Scena rozgrywa się (prawie) zawsze tak samo od czasu, gdy ich los został po raz pierwszy przedstawiony w numerze „Detective Comics” z 1939 roku. Wystarczy wstawić odpowiedni symboliczny rekwizyt (szczęśliwa rodzina, pistolet, namiot „Znak Zorro”, perły pani Wayne) w odpowiednim momencie i presto, twój superbohater jest teraz obciążony emocjonalnym bagażem.
Więc kto wymierzył sprawiedliwość rodzinie Wayne’ów? Oto nasza kolekcja ekranowych upadków rodziny Wayne’ów, uszeregowanych w rankingu.
12. Batman: Arkham Asylum (2009)
Pantasmagoryczne wizje kłębią się w grze wideo „Batman: Arkham Asylum”, gdy naćpany Batman natrafia na wersję CG upadku swoich rodziców. Niektóre momenty są spektakularne. Inne nie są, w tym powolny spacer po zaułkach Gotham, w którym bezcielesne głosy przypominają o morderstwie Toma i Marthy. W miłym akcentem jest dialog Marthy, która kwestionuje odważną drogę na skróty, która kończy ich życie. Zmuszanie graczy do wpatrywania się w plecy Batmana, gdy ten zatacza się w kierunku ledwo widocznej zbrodni, jest mniej inspirujące.
11. Batman v Superman: Świt sprawiedliwości (2016)
Zack Snyder zabija starszyznę Wayne’ów w otwarciu „Batman v Superman”, bo jak mielibyśmy zrozumieć strach i nienawiść Mrocznego Rycerza do przestępców bez przypomnienia o jego młodości? Zgodnie ze sterydowym tonem filmu, ten Thomas Wayne (grany przez Jeffreya Deana Morgana, a.k.a. the Comedian w „Watchmen” Snydera) agresywnie próbuje powstrzymać napad – nie działa.
Wizerunek „pistoletu i pereł”, który Frank Miller po raz pierwszy wprowadził w 1986 roku w komiksowym zbiorze „The Dark Knight Returns”, jest ponownie wykorzystany. Sznur pereł noszonych przez Marthę Wayne (graną przez Lauren Cohan z „The Walking Dead”) zatrzaskuje się po implausibly przeciągnięty przez pistolet atakującego przestępcy. Spadające perły dostają więcej czasu niż Martha. Przesadzona dramaturgia, twoje imię to „Batman v Superman”.
10. Batman: The Brave and the Bold — „Chill of the Night,” 2010)
Ta chłodno-błękitna retrospekcja to chybotliwy stos podstawowych klocków. Przesadzona partytura i łzy Bruce’a robią większość ciężkiego podnoszenia jako wyjście Waynesa „The Mark of Zorro” (inna zszywka śmierci Wayne’a). Wcielający się w Thomasa Adam West brzmi, jakby był naćpany w kabinie wokalnej, wygłaszając teatralne kwestie z powietrzem człowieka, który nigdy nawet nie słyszał słowa „niebezpieczeństwo”. To był moment nie na miejscu w „Batman: The Brave and the Bold”, zazwyczaj jowialnym tłumaczeniu Bat-verse.
9. Gotham (2014)
Pilot „Gotham” charakteryzuje się lepszą dynamiką rodzinną niż większość filmowych wersji ostatnich minut Waynesów, a nawet przyzwoitą inscenizacją akcji… aż do momentu, w którym zamaskowany Joe Chill bez żadnego powodu strzela do Thomasa Wayne’a.
Ale to nie trafia w dziesiątkę z wyśrubowaną grą aktorską, końcowym wrzaskiem Bruce’a godnym Dartha Vadera i ustawieniem spotkania pod czujnym okiem młodej Catwoman skulonej w schodach przeciwpożarowych. Bo Gotham jest malutkie.
8. Batman: Rok pierwszy (2011)
Pomimo dopracowania sceny z „Dzielnego i odważnego”, ta czarno-biała opowieść nie jest w stanie oddać surowej elegancji oryginalnej komiksowej grafiki Davida Mazzuchelli z „Roku pierwszego”. Akcja jest statyczna, a Bruce tkwi w niemalże bezruchu, gdy jego rodzice zostają zwaleni z nóg przez strzały z broni palnej. Miły akcent: perły ze zniszczonego naszyjnika Marthy spadają jak łzy przed twarzą Bruce’a.
7. zespół super mocy: Galactic Guardians — „The Fear,” 1985)
Fun fact, pierwsza telewizyjna wersja śmierci Waynesów faktycznie miała premierę w programie dla dzieci. Rodzice Bruce’a zostali po raz pierwszy zamordowani na ekranie w ostatnim sezonie sobotniej porannej kreskówki zwanej wcześniej „Super Friends.”
W sekwencji retrospekcji Batman wspomina swoją skazaną na zagładę podróż „aleją zbrodni”. Zaskakujące jest to, że nie została ona nazwana „crime alley”, dopóki Waynesowie nie zdecydowali się na niebezpieczny skrót. W wersji G-rated widzowie nigdy nie widzą ani nie słyszą broni, ale Waynesowie wciąż spotykają się z okropnym losem człowieka, który atakuje ich stwierdzając: „This is a stickup!”. Jak na tanio animowany relikt lat 80-tych, odcinek działa całkiem nieźle.
6. The Dark Knight Returns (2012)
Podstawowo remake trzeciej generacji renderingu w „Brave and the Bold” i „Year One”, jest to najlepiej wyprodukowana i najbardziej efektywna animacja inspirowana Millerem, jej wpływ pochodzi z wiernego importu nie tylko projektów pisarza/artysty, ale przez tempo. Ucięcie retrospekcji na tle telewizyjnych raportów o przestępstwach i przemocy, gdy podstarzały Bruce poważnie wariuje – jak w pierwszym numerze „The Dark Knight Returns” – wzmacnia oparty na strachu związek między przestępczością a jego decyzją o podjęciu walki z przestępczością.
5. Batman: Gotham Knight — „Deadshot” (2008)
Ta antologia anime ukazuje rodzinę Wayne’ów przez lufę pistoletu. Pomyślcie o otwarciu Jamesa Bonda, tylko że zamiast ustawiać śmiertelnie niebezpiecznego szpiega, to emocjonalnie naznacza małe dziecko na zawsze.
Znaleziona w rozdziale „Deadshot” serii anime, ta krótkometrażówka jest w całości poświęcona stosunkowi Batmana do broni palnej. Mroczny Rycerz wspomina morderstwo swojej rodziny w oszczędnej retrospekcji, przedstawionej w czterech krótkich, ale żywych ujęciach. Scenarzysta Alan Burnett (który napisał również „The Fear”) ma nieomylny cel, ilustrując zrozumienie i odrzucenie broni przez Batmana. Ważny moralny punkt odniesienia dla bohatera, który później zostanie porzucony w „Batman v Superman”, kiedy Batmobil zostanie wyposażony w karabiny maszynowe.
Nie scena, w której giną rodzice Bruce’a Wayne’a z „Batmana” z 1989 roku, ale wizerunek Jokera (granego przez Jacka Nicholsona), który jest odpowiedzialny za ich śmierć.
4. Batman (1989)
Tim Burton idzie na całość noir w noc kształtowania Bruce’a Wayne’a. Atmosfera miejskiego marazmu unosi się na brudnych ulicach Gotham, gdy dwóch złodziei napada na rodzinę. Burton (i jego scenarzyści) kurczą świat Batmana, ustawiając jednego z bandytów jako Jacka Napiera, złoczyńcę, który w końcu stanie się Jokerem (w tej roli Jack Nicholson).
Ta koncepcja zapoczątkowała trend w pisaniu scenariuszy, który zawęziłby wiele filmów komiksowych do ciągu dziwnych zbiegów okoliczności. Tutaj, nowość koncepcji jest wystarczająca, aby pozwolić jej przejść. Plus Burton dostaje punkty za wrzucenie fantastycznie tandetnej kwestii Jokera (która później będzie jego powiedzeniem do starszego Michaela Keatona Batmana), „You ever dance with the devil in the pale moonlight?”.
3. Batman: Arkham Origins (2013)
To pierwszy raz, kiedy bat-pojazd daje widzom trochę kredytu i odmawia nadmiernego wyjaśnienia sceny z rodziną Wayne’ów. To prawda, jest to reklama gry wideo, ale nadal działała.
Ciasne ujęcie na twarz Bruce’a utrzymuje starzejącego się miliardera z przodu i w centrum. Zaczynając od implikowanego wybuchu pistoletu, widzimy tylko małego Bruce’a w kadrze, odcięci od ujęcia są starsi Wayne’owie. Zbliżenie na twarz Bruce’a zmienia się z przerażonego chłopca w coraz bardziej intensywnego i rozgniewanego mężczyznę, powoli wyłania się Batman. Brakuje tu niuansów, ale dzięki instynktowi projektantów i animatorów ze studia Blur, prowadzonego przez reżysera „Deadpoola”, Tima Millera, film wywołuje silne emocje.
2. Batman: The Animated Series — „Dreams in Darkness”, (1992)
Crime Alley staje się pop-artowską, ekspresjonistyczną wizją w znakomitym animowanym koszmarze. Przyłapany przez Stracha na Wróble na planie zatrucia wody w Gotham – fabuła, która poprzedza ukochany przez reżysera Christophera Nolana „Batman Begins” – Caped Crusader łyka gaz grozy. Zamknięty w Arkham, Bruce znosi halucynacje Marthy i Thomasa spacerujących w tunelu. Ta struktura staje się wypełnioną krwią lufą pistoletu, który wkrótce wystrzeliwuje przerażenie prosto w twarz Batmana. Żadna inna wizualizacja tego wspomnienia nawet się do tego nie zbliża.
Rodzice Bruce’a Wayne’a umierają w „Batman Begins”. Gus Lewis to Młody Bruce Wayne, Lunus Roache to Thomas Wayne, a Sara Stewart to Martha Wayne.
1. Batman Begins (2005)
Nolan gwoździem do trumny. W swojej pierwszej historii o Batmanie reżyser uatrakcyjnia scenę, zamieniając operę na kino. Nolan i scenarzysta David Goyer wyobrażają sobie Thomasa Wayne’a jako zaangażowanego rodzica, uważnie obserwującego otoczenie i na tyle odważnego, by stawić czoła niebezpieczeństwu. Nolan wykorzystuje lęki młodego Bruce’a, ugruntowane we wcześniejszych scenach i wywołane przez operę, aby zmotywować rodzinę do późnonocnego spaceru.
Wayne’owie nie tylko włóczyli się po zaułkach Gotham, mały Bruce był przerażony, więc wyszli z kina, aby uniknąć sceny i uspokoić syna. Doskonała pożywka dla starszego Batmana, który będzie winił ich śmierć za swoją nieumiejętność poradzenia sobie ze strachem.
.
Dodaj komentarz