JamBase continuă să analizeze anul muzical, trecând în revistă 10 trupe noi remarcabile care și-au făcut debutul în 2018. Unele au servit ca proiecte secundare de o singură dată ale unor artiști deja stabiliți, de profil înalt. Altele au căpătat o viață proprie, ducând la speranța de muzică nouă și turnee în 2019.

Ghost Light

La începutul anului, chitaristul Tom Hamilton și pianista Holly Bowling au anunțat că se vor concentra pe un proiect nou-nouț în 2018, denumit Ghost Light. Informațiile despre sunetul noului grup au fost puține înainte de turneul inaugural al trupei, dar în lunile care au trecut de atunci, fanii au avut parte de spectacole pline de improvizație în toată țara, ceea ce a adus rapid grupului aplauze din partea criticilor și un număr tot mai mare de fani dedicați.

După ce și-au făcut debutul live oficial la sfârșitul lunii martie, cu un concert în California, grupul și-a dovedit fără ezitare abilitățile în mediul live, dezvăluind piese originale creative și dovedindu-se maeștri ai improvizației cu jams extinse. Deși este posibil ca mulți să fi fost atrași inițial de Ghost Light datorită legăturilor cu Grateful Dead ale lui Hamilton și Bowling, trupa a lucrat din greu pentru a se impune ca un proiect muzical independent de sine stătător. Având-o în componență și pe chitarista Raina Mullen, bateristul Scotty Zwang și basistul Steve Lyons, Ghost Light s-a format pentru prima dată în studio. Înregistrările oficiale nu au ieșit încă la suprafață, dar sperăm că se pregătește ceva pentru 2019.

Bob Weir & Wolf Bros

În august, chitaristul Grateful Dead, Bob Weir, a anunțat un nou proiect secundar care îi include pe basistul și faimosul producător Don Was și pe toboșarul Jay Lane, sub denumirea Bob Weir and Wolf Bros. Deși trio-ul și-a făcut debutul oficial la jumătatea lunii octombrie a acestui an, grupul a fost conceput cu câțiva ani înainte, în timp ce Bob Weir începea să asambleze Dead & Company. După cum a notat Weir într-o declarație la începutul anului:

Wolf Bros este ceva care a prins cu adevărat rădăcini în primăvara anului 2015, când Don Was a venit la TRI și ne-a ajutat să punem cap la cap Dead & Company … De ceva vreme mă mănâncă să explorez cântecele noastre într-un cadru de trio. Un bas vertical, chitara mea acustică sau electrică și un toboșar. Am făcut câteva repetiții în primăvara trecută și a fost o mare distracție – și asta este întreaga idee.

Bob Weir & Wolf Bros a pornit în toamnă în turneul lor inaugural de 22 de date, oferind fanilor posibilitatea de a vedea noul trio în teatre mai intime și istorice din întreaga țară. La fiecare spectacol, grupul a extras foarte mult din catalogul Grateful Dead, pe lângă faptul că a apelat la catalogul solo al lui Weir, precum și la cover-uri care acoperă mai multe decenii. Turneul inaugural al trupei a fost, de asemenea, caracterizat de numeroase intervenții ale altor artiști preferați de fani, Mickey Hart, John Mayer, Margo Price, John Oates, Tom Hamilton, Warren Haynes, Steve Kimock, John Kadlecik și alții alăturându-se distracției în diferite opriri ale turneului.

The Fearless Flyers

The Vulfpeck spin-off The Fearless Flyers cuprinde basistul Joe Dart și chitaristul Cory Wong de la Vulfpeck, renumitul baterist de jazz Nate Smith și chitaristul Mark Lettieri de la Snarky Puppy. Trupa s-a prezentat pentru prima dată lumii în luna martie, lansând un EP cu șase piese, cu titlu propriu, care conținea piese originale noi, pe lângă cover-uri ale pieselor „Signed, Sealed, Delivered” de Stevie Wonder și „Under The Sea” de la The Little Mermaid. Aliniindu-se la funk-ul strâns legat de Vulfpeck și la brandul extrem de curatorial al lui Vulfpeck, EP-ul The Fearless Flyers s-a inspirat, de asemenea, din catalogul Vulfpeck, cu o nouă versiune a piesei „Barbara” din 2012 a lui Vollmich, precum și o evoluție a groove-ului final „Grandma” a lui Mr. Finish Line cu piesa „Bicentennial”.

La 2 septembrie, The Fearless Flyers a debutat în Chicago, susținând un concert oficial după petrecerea de după North Coast Music Festival. Deși aceasta a marcat singura reprezentație a spin-off-ului până în prezent, spectacolul a făcut valuri datorită invitaților speciali de profil înalt. Doi colaboratori neanunțați ai Vulfpeck s-au alăturat prietenilor lor la spectacol, și anume Theo Katzman și Antwaun Stanley, dar marea surpriză a venit din partea lui Jay Kay de la Jamiroquai, care fusese cap de afiș la NCMF mai devreme în cursul zilei.

As The Crow Flies

As The Crow Flies a fost creat de Chris Robinson cu intenția de a-i permite fostului lider al trupei The Black Crowes să se scufunde adânc în catalogul său de lungă durată într-un cadru live. Robinson a reunit pentru acest proiect o mână de foști colegi de trupă de la Black Crowes, printre care chitaristul Audley Freed, basistul Andy Hess și claviaturistul Adam MacDougall, precum și chitaristul Marcus King și toboșarul Tony Leone de la Chris Robinson Brotherhood.

As The Crow Flies a pornit într-un turneu de 17 concerte în primăvara anului 2018, în cadrul căruia trupa a ajuns în 16 locații de dimensiuni medii din întreaga țară, pe lângă o oprire la Wanee Music Festival, preferat de fani, la Spirit of the Suwannee Music Park. La fiecare spectacol, ansamblul de vedete a interpretat piese clasice din catalogul The Black Crowes, amestecate cu cover-uri alese, de la The Doors la Neil Young și alții. Deși Robinson a menționat anterior că părea puțin probabil ca As The Crow Flies să se reunească în curând din cauza restricțiilor de turneu ale trupei The CRB, proiectul a anunțat că va susține două spectacole de Anul Nou la Teatrul Capitol pe 30 și 31 decembrie.

Canalul

Relix (Vezi 1.565 de videoclipuri)

Trupa

As The Crow Flies (Vezi 4 videoclipuri)

Star Kitchen

În timpul primului weekend de la Electric Forest, basistul trupei The Disco Biscuits, Marc Brownstein, a dezvăluit un nou proiect secundar, Star Kitchen. Brownstein a apelat la Danny Mayer de la Eric Krasno Band, Rob Marscher de la Addison Groove Project și Marlon Lewis de la Lauryn Hill și John Legend pentru a i se alătura, oferind jams exploratorii și extinse prin intermediul unor standarde clasice de funk și R&B. După debutul live de succes al Star Kitchen la începutul verii, Brownstein și compania au continuat proiectul, pornind într-un turneu de patru date prin nord-est în noiembrie.

Grupul a avut planuri speciale pentru acest scurt turneu de toamnă, Star Kitchen anunțând o serie de invitați muzicali care li se vor alătura în fiecare seară. Printre acești artiști se numărau chitaristul Eddie Roberts de la The New Mastersounds, faimosul chitarist de pedal steel Robert Randolph, saxofonistul James Casey de la Trey Anastasio Band, saxofonistul Chris Bullock de la Snarky Puppy și trompetistul Mike „Maz” Maher și alții.

Canalul

nugsnet (Vezi 546 de videoclipuri)

Band

Star Kitchen (Vezi 8 videoclipuri)

nO*sO*nO

Pe 7 iulie, Brooklyn Bowl din New York City și-a sărbătorit cea de-a noua aniversare cu spectacolul inaugural al unui nou supergrup format din chitaristul Eric Krasno, bateristul Joe Russo și basistul MonoNeon. Folosind numele participanților, proiectul a fost supranumit nO*sO*nO. Pentru debutul extrem de așteptat, cei trei muzicieni de profil înalt s-au reunit punând accentul pe improvizația exploratorie, oferind publicului de la Brooklyn Bowl două seturi pline de energie. Spectacolul a avut, de asemenea, o apariție surpriză, Gregg Allman Band săltând pe clape în anumite momente ale spectacolului.

Krasno, Russo și MonoNeon nu erau străini la momentul debutului lui nO*sO*nO. Toți trei cântaseră unul cu celălalt în diverse grupuri sau colaborări de-a lungul anilor. Acest trio specific nu se reunise niciodată în acest format și spiritele erau încinse în timp ce trupa a lucrat la o gamă largă de cover-uri, inclusiv preluări de la Jimi Hendrix, The Beatles, John Scofield și alții.

Canal

Relix (Vezi 1565 de videoclipuri)

Trupe

Eric Krasno (Vezi 45 de videoclipuri) , Joe Russo (Vezi 46 de videoclipuri) și MonoNeon (Vezi 9 videoclipuri)

W.R.R.D.

WRD (Walter/Roberts/Deitch) se bazează pe inițialele numelor de familie ale membrilor săi: 20th Congress/Greyboy Allstars/Mike Gordon, claviaturistul Robert Walter, chitaristul The New Mastersounds Eddie Roberts și bateristul Lettuce Adam Deitch. Supergrupul s-a reunit în mod informal pentru câteva concerte în 2011, dar anul acesta s-a reunit pentru a lansa patru piese pe noua casă de discuri Color Red, lansată de Roberts, cu sediul în Denver.

Înrădăcinată în funk și evidențiind imensa muzicalitate a fiecăruia dintre membrii trupei, aclamată de critici, W.R.D. a lansat pentru prima dată un disc de vinil de 7 inci în septembrie (deși trupa a lansat primul single în format digital la sfârșitul lunii august), care conținea piesele originale „Happy Hour” și „Corner Pocket”. La începutul lunii octombrie, Color Red a urmat lansarea inițială cu o altă piesă intitulată „Red Sunset”, un număr mai lung compus de Deitch și caracterizat de un aer retro din anii 1970. Săptămâna trecută, grupul a dezvăluit „Bobby’s Boogaloo”, ultima piesă din sesiunile Color Red.

SPAGA

La fel ca și colegul său de trupă Marc Brownstein, claviaturistul trupei Disco Biscuits, Aron Magner, a debutat cu un nou proiect în 2018. Dezvoltându-se pe parcursul a doi ani și fiind net diferit de activitatea sa cu Disco Biscuits, mai mult axată pe muzică electronică sau cu rădăcini jam, SPAGA îi oferă lui Magner șansa de a se reconecta cu rădăcinile sale de pianist de jazz cu pregătire clasică. Cu acest obiectiv în minte, claviaturistul de la Bisco a apelat la muzicieni locali din Philadelphia, basistul Jason Fraticelli și bateristul Matt Scarano, pentru a i se alătura într-un format de trio de jazz acustic.

SPAGA este un proiect deosebit de interesant, deoarece până acum a fost comercializat ca o experiență muzicală și culinară de înaltă clasă. Magner a văzut legături între experiența sa în dezvoltarea noului său proiect acustic secundar și mișcarea „farm-to-table”, având în vedere că: „Totul a fost despre rădăcini. Cu un accent pe proaspăt și organic”. Astfel, când SPAGA a debutat la începutul lunii octombrie într-un hambar de la o fermă din Chadds Ford, Pennsylvania, spectacolul a fost asociat cu o cină cu mai multe feluri de mâncare de la câmp la furculiță, executată de bucătarul premiat Yehuda Sichel de la restaurantul Abe Fisher.

Doom Flamingo

După un concert Umphrey’s McGee în Mount Pleasant, Carolina de Sud, pe 31 mai, basistul Ryan Stasik a debutat cu un nou proiect secundar Doom Flamingo. Inspirat de synthwave-ul retro al anilor 1980, Doom Flamingo îl găsește pe basistul de la Umphrey’s McGee alături de muzicieni locali din Charleston, Carolina de Sud, printre care se numără saxofonistul Mike Quinn, claviaturistul Ross Bogan, toboșarul Stuart White, chitaristul Thomas Kenney și vocalista Kanika Moore.

În toamnă, Doom Flamingo a pornit într-un mini-turneu prin Carolinas și a lansat câteva single-uri, printre care „F-16”, „Telepathy” și „Runaway”. De asemenea, trupa are în plan să lanseze un viitor EP și lucrează cu un ilustrator canadian, Jordan Noir, pentru a crea un roman grafic despre grup. Trupa are în plan să concerteze la sfârșitul lunii decembrie (la Variety Playhouse din Atlanta, pe 28 decembrie), precum și în ianuarie și februarie 2019.

boygenius

boygenius este un trio indie-rock format din trei cântăreți-compozitori renumiți, Julien Baker, Phoebe Bridgers și Lucy Dacus. Cu fiecare membru aclamat de critică și mândrindu-se cu o carieră solo de succes pe cont propriu, proiectul sporește punctele forte ale fiecărui membru, oferind armonii hipnotice și versuri empatice și sincere, făcând în același timp o punte între sunetul caracteristic al fiecărui muzician.

Supergrupul și-a înregistrat primul EP împreună în această vară, ca mijloc de promovare a turneului lor comun din toamna acestui an. Cu toate acestea, după o perioadă de succes în studio, trio-ul și-a dat seama de puterea de rezistență a supergrupului nou format. boygenius și-a lansat EP-ul de debut autointitulat pe 9 noiembrie, generând rapid un succes de critică și popularitate și aducând proiectului apariții televizate de profil înalt și o bază de fani dedicată. Trupa a urmat lansarea cu un turneu de mare succes în luna noiembrie a acestui an.

Canal

Pitchfork (Vezi 1.260 videoclipuri)

Trupa

boygenius (Vezi 13 videoclipuri)

.