Molti fotografi rabbrividiscono quando vedono la frase “fotografia HDR”. Questa tecnica ha la cattiva reputazione di far sembrare le foto troppo elaborate e innaturali. E, in una certa misura, questa reputazione è ben meritata.
Molte foto HDR sembrano esagerate, ma questo non significa che la tecnica sia del tutto inutile. L’HDR può anche essere bello in situazioni particolari. La chiave è sapere quando è una buona idea e quando non lo è.
stega60 – Alpe Saléi Ticino
Quando non usare la fotografia HDR
HDR in genere non funziona bene nelle seguenti situazioni. Puoi ancora sperimentare, ma le tue immagini finiranno probabilmente per sembrare irrealistiche, sovraelaborate o poco interessanti.
Silhouette e ombre
HDR ti permette di catturare l’intera gamma di luminosità in una scena, quindi non ci sono aree sottoesposte o sovraesposte. In questo modo si ottengono più dettagli. Invece di un netto contrasto scuro/luminoso, la foto mostra ciò che è “nascosto” sia nelle ombre che nelle luci.
A volte però si vuole quel netto contrasto. Per esempio, quando si fotografano silhouette o ombre drammatiche, si vogliono meno dettagli. Si vuole mantenere la silhouette o l’ombra più scura possibile per aumentare la drammaticità. Altrimenti, rischi di distrarre l’osservatore con i dettagli e di indebolire la potenza della tua immagine.
Luce del sole di mezzogiorno
La luce del sole è sempre difficile da fotografare, e l’HDR non la rende migliore. L’HDR rafforza solo la luce brillante, facendo apparire le tue immagini slavate e innaturali.
Una buona fotografia HDR è ancora possibile nelle giornate di sole, a patto che la luce del sole sia parzialmente bloccata o ombreggiata. Per esempio, si può andare in una fitta foresta o in un profondo canyon. Questi luoghi ti daranno abbastanza ombra per creare immagini HDR interessanti, nonostante la forte luce del sole.
Colori vivaci
Se una scena ha colori tenui a causa della sotto/sovraesposizione, l’HDR può aiutare a farli emergere. Tuttavia, se i colori sono già vivaci, l’HDR probabilmente li laverà via. Questo accade perché hai ampliato la gamma di luminosità nella foto, quindi i colori che sembravano brillanti non sono più la parte più luminosa della foto. Sono diventati leggermente più opachi, dato che la gamma dinamica è più ampia.
Movimento
HDR utilizza tre o cinque scatti veloci per creare una singola immagine. Questa tecnica funziona bene se la scena o il soggetto è per lo più statico, ma se c’è movimento, l’immagine finale può sembrare sfocata. È come scattare una lunga esposizione, solo molto più breve.
“Correggere” uno scatto povero
HDR non trasformerà magicamente una brutta immagine in una buona. Puoi usarlo per specifici problemi di illuminazione, ma non è un proiettile d’argento. Una brutta composizione rimarrà brutta, e una foto poco chiara rimarrà poco chiara. L’HDR è solo una tecnica, non una soluzione per tutto.
Zed The Dragon – Le Mont-Saint-Michel un matin.
Quando provare la fotografia HDR
L’HDR funziona meglio quando lo usi selettivamente come strumento, piuttosto che come marchio del tuo stile personale. Non è adatto a tutte le foto o situazioni, e in effetti, la maggior parte delle foto va bene (se non meglio) senza.
Nonostante, situazioni particolari potrebbero richiedere l’HDR. Abbiamo elencato alcune situazioni generali qui sotto, che possono servire come buoni punti di partenza per sviluppare la tua fotografia HDR.
Se non sei sicuro di essere sulla strada giusta, prova a imparare e a scattare HDR con un fotografo che ammiri. Puoi anche provare a creare foto HDR che assomigliano ad altre che ti piacciono. Non devi necessariamente iscriverti a un corso costoso. Un buon articolo o un post sul blog può essere tutto ciò di cui hai bisogno.
Per cominciare, dai un’occhiata a queste ottime introduzioni all’HDR:
Scuola di fotografia digitale – Tutorial passo dopo passo per un HDR dall’aspetto realistico
Se non sai quasi nulla di HDR, questo tutorial della Scuola di fotografia digitale può darti una solida base su cui costruire.
National Geographic – How to Take HDR Pictures
Se già conosci le basi dell’HDR, puoi affinare ulteriormente le tue conoscenze con questi consigli e queste foto del National Geographic.
Scene interne/retroilluminate
Come le lunghe esposizioni interne, l’HDR può aiutarti a riprendere scene con scarsa illuminazione, specialmente quando c’è un controluce che oscura il primo piano. L’HDR bilancerà le parti più chiare e più scure della foto, in modo da poter catturare i dettagli in primo piano che altrimenti andrebbero persi.
I fotografi immobiliari a volte scelgono di usare l’HDR per questo motivo. Con l’HDR, possono catturare i dettagli di ogni stanza, indipendentemente da dove sia la fonte di luce. In questo modo, gli acquirenti di case possono vedere ogni angolo di una casa prima di visitarla, anche quando la casa è relativamente buia.
Alan E – Rocks waves
Christopher – Dreaming in Reality
Wendelin Jacober – Lost Place Belgien
Zed The Dragon – Eglise Saint Christophe de Javel, Parigi.
Zed The Dragon – Tetto di St Eustache I
Donnie Nunley – Veggie Bowl
Dennis – Marble Madness
Sam Codrington – V&A Reflection
Gareth Nichols – The Okahu Pier – Winter Blues part 2
Landscapes &Seascapes
Un paesaggio epico o un paesaggio marino hanno spesso un contrasto significativo tra la terra/acqua e il cielo. Questo contrasto può essere difficile da elaborare per la tua macchina fotografica in una singola foto. O la terra/l’acqua è troppo scura, o il cielo è spento.
Puoi provare a risolvere questo problema con un filtro, come un filtro ND graduato o un filtro polarizzatore, ma anche l’HDR può essere un’opzione utile. L’HDR ti permette di catturare i dettagli sia nel cielo che nel paesaggio, anche con l’alto contrasto.
Lindell Dillon – Luce nella foresta…
Shamini – Una bella serata
Donnie Nunley – Girasoli 2
Alan E – The cloud and the wave (Paige)
Dave Zimmerman – Straw Boss
Keith Doucet – Balancing Rock
Marco Bergner – Misty Field
Prabhakaran – pensieri paralleli…!!!
stega60 – Maggia
stega60 – Petite Camarque
TroyMarcyPhotography – Autumn Timber
Theseus Troizinian – Θάλασσα λανθασμένη δεν γίνεται”. Οδ. Ελύτης
Tramonti &albe
I tramonti e le albe presentano lo stesso problema dei paesaggi e delle marine. Ci sono bei dettagli sia nel cielo che nel primo piano, ma il contrasto è troppo alto per catturarli entrambi normalmente. L’HDR è una delle diverse tecniche che puoi provare per ottenere ottime foto di alba e tramonto. Fai solo attenzione agli aloni e non esagerare con la saturazione quando regoli i toni in post-produzione. Vuoi che la bellezza del tramonto/alba sembri naturale, non artificiale.
攝影家9號 – Photographer No.9 – Respect My Fist 請尊敬我的拳頭
Christopher – Daybreak
Theseus Troizinian – Mystic serenity in the sunset
Ken Shelton – Venice Beach Sunset
Marco Bergner – Westensee Sunset II
Zed The Dragon – Parigi, La Pyramide du Louvre
Marco Bergner – Blue Hour I Helgoland/Düne
lwtt93 – Untitled
Sean Davis – A State of Mind
Mark Freeth – Still Waters
Christopher – Il fotografo
Christopher – Tempi semplici
Stephen Humpleby – Cottesloe Sunrise
Zed The Dragon – Pornic, chemin des douaniers
Theseus Troizinian – Torre del bagnino. Spiaggia di Vrachati
Darren Pettit – La vista dalla Torre di Controllo, RAF Culmhead
Fotografie ravvicinate &Fotografia Macro
I fotografi non abbinano spesso l’HDR alla fotografia macro, ma le due cose sono in realtà una buona combinazione a volte. L’HDR può servire a due scopi con i primi piani e le foto macro. Può far emergere i colori dello sfondo che sono troppo scuri nell’immagine originale, e dare alle tue foto un aspetto più tagliente e dettagliato. Mentre non è strettamente necessario per buoni scatti macro, può essere divertente e interessante da sperimentare.
James Drury – icicle
Bernie – A little Girl
Theseus Troizinian – Olive. Il tesoro della Grecia…
stega60 – Verde II
Shamini – Meera
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