Rick and Morty rareori devine emoționant, dar atunci când o face, comedia de animație pentru adulți punctează cele mai complexe momente ale serialului cu o muzică puternică care ajută la explorarea profunzimilor depresiei lui Rick, iar compozitorul serialului Ryan Elder este muzicianul din spatele unora dintre cele mai întunecate scene ale serialului.
Finalul sezonului 4, „Star Mort Rickturn of the Jerri”, ne-a oferit un astfel de moment: În timp ce Rick își privea propria amintire conservată a clonării fiicei sale adulte Beth, doar pentru a-și da seama că nu va ști niciodată care versiune a ei era cea reală, pe fundal a răsunat un cântec jalnic și contemplativ intitulat „Don’t Look Back”, compus de Elder și Lauren Culjak (cunoscută mai bine sub numele de scenă Kotomi).
„Știam că trebuie să aibă elemente organice pentru a aduce cu adevărat acel sentiment uman, nu putea fi o muzică cu un sunet total robotic”, spune Elder pentru Inverse despre piesă, menționând că este inspirată de genul „chillwave”. Produsul final are un ton eteric și melancolic, cu versuri care transmit un sentiment de regret îndoliat, dar și un strigăt de a se vindeca și de a merge mai departe.
Această revelație emoțională este o acuzație tăioasă la adresa caracterului lui Rick, cu atât mai puternică cu cât pe fundal se aude „Don’t Look Back”. Decider l-a numit „obsedant și emoționant”, notând că Culjak este cunoscută pentru „vocea ei luxuriantă și eterică”. Adult Swim a publicat chiar și un videoclip muzical pentru ea care taie împreună diverse scene din sezonul 4.
Târziu în sezonul 3, Rick s-a oferit să o cloneze pe Beth pentru ca ea să poată pleca să exploreze universul în timp ce dublura ei a rămas în urmă cu familia. Un sentiment de incertitudine a planat asupra serialului până când o a doua Beth a apărut pe Pământ în finalul sezonului 4. După ce s-a confruntat cu o invazie extraterestră, Rick a invitat întreaga familie – plus o Beth în plus – să se adune în garaj pentru a viziona o amintire pe care a eliminat-o din propria minte cu ajutorul tehnologiei „Mind Blower”. (Și pentru că este roșie, știm că Rick o consideră o amintire în care a dat-o în bară.)
Se pare că Rick nu a putut suporta să aleagă ce versiune a fiicei sale a rămas pe Pământ și care a dispărut în spațiu. Așa că a îndepărtat etichetele și le-a amestecat. Pentru că sunt identice din toate punctele de vedere, nici Rick și nici telespectatorul nu vor ști vreodată adevărul.
„Sfinte Sisoe, sunt un tată groaznic”, spune Rick cu sobrietate în timp ce „Don’t Look Back” răsună în ultimele momente ale sezonului 4.
În mod normal, Rick și Morty ar putea licenția o piesă celebră pentru scene mari ca aceasta, ceea ce s-a întâmplat în finalul sezonului 2 „The Wedding Squanchers”. În timp ce Rick se sacrifică în fața Federației Galactice pentru a-și salva familia, se aude piesa „Hurt” de Nine Inch Nails, iar deznodământul devastator devine cu atât mai emoționant.
Când co-creatorul serialului, Dan Harmon, a auzit pentru prima dată „Don’t Look Back”, a crezut că Elder a licențiat un cântec popular pe care pur și simplu nu-l mai auzise până atunci, dar de fapt a fost scris și înregistrat în doar câteva zile, ca parte a unei colaborări cu Culjak.
Primul, Elder a pus o piesă cu „pian, un pad de chitară și acel puls sintetic care se repetă și pe care îl auzi”. De asemenea, el a dezvoltat o idee de melodie brută înainte de a i-o preda lui Culjak pentru a scrie și interpreta versurile. Ea s-a jucat cu ordinea acordurilor și a stratificat diferite sunete pentru a insufla cântecului „un pic de dulceață pentru urechi aici și acolo”. Martin Cooke, care a lucrat la cele mai noi albume Death Cab For Cutie, a mixat versiunea finală a piesei.
„Ryan mi-a dat o versiune timpurie a scenei și mi-a explicat din punct de vedere al complotului ce se întâmpla, astfel încât să îmi dau seama din punct de vedere emoțional unde ne aflam”, spune Culjak pentru Inverse. „Din punct de vedere liric, am vorbit despre faptul că nu trebuie să fim super literali în legătură cu ceea ce se întâmpla în serial, ci să scoatem emoțiile mai mari din scenă.”
Pe Genius.com, fanii Rick and Morty au analizat aceste versuri pentru a arăta de ce „Don’t Look Back” este piesa perfectă pentru Rick and Morty, dar și un cântec cu care oricine se poate identifica.”
„Știu că ai făcut tot ce ai putut, iar acum este timpul să pui capăt la toate astea”, începe cântecul. Cei mai mulți fani interpretează acest lucru ca fiind Beth vorbindu-i direct lui Rick, care continuă să fie o figură toxică în familia ei, la mulți ani după ce a abandonat-o pe Beth și pe mama ei.
„Miezul cântecului este să-i găsești lui Beth puțină consolare”, a declarat scenarista episodului, Anne Lane, într-un videoclip Inside the Episode. „Cred că singura consolare pe care o poate găsi este că nu există niciuna, și să fie de acord cu asta.”
Pentru o privire mai profundă asupra temelor sumbre din acest episod, urmăriți acest mini-document „Inside the Episode”.
„Don’t Look Back” se poate aplica la o varietate de situații, dar surprinde perfect emoțiile lui Beth într-o poveste ca aceasta.
„Don’t look back / Nothin’ left to see / Just leave the shadows in the past”, spune refrenul, implicând dorința de a merge mai departe și de a reconstrui un viitor mai bun. Spre finalul refrenului, versul „Tomorrow’s one day that I’m never getting back” (Mâine este o zi pe care nu o voi mai recupera niciodată) iese în evidență ca fiind vag științifico-fantastică.
„Timpul trece atât de repede, iar noi nu ne putem întoarce înapoi”, spune Culjak despre acest vers, menționând că soțul ei a fost cel care l-a inventat pe un capriciu. „Să ne apreciem momentele și să încercăm să nu ne gândim prea mult la existența noastră, pentru că poate deveni greu. Altfel, poți intra într-o spirală descendentă.”
Acest lucru este adevărat pentru Rick Sanchez de ani de zile. În ciuda controlului său dumnezeiesc asupra universului prin intermediul științei, există unele lucruri pe care nici măcar el nu le poate schimba. Regretul său păgubos, adesea mascat de alcoolismul său maniacal, este ceva cu care serialul se luptă cel puțin o dată pe sezon.
„Este o bătaie de poveste emoțională la care mergem cu o oarecare regularitate, pentru că așa este Rick: O persoană foarte distrusă care este perfectă din toate punctele de vedere, dar și imperfectă din toate punctele de vedere”, spune Elder. „Aceste momente îl arată pe Rick fiind cu adevărat introspectiv și spunând: „Întotdeauna mă prefac că am totul sub control, dar de fapt nu e așa.””
Show-urile animate pentru adulți precum Rick și Morty explorează adesea aceste tipuri de personaje cu defecte profunde care trec prin momente de criză spirituală. La finalul unui episod din sezonul 2, cântecul atmosferic și emoționant „Do You Feel It?” al celor de la Chaos Chaos se difuzează în timpul tentativei ratate de sinucidere a lui Rick. Apoi, la începutul sezonului 4, când Rick este devastat de moartea unui nou prieten, se cântă melodia jalnică „Losing a Friend” a lui Elder. În ciuda celor mai bune eforturi ale lui Rick de a controla universul, trauma îl trimite în spirală în disperare de nenumărate ori.
„Am vrut ca acesta să fie următorul pas în această linie de povestire”, spune Elder.
Deci, dacă Rick își recunoaște în sfârșit greșelile într-un mod sobru, înseamnă că ar putea încerca să fie o persoană mai bună în sezonul 5? Poate.
Lasă un răspuns