Gloria Vanderbilt – pełna przepychu manhattańska społeczniczka z jednej z najbogatszych rodzin w kraju, która była tak samo znana ze swojej marki dżinsów jak jej geny – zmarła w poniedziałek po walce z rakiem żołądka, donosi CNN.

Była 95.

Vanderbilt jest matką CNN anchor Anderson Cooper.

„Na początku tego miesiąca, musieliśmy zabrać ją do szpitala”, powiedział Cooper. „To tam dowiedzieliśmy się, że miała bardzo zaawansowanego raka w żołądku i że się rozprzestrzenił.”

The TV News Anchor nazwał swoją matkę „najfajniejszą i najbardziej nowoczesną” osobą, którą znał.

„Gloria Vanderbilt była niezwykłą kobietą, która kochała życie i żyła nim na własnych warunkach. Była malarką, pisarką i projektantką, ale także niezwykłą matką, żoną i przyjaciółką”, powiedział.

„Miała 95 lat, ale zapytaj kogokolwiek z jej bliskich, a powiedzą ci, że była najmłodszą osobą, jaką znali, najfajniejszą i najbardziej nowoczesną. Zmarła dziś rano tak, jak chciała – w domu, w otoczeniu rodziny i przyjaciół.”

Socjalistka prowadziła życie, które wzbudziło wiele brwi w kręgach high society, z których się wywodziła, zaczynając od wywołanej przez tabloidy, zajadłej walki o opiekę nad nią między jej matką a ciotką, gdy miała 10 lat.

Anderson Cooper i Gloria Vanderbilt na premierze w Nowym Jorku w 2016 roku.Stephen Lovekin/REX/

Urodzona w Nowym Jorku 20 lutego 1924 roku, Gloria Laura Morgan Vanderbilt przybyła do wielu fanfar jako córka dziedzica imperium kolejowego Reginalda Claypoole’a Vanderbilta i jego drugiej żony Glorii Morgan.

Pradziadkiem Glorii Vanderbilt był magnat kolejowy i żeglugowy Cornelius Vanderbilt, niegdyś najbogatszy człowiek Ameryki. W 1873 roku przekazał on edukatorom w Tennessee dar w wysokości 1 miliona dolarów (około 21 milionów dolarów według dzisiejszej wartości) w celu założenia dzisiejszego Uniwersytetu Vanderbilta w Nashville.

Mając zaledwie 18 miesięcy, Gloria Vanderbilt stała się milionerką, dzięki funduszowi powierniczemu po śmierci ojca z powodu marskości wątroby. Jej starsza przyrodnia siostra, Cathleen, otrzymała fundusz powierniczy w takiej samej wysokości.

Ale starsza Gloria nie wydawała się przystosowana do życia samotnego rodzica i wyjechała do Europy, aby wydać swój własny spadek. Po kilku latach życia z matką w Paryżu, 8-letni Vanderbilt został po raz pierwszy wysłany do swojej babci macierzystej w Rhode Island.

Dwa lata później, teraz niesławna bitwa o opiekę nad dzieckiem rozgorzała między matką Vanderbilta a jej ojcowską ciotką, Gertrudą Vanderbilt Whitney, walka prawna, która wypełniłaby nagłówki plotek przez dwa lata.

Prawny tumult odbije się echem przez dziesięciolecia, nawet inspirując popularny miniserial telewizyjny z 1982 roku, „Mała Gloria…. Happy at Last.”

W końcu sąd orzekł, że Morgan była niezdolną matką i Vanderbilt miała zamieszkać ze swoją ciotką, rzeźbiarką i założycielką Whitney Museum of American Art. Te formacyjne lata będą pielęgnować w Vanderbilt pasję do tworzenia sztuki, która będzie trwać przez całe życie.

Pomimo wspaniałego bogactwa, które odziedziczyła, powiedziała, że nigdy nie czuła się częścią rodziny Vanderbiltów, bez bliskich więzi ze starszą Glorią.

„Nie miałam z nią żadnego związku w ogóle i po prostu czciłam ją z daleka”, powiedziała Vanderbilt o swojej matce w wywiadzie z Cooperem w 2016 roku. „Nie czułam żadnego związku w ogóle. Czułam się jak impostor.”

Największą pasją Vanderbilt w ciągu najbliższych dziesięcioleci byliby jednak mężczyźni; stylowa piękność połączyła się z wystarczająco śmiałymi nazwiskami, aby utrzymać kolumny plotkarskie zajęte pisaniem na maszynie przez dziesięciolecia.

Frank Sinatra i Gloria Vanderbilt w hotelu Ambassador w Nowym Jorku w Sylwestra w 1954 roku.Bettmann Archive / Getty Images

Zainspirowała również postać Holly Golightly w „Śniadaniu u Tiffany’ego” i sama zrobiła newsa jako aktorka, artystka i autorka.

„Podoba mi się pomysł pokazania, że można przejść przez wiele i nadal być na nogach, nadal pracować, nadal być pozytywnie nastawionym do życia” – powiedziała Vanderbilt magazynowi Interview w 2014 roku. „I że nadal możesz myśleć, że najlepsza rzecz jest za rogiem.”

Romansy Vanderbilta zaczęły się, gdy odwiedziła matkę w Hollywood latem 1941 roku, pobyt, który zapoczątkował karierę jako czasami aktorka i częściej modelka. Jej pierwszym głośnym kochankiem był ekscentryczny milioner Howard Hughes, wówczas 36-letni i jeszcze nie w fazie paranoicznego odosobnienia.

Vanderbilt wyznawała miłość do wielu mężczyzn, którzy przewinęli się przez jej życie – z wyjątkiem jej pierwszego męża, Pata DiCicco, hollywoodzkiego agenta z domniemanymi powiązaniami z mafią, którego poślubiła, gdy miała 17 lat. Ich burzliwe małżeństwo zakończyło się rozwodem cztery lata później, nie dość szybko dla młodej żony.

„Brał moją głowę i walił nią o ścianę”, powiedziała Vanderbilt angielskiej gazecie Telegraph w 2004 roku. „Miałam czarne oczy.”

Jej drugie małżeństwo, z dużo starszym dyrygentem muzycznym Leopoldem Stokowskim w 1945 roku, trwało dłużej – przez 10 lat i dwóch synów – Stana, który urodził się w 1950 roku, i Christophera, który pojawił się pięć lat później. Ale ostatecznie 42-letnia różnica wieku okazała się nie do pokonania.

Cóż, to i wdzięki Franka Sinatry.

Vanderbilt zakochała się w Old Blue Eyes, zostawiając męża dla romansu z piosenkarzem, który trwał zaledwie kilka miesięcy. Wyszła z tego związku prosto w ramiona reżysera Sidneya Lumeta, którego poślubiła w 1956 roku, na rok przed premierą jego przełomowego hitu „12 gniewnych ludzi”. Ich małżeństwo trwało zaledwie siedem lat, ale oboje pozostali przyjaciółmi aż do śmierci Lumeta w 2011 roku.

Vanderbilt udało się przy czwartej próbie, wychodząc za mąż za redaktora czasopism Wyatta Coopera w Wigilię 1963 roku i rodząc razem dwóch synów, Cartera i Andersona, przyszłego dziennikarza telewizyjnego. Jej przywiązanie do mężczyzny, którego nazywała miłością swojego życia, było tak silne, że nigdy nie wyszła ponownie za mąż po śmierci Wyatta Coopera na atak serca w 1978 roku.

Gloria Vanderbilt siedzi z modelkami noszącymi dżinsy z jej linii dżinsowej.Evelyn Floret / The LIFE Images Collection/Getty Images

Ale do tego czasu, nowe powołanie idealnie wpasowało się w życie Vanderbilt, pobudzone jej miłością do pracy z tkaninami jako artystki. Próba stworzenia sklepu odzieżowego z jej projektami zakończyła się fiaskiem na Siódmej Alei na Manhattanie po kilku latach, ale w końcu wpadła w orbitę eksperta od merchandisingu Warrena Hirsha, który miał pomysł na wprowadzenie wysokiej klasy akcentu Vanderbilta do dżinsów.

Dżinsy zyskały na popularności podczas rozkwitu ruchu hipisowskiego w latach 60-tych, ale w momencie debiutu marki Vanderbilta w 1977 roku, był apetyt na coś trochę bardziej klasycznego. I właśnie to klienci otrzymali dzięki wszechobecnemu logo łabędzia, które wraz z własnym podpisem Vanderbilta zostało wyszyte na tylnych kieszeniach każdej pary.

„Dżinsy Glorii Vanderbilt miały niewiarygodny wpływ na rynek dżinsów statusowych – prawdopodobnie były pierwsze”, powiedziała Emma McClendon, zastępca kuratora kostiumów w muzeum Fashion Institute of Technology.

„Jej nazwisko Vanderbilt nadało dżinsom natychmiastową powagę, która pozycjonowała je jako prawdziwe przedmioty statusowe – nie tylko modne”. Calvin Klein szybko podążył za nią ze swoimi 'designerskimi’ dżinsami.”

Chociaż dżinsy były w rzeczywistości produkowane przez producenta odzieży Murjani z siedzibą w Hong Kongu, dziedziczka zarabiała miliony dzięki byciu twarzą franczyzy.

„Bombardowanie reklamami telewizyjnymi podkreślało jej nazwisko i elitarny status dla krajowej publiczności,” powiedział McClendon. „Reklamy również łączyły glamour Vanderbilta z seksownym dopasowaniem dżinsów – promując to, jak dżinsy obejmowały każdą krzywiznę, w tym biodra i tyłek.

„Chociaż były bardzo seksowne, sprzedawały również dopasowanie dżinsów jako kroje dla każdej kobiety – nie tylko bardzo szczupłych modelek – a jej linia była pierwszą linią dżinsów o statusie, która obejmowała produkty w różnych kategoriach rozmiarowych, w tym to, co dziś byłoby nazywane rozmiarami 'juniors’ i 'plus'”, powiedziała.

Pod koniec lat 80-tych, jednakże, firma Vanderbilta była na fali spadkowej, część naturalnego porządku kapryśnego przemysłu mody, który nieustannie przeskakiwał od poprzedniej wielkiej rzeczy do następnej wielkiej rzeczy.

Wtedy 22 lipca 1988 roku, Vanderbilt zobaczyła swojego 23-letniego syna, Cartera, który zginął śmiercią samobójczą po upadku z tarasu na 14 piętrze jej mieszkania na Manhattanie. Napisałaby książkę o swojej udręce, „A Mother’s Story,” która została opublikowana osiem lat później.

Fortuna Vanderbilta kontynuowała tendencję spadkową, jak ona skutecznie pozwała swojego prawnika i byłego psychiatrę w 1993 roku za oszukanie jej z milionów. Ale te stracone pieniądze, w połączeniu z zaległymi podatkami, zmusiły ją do sprzedaży siedmiopokojowej rezydencji w Southampton i jej pięciopiętrowej kamienicy na Manhattanie dwa lata później.

W późniejszych latach, Vanderbilt napisała kilka wspomnień i powieści, i była przedmiotem wspólnego dokumentu – „Nothing Left Unsaid” – z Cooperem w 2016 roku. Aż do końca kontynuowała pisanie, produkowała swoją sztukę opartą na kolażach, a nawet stała się nieprawdopodobną gwiazdą Instagrama, dzieląc się zdjęciami i dziełami sztuki oraz spojrzeniami zza aksamitnych zasłon swojej przeszłości.

„Zawsze myślałem o mojej mamie jako pochodzącej z czasu i miejsca, które już nie istnieje” – mówi Cooper w swoim dokumencie. „Jakby zniknięty świat”

.