Úvod do nejběžnějších typů poezie

Poezie je jedinečná forma psaní, která se skládá z veršů využívajících rým, metrum a dokonce i estetické kvality k vytvoření básně. Básně mohou být verše o krátkých řádcích nebo dlouhé knihy, jako je Odyssea nebo Beowulf. Na rozdíl od jiných druhů psaní je pro básníka zásadní úspornost jazyka, protože každé napsané slovo a věta má větší váhu než věta v románu.

Poezie je jednou z nejtrvalejších forem umění, jejíž počátky sahají až ke starým Řekům a ještě dále. Básně se často lišily podle regionů a zemí, proto měla každá jedinečná kultura své vlastní typy poezie. Každá kultura používala svá vlastní schémata rýmů a vzorců.

Naštěstí se mnohé z těchto forem neztratily a používají se dodnes, ale moderní poezie často postrádá omezení ve srovnání s předchozími kulturami. Ve skutečnosti se většina modernistických a současných básníků odklonila od používání konkrétních schémat nebo vzorců, protože volný verš se stal jednou z nejoblíbenějších básnických forem.

Přesto se dodnes hojně používá mnoho typů básnických žánrů a forem. Díky širokému rozšíření různých básnických forem se do popředí dostalo mnoho stylů a žánrů, které básníkovi umožňují větší svobodu než dříve.

Mezi nejběžnější typy poezie patří akrostich, volný verš, haiku, sonet a baladické básně.

Extérieur de la gare Saint-Lazare od Clauda Moneta

Obvyklé typy poezie

Akrostická poezie

Akrostická poezie vznikla ve starověkém Řecku a pochází z řeckých slov akros, což znamená „nejvzdálenější“, a stichos neboli „řádek verše“.“

Akrostichová báseň vždy obsahuje slovo nebo slovní spojení, které se hláskuje prvním písmenem každého řádku, i když může být kdekoli v básni. Akrostich může být napsán také jako abecední nebo abecední verš, kde každý řádek začíná písmenem z abecedy.

Akrostich je jednoduchý na psaní, ale lze z něj psát dlouhé básně, a dokonce i příběhy. Přesto je psaní akrostichů zábavné a může být dobrým cvičením pro nové a začínající básníky.

Akrostich

od Edgara Allena Poea
https://poets.org/poem/acrostic

Elizabeth marně říkáš
„Nemiluj“-říkáš to tak sladce:
Marně ta slova od tebe nebo L.E.L.
Zantippeho nadání tak dobře prosadila:
Ach! kdyby ta řeč z tvého srdce vzešla,
vydechni ji méně jemně – a zahal oči své.
Endymione, vzpomeň si, když Luna se snažila
vyléčit jeho lásku – byla vyléčena ze všeho vedle –
jeho bláznovství – pýcha a vášeň – neboť zemřel.

Balada

Související: Balada: 9 míst, kam můžete poslat svou poezii

Baladické verše vyprávějí příběh a obsahují rytmus a rým. Balady obvykle popisují hrdinský, morální nebo tragický příběh. Balady se tradičně používaly jako způsob ústního předávání příběhů.

Balady se začaly přepisovat do psané poezie až v 15. a 16. století, kdy mnoho evropských národů začalo používat balady jako součást své psané poezie.

Vyprávění příběhu a rytmus baladické poezie vedly k tomu, že se balady začaly používat v písních, především v lidové hudbě a tradičních lidových písních.

Básně balady nicméně vždy vyprávějí příběh a používají obraznost, aby čtenáři nebo posluchači ukázaly, co se děje, místo aby mu vyprávěly. Balady jsou často také lyrické, i když mohou být psány s rytmem nebo bez něj.

La Belle Dame sans Merci: A Ballad

od Johna Keatse

O what can ail thee, knight-at-arms,
Alone and palely loitering?
Z jezera uschla ostřice,
a ptáci nezpívají.

Vidím lilii na tvém čele,
s úzkostí vlhkou a horečnatou rosou,
a na tvých tvářích uvadající růže
také rychle vadne.

O co tě může trápit, rytíři ve zbrani,
tak skleslý a tak žalostný?
Sýpka veverky je plná,
a sklizeň skončila.

Potkal jsem na loukách paní,
úplně krásnou – vílí dítě,
měla dlouhé vlasy, lehkou nohu,
a divoké oči.

Udělal jsem jí věnec na hlavu,
a taky náramky a voňavou zónu;
podívala se na mě, jak miluje,
a sladce zasténala

Přečtěte si celou baladu na stránkách Nadace poezie

Související: Jak naformátovat básnický příspěvek

Volný verš

Poezie ve volném verši vznikla z francouzského termínu vers libre. Na rozdíl od jiných typů poezie se volný verš neřídí žádnými vzory ani schématy. Místo toho může autor psát poezii ve volném verši volně a bez jakýchkoli norem. Básně ve volném verši mohou přejímat vzorce běžné řeči a zaměřují se spíše na smysl pro rytmus než na nějaké konkrétní vzory.

Ve srovnání s jinými básnickými formami je volný verš nejběžnější formou poezie používanou ve většině západních kultur. Nepravidelnost a volnost této formy poskytuje autorovi plné vyjádření. Od byl široce přijat díky básníkům, jako je Walt Whitman a později T. S. Elliott, Ezra Pound, William Carlos Williams a H. D.

Související: Co je to poezie ve volném verši? Definice, historie a příklady

Píseň o lásce

od Williama Carlose Williamse

Ležím tu a myslím na tebe:-
Skvrna lásky
je na světě!
Žlutá, žlutá, žlutá
Žere se do listí
Šafránem potřísňuje
rohaté větve, o něž se opírám
Těžce
Na hladkém fialovém nebi!“

zdroj:
Sonet

Sonety jsou čtrnáctiřádkové jambické básně obsahující rýmové schéma a desetislabičné verše. Sonety také bývají zaměřeny na jeden pocit nebo myšlenku a mohou být užitečné pro vyjádření básnických obrazů a pocitů. Sonet je nejčastěji spojován s básníkem Williamem Shakespearem, přestože tato forma ve skutečnosti pochází z Itálie.

Vyvinulo se mnoho variant této formy, ale Shakespearův nebo anglický sonet je jednou z nejznámějších forem. Tato forma obsahuje dvanáctiřádkovou strofu a dvouřádkovou dvojverší na konci básně. Shakespearův sonet se řídí rýmovým schématem ABABCDCDEFEFGG.

Kromě Shakespearova sonetu se v průběhu času vyvinuly i další varianty sonetu.

Petrarcův sonet například rozděluje čtrnáctiřádkovou báseň na dvě samostatné části. První strofa básně má osm řádků a používá rýmové schéma ABBAABBA. Druhá část básně obsahuje posledních šest řádků rýmujících se podle schématu CDCDCD nebo CDEEDE.

Italský sonet má stejnou strukturu jako sonet petrarkovský, očekáváme-li, že posledních šest řádků se bude rýmovat podle schématu CDDCEE.

Související: „Posledních šest řádků se rýmuje podle schématu CDCDCD nebo CDEEDE“:

Acquainted with the Night

od Roberta Frosta

Přešel jsem nejvzdálenější městské světlo.
Pohlédl jsem nejsmutnější městskou uličkou.

Minul jsem strážného na jeho taktu
A sklopil jsem oči, nechtěl vysvětlovat.

Zastavil jsem se a zastavil zvuk nohou
Když opodál přerývaný výkřik
Přicházel přes domy z jiné ulice,
ale ne proto, aby mě zavolal zpět nebo se rozloučil;
a ještě dál v nadpozemské výšce,
jedny světelné hodiny proti nebi

ohlašovaly, že čas není ani špatný, ani správný.
Byl jsem ten, kdo zná noc.

Haiku

Haiku pochází z japonského výrazu hokku, odkud verš pochází. Básně haiku byly poprvé adaptovány ve francouzské literatuře na počátku 20. století, ještě předtím, než haiku převzal zbytek Evropy. Básně haiku se snaží co nejživěji, ale přitom zjednodušeně zachytit podstatu určitého okamžiku nebo emoce.

Navzdory původu haiku se objevilo mnoho jeho variant. Především kvůli velkému rozdílu mezi západním a japonským jazykem se vyvinulo používání slabik a stylů.

Vzestup modernismu a imagistických básníků vedl k tomu, že se haiku začalo více používat a stalo se vedle volného verše jednou z nejrozšířenějších básnických forem.

V angličtině se haiku obvykle skládá ze tří nerýmovaných veršů s pěti, sedmi a pěti slabikami. Přesto básníci, jako například Jack Kerouac, experimentovali s psaním haiku bez slabik, aby vytvořili krátké třířádkové básně, které zobrazují silný okamžik nebo pocit.

V mé lékárničce

od Jacka Kerouaca

V mé lékárničce
zimní moucha
zemřela stářím

Souvisí: Básně: 8 základních básní Beat Generation

. . .