Wprowadzenie do najczęstszych typów poezji

Poezja jest unikalną formą pisania, która składa się z wersów, które używają rymu, metrum, a nawet cech estetycznych, aby stworzyć wiersz. Wiersze mogą być wersami krótkich linii lub długich książek, takich jak Odyseja lub Beowulf. W przeciwieństwie do innych rodzajów pisania, ekonomia języka jest niezbędna dla poety, ponieważ każde słowo i fraza napisane niesie ze sobą większą wagę niż zdanie w powieści.

Poezja jest jedną z najtrwalszych form sztuki z poezją sięgającą starożytnych Greków, a nawet dalej niż oni. Wiersze często różniły się w zależności od regionu i kraju, dlatego też każda unikalna kultura miała swoje własne rodzaje poezji. Każda kultura zatrudniała swoje własne schematy rymów i wzorów.

Na szczęście, wiele z tych form nie zostały utracone i są nadal używane dzisiaj, ale nowoczesna poezja często brakuje ograniczeń w porównaniu do poprzednich kultur. W rzeczywistości, większość modernistycznych i współczesnych poetów odeszła od używania konkretnych schematów i wzorów, ponieważ wolny wiersz stał się jedną z najpopularniejszych form poetyckich.

Related: 5 Contemporary Poetry Movements

Despite this, many types of poetry genres and forms are still widely used today. Z powszechnego przyjęcia różnych form poetyckich, wiele stylów i gatunków doszły do znaczenia, pozwalając poeta więcej wolności niż wcześniej.

Najczęstsze rodzaje poezji obejmują akrostych, wiersz wolny, haiku, sonet i wiersze balladowe.

Extérieur de la gare Saint-Lazare autorstwa Claude’a Moneta

Wspólne typy poezji

Akrostyk

Poezja akrostyczna wywodzi się ze starożytnej Grecji i pochodzi od greckich słów, akros, które oznaczają „najbardziej zewnętrzny” i stichos lub „linia wiersza.”

Wiersz akrostyczny zawsze zawiera słowo lub frazę, która jest zaklęta w pierwszej literze każdej linii, chociaż może być w dowolnym miejscu w wierszu. Wiersz akrostyczny może być również napisany jako wiersz abecedariusz lub alfabetyczny, gdzie każda linia zaczyna się od litery z alfabetu.

Wiersze akrostyczne są proste do napisania, ale mogą być używane do pisania długich wierszy, a nawet opowiadań. Niemniej jednak, wiersze akrostychy są zabawne do pisania i mogą być dobrą praktyką dla nowych i początkujących poetów.

An Acrostic

by Edgar Allen Poe
https://poets.org/poem/acrostic

Elizabeth it is in vain you say
„Love not”-thou sayest it in so sweet a way:
In vain those words from thee or L.E.L.
Talenty Zantippe’a wyegzekwowały tak dobrze:
Ah! if that language from thy heart arise,
Breath it less gently forth-and veil thine eyes.
Endymion, recollect, when Luna tried
To cure his love-was cured of all beside-
His follie-pride-and passion-for he died.

Ballad

Related: 9 Places You Can Your Send Poetry To

Wersje ballad opowiadają narrację i zawierają rytm i rym. Ballady zazwyczaj opisują bohaterską, moralną lub tragiczną historię. Ballady były tradycyjnie używane jako sposób przekazywania ustnych opowieści.

Ballady nie zaczęły być przepisywane na poezję pisaną aż do XV i XVI wieku, kiedy to wiele narodów europejskich zaczęło używać ballad jako części swojej poezji pisanej.

Opowiadanie historii i rytm poezji balladowej doprowadziły do wykorzystania ballad w piosenkach, przede wszystkim w muzyce ludowej i tradycyjnych pieśniach ludowych.

Niemniej jednak, wiersze balladowe zawsze opowiadają historię i używają obrazów, aby pokazać czytelnikowi lub słuchaczowi, co się dzieje, zamiast opowiadać. Ballady są często liryczne, jak również, chociaż mogą być napisane z lub bez rytmu.

La Belle Dame sans Merci: A Ballad

by John Keats

O what can ail thee, knight-at-arms,
Alone and palely loitering?
Turzyca zwiędła z jeziora,
I żadne ptaki nie śpiewają.

Widzę lilię na twym czole,
Z udręką wilgotną i rosą gorączkową,
I na twych policzkach różę gasnącą
Szybko też usycha.

O co może ci dokuczać, rycerzu,
Tak sponiewierany i tak nieszczęśliwy?
Spichlerz wiewiórki jest pełen,
A żniwa już się skończyły.

Poznałem na łąkach panią,
Piękną jak dziecko faery,
Miała długie włosy, lekką stopę,
I oczy dzikie.

Wykonałem wianek na jej głowę,
I bransolety też, i pachnącą strefę;
Patrzyła na mnie jak na miłość,
I wydała słodki jęk

Przeczytaj całą Balladę na Fundacji Poezji

Powiązane: How to Format Your Poetry Submission

Free Verse

Free verse poetry originated from the french term vers libre. W przeciwieństwie do innych rodzajów poezji, wolny wiersz nie ma żadnych wzorów lub schematów. Zamiast tego, wolny wiersz poezja może być napisany swobodnie przez pisarza z żadnych standardów. Wolny wiersz może przybrać wzór zwykłej mowy i skupić się bardziej na poczuciu rytmu niż na konkretnych wzorcach.

W porównaniu z innymi formami poezji, wolny wiersz jest najczęstszą formą poezji używaną w większości zachodnich kultur. Nieregularność i wolność formy daje pełną ekspresję pisarzowi. Od został szeroko przyjęty w dzięki poetów takich jak Walt Whitman i później T.S. Elliott, Ezra Pound, William Carlos Williams, i H.D.

Related: Co to jest Free Verse Poetry? Definition, History, and Examples

Love Song

by William Carlos Williams

I lie here thinking of you:-
The stain of love
Is upon the world!
Żółta, żółta, żółta
Wżera się w liście
Mazi szafranem
Rogate gałęzie, które opieram
Ciężko
Na tle gładkiego purpurowego nieba!

źródło: Wikipedia

Sonet

Sonety to 14-wierszowe wiersze jambiczne zawierające schemat rymów i 10-sylabowe wersy. Sonety mają również tendencję do skupiania się na jednym uczuciu lub myśli i mogą być przydatne do przekazywania poetyckich obrazów i uczuć. Sonet jest najczęściej kojarzony z poetą Williamem Szekspirem, mimo że forma ta w rzeczywistości pochodzi z Włoch.

Wiele odmian formy rozwinęło się, ale sonet szekspirowski lub angielski jest jedną z najbardziej znanych form. Forma ta zawiera 12-wierszową strofę i 2-wierszową strofę paralelną na końcu wiersza. Sonet szekspirowski podąża za schematem rymowania ABABCDCDEFEFGG.

Oprócz sonetu szekspirowskiego, inne odmiany sonetu również ewoluowały w czasie.

Sonet petrarkijski, na przykład, dzieli 14-wierszowy wiersz na dwie odrębne sekcje. Pierwsza strofa wiersza ma osiem linii przy użyciu ABBAABBA schemat rymowania. Druga część wiersza zawiera sześć ostatnich linii rymujących się w schemacie CDCDCD lub CDEEDE.

Włoski sonet podąża za tą samą strukturą, co sonet Petrarki, oczekując, że ostatnie sześć linii podąża za schematem rymów, CDDCEE.

Related: 18 Poetry Prompts To Help You Write A Poem

Acquainted with the Night

by Robert Frost

I have outwalked the furthest city light.
I have looked down the saddest city lane.

I have passed by the watchman on his beat
And dropped my eyes, unwilling to explain.

Stałem w miejscu i zatrzymywałem odgłos stóp
Gdy z daleka przerywany krzyk
Przeniósł się nad domami z innej ulicy,
Ale nie po to, by mnie zawrócić lub pożegnać;
A dalej jeszcze na nieziemskiej wysokości,
Jeden zegar luminary na tle nieba

Ogłaszał, że czas nie jest ani zły, ani dobry.
Byłem jednym zaznajomionym z nocą.

Haiku

Haiku pochodzi od japońskiego terminu Hokku, skąd wywodzi się ten wiersz. Wiersze haiku zostały po raz pierwszy zaadaptowane do literatury francuskiej na początku 1900 roku, zanim reszta Europy przyjęła haiku. Haiku wiersze próbują uchwycić istotę chwili lub emocji w najbardziej żywy, ale uproszczony sposób.

Pomimo pochodzenia haiku, wiele odmian haiku wyskoczyły. Głównie z powodu dużej różnicy między językami zachodnim i japońskim, użycie sylab i stylów ewoluowało.

Powstanie modernizmu i poetów Imagist prowadził drogę do przyjęcia haiku do zwiększenia i stać się jednym z najbardziej powszechnych form poezji wraz z free verse.

W języku angielskim, haiku są zwykle składa się z trzech nie rymujących linii z pięciu, siedmiu i pięciu wzorców sylab. Pomimo tego, poeci tacy jak Jack Kerouac eksperymentowali pisząc haiku bez sylab, aby stworzyć krótkie, trzy linijkowe wiersze, które przedstawiają silny moment lub uczucie.

W mojej apteczce

by Jack Kerouac

W mojej apteczce
zimowa mucha
Zmarła ze starości

Related: 8 Essential Beat Generation Poems

. . .