Iggy Pop (centru) și The Stooges. | AMAZON STUDIOS & MAGNOLIA PICTURES
„Gimme danger, little stranger”, cântă Iggy Pop de la Stooges pe melodia care dă titlul documentarului lui Jim Jarmusch despre trupă. Probabil că se gândea la o întâlnire sexuală incitantă, dar puterea muzicii Stooges este atât de primară încât sugerează ceva mult mai serios și mai sinistru. Pericol pentru Stooges înșiși, în primul rând.
Basistul original Dave Alexander a murit de pneumonie în 1975, iar astăzi Iggy este singurul supraviețuitor din componența originală a trupei. Acest gust al pericolului se va dovedi intoxicant pentru viitorii muzicieni – Jarmusch include un montaj cu diverse trupe punk care au preluat piesele Stooges la sfârșitul anilor ’70 – dar a îndepărtat publicul hippie care, în 1969, anul Woodstock, nu voia să audă că nu era chiar nimic de făcut, așa cum spune primul cântec de pe primul album Stooges. Cu toate acestea, dacă erai un adolescent din clasa muncitoare blocat în Michigan, anii ’60 arătau, fără îndoială, mult mai puțin incitant.
Jarmusch a fost întotdeauna un regizor neconvențional, dar niciodată unul ostentativ. Documentarul său despre Neil Young, „Year of the Horse”, a fost bun, dar oarecum muncitor. „Gimme Danger” aduce ceva mai multă dinamică vizuală proiectului, cu animații folosite cu moderație, dar ingenioase. Jarmusch își arată, de asemenea, simțul umorului prin montarea unor clipuri din emisiuni TV și filme de la Hollywood. Acestea sunt, de fapt, destul de creative.
Dând glas omului său de frunte, Jim Jarmusch îi lasă pe cei de la Stooges să aibă ceea ce li se cuvine
Iggy a crescut într-o rulotă și vorbește despre identificarea aceluiași model în vehiculul lui Vincente Minnelli, Lucille Ball, „The Long, Long Trailer”. Jarmusch arată un clip din „Cele zece porunci”, când Iggy descrie atracția sa pentru faraonii egipteni antici. El folosește un vechi film educativ antidrog pentru a ilustra amintirile lui Iggy despre introducerea sa în heroină. După cum a subliniat criticul Richard Porton, această utilizare a filmărilor găsite nu este de fapt foarte departe de documentaristul britanic cu vederi politice Adam Curtis, chiar dacă Jarmusch are obiective mai puțin nobile.
„Gimme Danger” include interviuri cu majoritatea figurilor majore implicate în saga Stooges – Jarmusch a avut norocul să vorbească cu saxofonistul Steve Mackay și cu toboșarul Scott Asheton, care au murit în ultimii doi ani, și să obțină interviuri de arhivă cu chitaristul/basistul Ron Asheton, care a murit în 2009 – dar este povestea lui Iggy. Din fericire, Iggy se dovedește a fi un mare povestitor. Jarmusch îi pasează microfonul și îl lasă să preia controlul în cea mai mare parte a filmului.
Legenda originală a trupei Stooges a înregistrat doar două albume; o a doua încarnare cu chitaristul James Williamson a înregistrat un al treilea, „Raw Power” din 1973, înainte de a face implozie într-un dezastru descris la începutul lui „Gimme Danger” și înregistrat pe mai multe albume live. La fel ca mulți artiști care devin legendari după moartea lor, acea discografie subțire a fost completată de o serie nesfârșită de colecții de demo-uri, majoritatea dintre ele nefiind demne de luat în seamă, precum și de un box set care conține toate înregistrările făcute pentru cel de-al doilea album al lor, „Funhouse”. Acest album, care a amestecat jazz și funk în tocănița lor de garage-rock, poate reprezenta vârful trupei. După lansarea albumului, trupa a pornit la drum, cântând la o serie de festivaluri rock și câștigând treptat o mai mare popularitate, în ciuda lipsei de difuzare la radio sau de sprijin din partea casei de discuri. Dar la unul dintre aceste festivaluri, Iggy a încercat pentru prima dată heroina, iar trupa a devenit în curând un dezastru. Chinuiți de schimbări constante de formație, au fost abandonați de Elektra Records în 1971, înainte ca un al treilea album să poată fi finalizat.
„Gimme Danger” face un caz pentru Stooges ca avangardiști serioși, nu doar zgomotoși. Iggy își amintește că a cumpărat albume de Sun Ra și Pharoah Sanders în timp ce lucra la un magazin de discuri, precum și că a cântat la tobe pentru muzicieni de blues în Chicago. Stooges fumau iarbă împreună și ascultau în întuneric muzica clasică aventuroasă a lui Harry Partch, interpretată la instrumentele inventate de compozitor. Ei au dus mai departe experimentele de zgomot ale primilor Who, Jimi Hendrix Experience și Velvet Underground (al cărui multi-instrumentist John Cale le-a produs primul album), dar viziunea lor asupra rockului era clar adolescentină și din Midwest, nu artistică sau virtuoasă. Pentru un ascultător neavizat, versurile primului lor album sună foarte prostesc; într-o lume în care Philip Glass poate alterna între două note la un sintetizator și o poate numi muzică clasică, simplitatea lui „no fun, my babe/ no fun” este departe de a fi stupidă.
Realizarea lui Jarmusch poate că nu face în întregime dreptate unei muzici atât de radicale din punct de vedere formal – în special partea a doua a albumului „Funhouse”, care este plină de zgomot în formă liberă și de zgomote de saxofon inspirate de John Coltrane – dar știe cum să se dea la o parte și să-l lase pe Iggy să-și spună propria poveste.
GIMME DANGER | Regia: Jim Jarmusch | Amazon Studios/ Magnolia Pictures | Premiera: 28 octombrie | Film Society of Lincoln Center, 144-165 W. 65th St. | filmlinc.com
.
Lasă un răspuns