Cum vă simțiți când priviți culoarea verde? De-a lungul istoriei, artiștii au folosit culorile pentru a evoca anumite emoții sau pentru a sublinia o serie de puncte de vedere și preocupări. Culoarea verde este de obicei asociată cu Natura. În prezent, pe măsură ce preocuparea față de mediul înconjurător este în creștere, culoarea verde pare să fie peste tot, nu doar ca ultima tendință în materie de modă, ci și ca un simbol puternic al seninătății și al unui nou început. Ca atare, culoarea verde a fost votată culoarea anului 2017 de către Pantone.
Numele special de Greenery, o nuanță de galben-verde proaspătă și zburdalnică, este considerată a prezenta 2017 ca fiind culoarea care reflectă cel mai bine ceea ce are loc în cultura noastră globală. În fiecare an, asociația Pantone caută nuanța care reflectă stările de spirit și atitudinile planetei noastre.
Definită ca fiind nuanța care semnalează imersiunea cu lumea fizică, nuanța Greenery, un ton de culoare verde, este un simbol al restaurării și reînnoirii. Privită ca o alegere dominantă de design, nuanța este deja utilizată în planificarea urbană, în arhitectură și în stilul de viață. Această nuanță de verde ajută la ilustrarea asocierii primare pe care cei mai mulți o au cu pigmenții de culoare verde, cea a naturii, a seninătății și a prospețimii.
Și totuși, istoria artei afișează doar atribuirea pozitivă a culorii verzi, sau există secrete mortale pe care culoarea verde le ascunde?
Semnificația simbolică a culorii verde
De la începutul timpului, artiștii, șamanii și conducătorii au folosit pigmenții pământului pentru a produce diverse nuanțe. Încă de acum 40.000 de ani, primii pigmenți, o combinație de pământ, grăsime animală, cărbune ars și cretă, au creat o paletă de bază de patru culori – roșu, galben, negru și alb.
De atunci, istoria culorii, cum ar fi povestea pigmentului artistic albastru, reflectă istoria și descoperirile majore ale lumii. Pentru unii, urma pigmentului albastru ne duce în reprezentarea lumii cu totul noi, care rămâne pentru totdeauna inaccesibilă, și intră în lumea magiei, și a artei vizionare.
Pe cât de mult culoarea albastră este de obicei asociată cu cele mai spirituale, misterioase și filozofice subiecte, culoarea verde pentru diverse culturi este, de asemenea, nuanța care ilustrează figurile divine și religioase. În lumea musulmană, culoarea verde este puternic legată de profetul Mahomed; în Anglia, culoarea verde are semnificații eroice și este legată de poveștile lui Robin Hood; în China, culoarea reprezintă rușinea, în timp ce în Japonia verdele semnifică viața veșnică.
Culoarea verde, considerată una dintre cele mai plăcute culori din roata culorilor, creează, de asemenea, o atmosferă de seninătate și calm. Din acest motiv, mulți arhitecți și designeri o implementează în proiectele lor, mai ales în amenajările interioare ale spitalelor, de exemplu.
Altă față a culorii verzi
În mod surprinzător, în spatele vălului simbolismului și semnificației pașnice, istoria culorii verzi dezvăluie un fapt mortal. Niciun alt pigment din istoria artei nu a fost considerat mai otrăvitor. Legată de moartea lui Napoleon Bonaparte, înainte de a fi interzisă, culoarea verde a decorat nu numai pereții, obiectele de uz casnic, ci și unele dintre cele mai inovatoare picturi de peisaj.
Producând nuanța mortală, numită Verdele lui Scheele, chimistul suedez Carl Wilhelm Scheele a introdus culoarea în lumea artei în 1775. În curând, a acaparat epoca victoriană, fără a ține cont de faptul că era suspectată de mulți ca fiind periculoasă atât pentru artiști, cât și pentru patroni. Faptul că această nuanță specială de culoare verde a fost folosită pentru colorarea tapetului din dormitorul lui Bonaparte îi obligă pe mulți istorici să creadă că verdele lui Scheele a cauzat moartea revoluționarului în 1821. Această nuanță specială a făcut legătura între pigmenții de culoare verde și arsenicul chimic toxic.
Combinația mortală a fost înlocuită în secolul al XIX-lea cu amestecul de cupru și arsenic, care a produs o alternativă mai durabilă a nuanței de culoare verde. Mulți artiști impresioniști, adorând explorarea naturii, au folosit noua nuanță, numită Verde de Paris, în producția lor de picturi fascinante de peisaje.
Această nuanță specială, de asemenea toxică, pentru mulți este considerată responsabilă pentru diabetul lui Paul Cezanne și pentru orbirea lui Claude Monet. Nu este surprinzător faptul că în anii 1960 această culoare verde a fost interzisă.
Culoarea verde ca stil de viață
În secolul al XIX-lea, culoarea verde a susținut căutarea unui nou limbaj estetic de către mulți artiști. Pe măsură ce un anumit cerc al societății artistice era preocupat de aspecte legate de frumusețe și senzualitate, culoarea verde a intrat în casele multor aristocrați englezi.
Această culoare, deoarece reflecta lumea naturală, a fost folosită frecvent și în perioada Art Nouveau. Deoarece natura a fost considerată o sursă primară de inspirație, culoarea verde se regăsește în majoritatea modelelor, ilustrațiilor și decorațiunilor atât ale pereților, cât și ale obiectelor de uz casnic din această perioadă.
În timpul mișcării impresioniste, nașterea tehnicii en plein air, care a definit geneza peisajului impresionist, i-a inspirat pe artiști să se întoarcă cu adevărat către natură. Cu toate acestea, odată cu nașterea simbolismului și a mișcării fauvismului, înțelegerea culorilor s-a schimbat, iar artiștii s-au preocupat mai mult de prezentarea propriilor impresii despre lume.
Estrict asociată cu natura, culoarea verde este, de asemenea, un simbol al anumitor stiluri de viață și, adesea, un slogan pentru multe organizații care luptă pentru conservarea planetei noastre. Cu toate acestea, mai presus de orice, povestea acestui pigment, prezintă un fapt interesant al naturii umane, că pentru frumusețea în artă mulți sunt dispuși să moară.
Video – Ziua Sfântului Patrick și culoarea verde
În această carte frumoasă și bogat ilustrată, aclamatul autor al cărții Albastru și negru prezintă o istorie fascinantă și revelatoare a culorii verde în societățile europene, din preistorie până în zilele noastre. Examinând locul în evoluție al verdelui în artă, vestimentație, literatură, religie, știință și viața de zi cu zi, Michel Pastoureau urmărește modul în care cultura a schimbat profund percepția și semnificația acestei culori de-a lungul mileniilor – și cum interpretăm greșit istoria culturală, socială și artistică atunci când presupunem că culorile au însemnat întotdeauna ceea ce înseamnă astăzi.
- Finlay, V., The Brilliant History of Color in Art, Getty Publications, 2014
- Ball, P., Bright Earth: Art and the Invention of Color, Univ. of Chicago Press, 2003
- Gage, J.,Color and Meaning: Art, Science, and Symbolism, Univ. of California Press, 1999
Lasă un răspuns