschichte des blauen Kunstpigments, die Geschichte und die großen Entdeckungen der Welt wider. Für manche führt uns die Spur des blauen Pigments in die Darstellung einer völlig neuen Welt, die für immer unerreichbar bleibt, und in die Welt der Magie und der visionären Kunst.
So wie die blaue Farbe typischerweise mit den spirituellsten, geheimnisvollsten und philosophischsten Themen in Verbindung gebracht wird, ist die Farbe Grün für verschiedene Kulturen auch der Farbton, der die göttlichen und religiösen Figuren illustriert. In der muslimischen Welt wird die Farbe Grün stark mit dem Propheten Mohammed in Verbindung gebracht; in England hat die grüne Farbe eine heroische Bedeutung und ist mit den Geschichten von Robin Hood verbunden; in China steht die Farbe für Schande, während in Japan Grün das ewige Leben bedeutet.
Die Farbe Grün, die als eine der angenehmsten Farben des Farbkreises gilt, schafft auch eine Atmosphäre der Gelassenheit und Ruhe. Aus diesem Grund setzen viele Architekten und Designer sie in ihren Projekten ein, vor allem bei der Innengestaltung von Krankenhäusern zum Beispiel.
Die andere Seite der Farbe Grün
Überraschenderweise offenbart die Geschichte der Farbe Grün hinter dem Schleier der friedlichen Symbolik und Bedeutung eine tödliche Tatsache. Kein anderes Pigment in der Geschichte der Kunst wurde als giftiger angesehen. Im Zusammenhang mit dem Tod von Napoleon Bonaparte schmückte die Farbe Grün, bevor sie verboten wurde, nicht nur Wände und Haushaltsgegenstände, sondern auch einige der innovativsten Landschaftsgemälde.
Der schwedische Chemiker Carl Wilhelm Scheele, der den tödlichen Farbton namens Scheele’s Green herstellte, führte die Farbe 1775 in die Kunstwelt ein. Bald eroberte sie das viktorianische Zeitalter, ungeachtet der Tatsache, dass sie von vielen als gefährlich für Künstler und Mäzene gleichermaßen verdächtigt wurde. Die Tatsache, dass dieser besondere Grünton für die Färbung von Bonapartes Schlafzimmertapete verwendet wurde, zwingt viele Historiker zu der Annahme, dass Scheele’s Green den Tod des Revolutionärs im Jahr 1821 verursachte. Dieser besondere Farbton verband die grünen Farbpigmente mit der giftigen Chemikalie Arsen.
Die tödliche Kombination wurde im 19. Jahrhundert durch die Mischung von Kupfer und Arsen ersetzt, die eine haltbarere Alternative des grünen Farbtons ergab. Viele Künstler des Impressionismus, die die Erforschung der Natur liebten, verwendeten den neuen Farbton, der Pariser Grün genannt wurde, für ihre faszinierenden Landschaftsgemälde.
Dieser besondere Farbton, der ebenfalls giftig ist, wird von vielen für Paul Cezannes Diabetes und Claude Monets Blindheit verantwortlich gemacht. Es überrascht nicht, dass diese grüne Farbe in den 1960er Jahren verboten wurde.
Die grüne Farbe als Lebensstil
Im 19. Jahrhundert unterstützte die Farbe Grün die Suche vieler Künstler nach einer neuen ästhetischen Sprache. Da sich ein bestimmter Kreis der Kunstgesellschaft mit Fragen der Schönheit und Sinnlichkeit beschäftigte, hielt die Farbe Grün Einzug in die Häuser vieler englischer Aristokraten.
Diese Farbe, die die natürliche Welt widerspiegelt, wurde auch in der Zeit des Jugendstils häufig verwendet. Da die Natur als primäre Inspirationsquelle angesehen wurde, findet sich die grüne Farbe in den meisten Mustern, Illustrationen und Dekorationen sowohl der Wände als auch der Haushaltsgegenstände dieser Zeit.
Während der Impressionismus-Bewegung inspirierte die Geburt der En-Plein-Air-Technik, die die Entstehung der impressionistischen Landschaft definierte, die Künstler, sich wirklich der Natur zuzuwenden. Doch mit dem Aufkommen des Symbolismus und des Fauvismus änderte sich das Verständnis von Farben, und die Künstler beschäftigten sich mehr mit der Darstellung ihrer eigenen Eindrücke von der Welt.
Die Farbe Grün, die eng mit der Natur verbunden ist, ist auch ein Symbol für bestimmte Lebensstile und oft ein Slogan für viele Organisationen, die sich für die Erhaltung unseres Planeten einsetzen. Doch die Geschichte dieses Farbstoffs zeigt vor allem eine interessante Tatsache der menschlichen Natur: Für Schönheit in der Kunst sind viele bereit zu sterben.
Video – St. Patrick’s Day und die Farbe Grün
In diesem wunderschönen und reich illustrierten Buch präsentiert der gefeierte Autor von Blau und Schwarz eine faszinierende und aufschlussreiche Geschichte der Farbe Grün in den europäischen Gesellschaften von der Urzeit bis heute. Michel Pastoureau untersucht den sich wandelnden Stellenwert von Grün in Kunst, Kleidung, Literatur, Religion, Wissenschaft und Alltag und zeigt, wie die Kultur die Wahrnehmung und Bedeutung der Farbe im Laufe der Jahrtausende tiefgreifend verändert hat – und wie wir die Kultur-, Sozial- und Kunstgeschichte falsch verstehen, wenn wir annehmen, dass Farben schon immer das bedeutet haben, was sie heute bedeuten.
- Finlay, V., The Brilliant History of Color in Art, Getty Publications, 2014
- Ball, P., Bright Earth: Art and the Invention of Color, Univ. of Chicago Press, 2003
- Gage, J.,Color and Meaning: Art, Science, and Symbolism, Univ. of California Press, 1999
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