Artikelafbeelding

Fotobron: Helena Lopes van Pexels

Tieneracteurs krijgen zelden het krediet dat ze verdienen. Hoewel veel jonge artiesten over een diep gevoelsleven beschikken, kunnen de business en de mensen om hen heen – zelfs de goedbedoelende mensen – hun unieke kunstenaarschap vaak in de weg staan. Een louter resultaatgerichte benadering van hun opleiding en carrière leert hen vaak niet meer te zijn dan schattig en vroegrijp. En dat is tragisch. Tieners hebben zoveel meer te bieden – maar het bedrijfsleven, ons onderwijssysteem en zelfs de maatschappij als geheel kunnen een omgeving in stand houden waarin kinderen zoeken naar het juiste antwoord in plaats van zich bezig te houden met de verkenning van hun eigen unieke ervaring. En, natuurlijk, is er geen juist antwoord in acteren. Er is alleen de expressie van de unieke, onvervalste emotionele ervaring van een jonge artiest binnen de omstandigheden van de scène. Hoe cool is dat? Die verkenning is wat belangrijk is. En zoals blijkt, die onverschrokken exploratie leidt vaak tot carrière succes.

Hier zijn vijf manieren waarop u kunt helpen uw tiener acteur succesvol te zijn.

1. Don’t force-feed.
In “Jordan To The Max,” Michael Jordan beschrijft hoe hij voortdurend wordt gevraagd wat ouders kunnen doen om hun kinderen in de NBA te krijgen. Hij antwoordt altijd op dezelfde manier: “Laat ze met rust. Dwing ze niet.” Zijn antwoord geldt ook voor jonge acteurs. Om het bloed, zweet en tranen te kunnen verdragen dat nodig is om een werkende acteur (of een professionele atleet) te zijn, moet een kind absoluut van acteren houden, en er volledig van houden. Je moet je kinderen de ruimte geven om er verliefd op te worden. Als ze het voor jou doen, of voor het geld, of voor de bevestiging, enzovoort, dan is het de tijd niet waard. Ga door en moedig ze aan. Geef ze de kans om te trainen in een leuke, uitdagende omgeving, en als ze er echt verliefd op worden, ga dan met ze mee op die golf. Zo niet, dan ligt hun unieke bestemming elders. En dat is ook geweldig! Laat ze je leiden.

2. Geef ze toestemming om te voelen.
Zoals wij allemaal, leren de meeste kinderen dat gelukkig zijn goed is en alles behalve gelukkig zijn slecht is. Vaak wordt ons geleerd dat als iemand om wie je geeft verdrietig is, je moet proberen hem te veranderen omdat je van hem houdt en wilt dat hij gelukkig is. Maar dat kan kinderen ook leren om hun verdriet, boosheid, frustratie, enz. te onderdrukken. Al het goede spul! Ze kunnen leren om verdriet en boosheid te vermijden en er niet op te vertrouwen. Vrij snel wordt de totaliteit van het dynamische emotionele leven van een kind belemmerd. Kinderen leren dan te “pushen” of te overdreven te acteren en een publiek te manipuleren in plaats van hun volledige, waarheidsgetrouwe gevoelsleven met hen te delen. En vaak denken mensen dat het bedrijfsleven alleen geïnteresseerd is in kinderen zolang ze jong en schattig zijn. Maar als ze jongvolwassen zijn en de business een diepere emotionele expressie van hen verlangt, zullen ze niet de vaardigheden hebben om hun carrièredoelen te bereiken als ze niet van jongs af aan de diepten van hun emotionele leven verkennen. Plotseling stopt de agent met bellen en gaat de deur naar de industrie dicht. Dit betekent dat ze van jongs af aan het werk moeten doen om te ontdekken en uit te drukken hoe ze zich voelen, wat dat gevoel ook is.

3. Zorg ervoor dat je tiener een leven buiten het acteren heeft.
Acteren is een ambacht en een beroep dat het best gediend is met het hebben van een vol leven. Als het de opdracht van een acteur is om de volheid van de wereld om haar heen te weerspiegelen, zodat anderen die kunnen begrijpen, dan blijkt dat honkbaltraining, schaakclub en vrijwilligerswerk bij het plaatselijke asiel uitstekende mogelijkheden zijn om als acteur te groeien. Vrijwilligerswerk in het bijzonder is geweldig voor jonge acteurs. Anderen helpen – dienstbaar zijn voor een echte beloning – zal hen voor de rest van hun leven voeden als artiesten en mensen. Plus, hoe meer je kunt doen om de druk van de audities af te halen, hoe beter. Dat doe je door je aandacht te spreiden en een verscheidenheid aan activiteiten na te streven die een kind een volwaardig leven geven. Dat betekent niet dat het toch al immense stressniveau van een tiener nog moet worden verhoogd door zijn agenda vol te proppen met nog meer lessen en clubs. Het gaat allemaal om evenwicht. Hoe voller en rijker hun leven is, hoe beter ze het zullen doen en hoe gelukkiger ze zullen zijn. En het zal ze van de elektronica afhelpen!

4. Verbreed hun blikveld.
Als je dat niet doet, kan het gevoel van een tieneracteur over wat acteren is, niet verder gaan dan het laatste tiener tv-drama of romantisch vampierverhaal. Moedig je tieners aan om theater, film en TV te bestuderen en onderzoek elke traditie van acteren. Veel tieners hebben nog nooit een film van Bette Davis gezien of kennen Truffaut, Chekov, Meisner, of Sondheim. Laat ze kennismaken met het theater. Ga de hele tijd. Laat ze jaren van klassieke films zien als een alternatief voor surfen op het web. Geef ze boeken over acteren, over de geschiedenis en cultuur van het vak waar ze van houden. Wacht niet tot de universiteit. Maak het een deel van hun acteeropleiding nu!

5. Moedig creativiteit aan.
Grootse creatieve acteurs leiden een groots creatief leven. Sommige van uw tieners zullen acteurs worden, anderen niet. Maar voor allen is acteren de eerste halte in het nastreven van een creatief leven. En er zijn vele andere artistieke bezigheden waar ze in zullen uitblinken en waar ze verliefd op zullen worden en die hen op zichzelf tevreden zullen stellen. Die bezigheden zullen ook hun acteren dienen. Moedig ze aan om te schrijven, muziek te maken, films en video’s op te nemen, ervaar elke mogelijke manier om hun kunstenaarschap elke dag te verkennen. Dit is noodzakelijk voor elke jongere om zijn of haar artistieke stem te vinden. En hey, Spielbergs ouders gaven hem de 8mm camera van zijn vader toen hij 8 was, en dat werkte goed!

Je tiener heeft ervoor gekozen om iets dappers en uitdagends te doen. Het is een weg vol teleurstelling, frustratie, en een hoop echt hard werken. Het is van vitaal belang dat u uw tiener steunt in haar moedige onderneming om haar passie na te jagen. Zorg ervoor dat u en zij begrijpen dat dit een levenslange ontdekkingstocht is. Uw tiener zal worstelen, maar die strijd moet worden omarmd als de motor van haar kunstenaarschap. Een kunstenaar zijn is zowel een fragiele als een gespierde onderneming. Uw rol als ouder is het artistieke streven van uw tiener te waarderen, de druk weg te nemen, en deze prachtige jonge acteurs toe te staan hun eigen weg te vinden in hun eigen tijd.

Author Headshot
Risa Bramon Garcia

In de afgelopen 40 jaar heeft Risa gewerkt als regisseur, producent, casting regisseur, en docent. Na twee speelfilms geregisseerd te hebben, waaronder “200 Cigarettes”, heeft ze ook geregisseerd voor TV en tientallen toneelstukken in New York en Los Angeles. Haar casting cv omvat meer dan 80 speelfilms en shows, waaronder “Desperately Seeking Susan”, “Fatal Attraction”, “JFK”, “The Joy Luck Club”, “The Affair”, “Masters of Sex”, en de originele “Roseanne”. Ze is een van de oprichters van The BGB Studio, bekend om haar revolutionaire acteeropleiding.

Zie volledige bio en artikelen hier!

Auteur Headshot
Steve Braun

Steve Braun is een acteercoach, leraar, en communicatie consultant, puttend uit jaren van acteren, boeddhistische praktijk, en martial arts training om zijn klanten te helpen ontdekken en uiten van hun unieke emotionele waarheid. Toen hij een acteercarrière nastreefde, speelde hij in films, was hij vele malen serieacteur en gastacteur in talloze tv-programma’s. Hij is een van de oprichters van The BGB Studio, bekend om zijn revolutionaire acteertraining.

Zie volledige bio en artikelen hier!