Jak cvičit stupnice Do Re Mi při zpěvu

Cvičení stupnic Do Re Mi při zpěvu je základním hlasovým cvičením, které posiluje vaše hudební cítění z hlediska harmonie a výšek.

Téměř každý zná Solfège. Naučí vás zapisovat složené noty, zpívat harmonie a výšky tónů. Pokud jste v dětství chodili na hodiny hudební výchovy, pak určitě znáte píseň Do Re Mi.

Jedná se o starou píseň, kterou je velmi vhodné použít při výuce nových zpěváků /začátečníků, jak správně zpívat a číst noty. Tato stará píseň stále nabízí účinný způsob, jak naučit zpěváky a zpěvačky rozeznávat noty a chápat hudební pojmy.

Výhody výuky stupnic Do Re Mi pro zpěváky

1. Buduje základy toho, jak se stát profesionálním zpěvákem

Solfège pomáhá naučit se písně rychleji a dobře. Jakmile si osvojíte její základy, budete se moci naučit novou hudbu, aniž byste zpočátku slyšeli zahranou melodii. Díky solmizaci mohou zpěváci dokázat přiřadit výrazné slabiky ke všem tónům v rámci hudební stupnice. Solfège přebírá nejsložitější systém 12 durových tónin a spojuje je do jedné věci. Bez solfège by zpěvák mohl zpívat více než 100 skladeb a naučit se nové by mu trvalo tolik hodin.

2. Zlepšuje kvalitu hlasového podání

Časté používání solfège slabik usnadňuje zapamatování a zároveň pomáhá zpěvákovi vybavit si přesné vzdálenosti mezi intervaly. Když budete cvičit se vzorci Solfège, budete schopni zlepšit schopnost přesné výšky každého tónu. Jako začátečníci můžete Solfège využít také k tomu, abyste se dozvěděli více o výškových vztazích a mezerách mezi tóny stupnic.

Movable Do nebo Fixed-Do?

Solfège má dvě hlavní metody výuky: pohyblivé do a systém pevného do. Systém movable-do se obvykle zpívá jako první tón stupnice. Proto lze k rozvíjení relativní výšky tónu použít jakoukoli tóninu nebo stupnici. Systém fixed-do vychází ze stupnice C dur a při vytváření dokonalé výšky tónu je vždy v řadě, protože A se zpívá jako La, zatímco C se zpívá jako „Do“.

Nezáleží na tom, který systém používáte, protože jak movable-do, tak fixed-do jsou skvělými nástroji, které vám pomohou rozvíjet svalovou paměť pro výšku tónu. Stačí používat ten, který se vám bude zdát nejpoužitelnější.

Do Me Mi Fa Sol La Ti Do Nácvik osvědčených postupů

1. Solfège

„Pohyblivé „do“ je jedním z nejpoužívanějších systémů, další durové stupnice jako „re mi fa so la ti do“ následují v pořadí. Když notám přiřadíte názvy, poskytnete svému mozku velmi silný rámec pro porozumění hudbě.

Hlavním důvodem, proč to dělat, je naučit se, které dvojice slabik sól odpovídají intervalům. Například při cvičení pentatonické stupnice do můžete zjistit, že zvuk „do“ je dokonalá kvinta. Po několika cvičeních si také všimnete, že „la“ „mi“ dává také dokonalou kvintu. Tato cvičení vám mohou pomoci rozpoznat intervaly v různých hudebních kontextech a také si osvojit některé nové dovednosti.

2. Jak se naučit rozeznávat intervaly? Zpěv zrakem

Zpěv zrakem je také znám jako prima vista nebo vokální čtení zrakem a označuje schopnost zpívat a číst noty na první pohled. Je to jeden z nejdůležitějších aspektů každého skvělého zpěváka, a pokud jej člověk dobře ovládá, může mu zpěv zrakem pomoci vybudovat si sebedůvěru při pódiových vystoupeních.

Zpěv zrakem může zpěvákům pomoci zlepšit jejich rytmické schopnosti a přesnost. Pokud se chcete zdokonalit ve zpěvu zrakem, cvičte s různorodými melodiemi z různých tónin a rytmickými variacemi.

Pro lepší výsledek můžete cvičit sluchový trénink a zpěv zrakem společně. Pokud chcete zpívat noty skvělým hlasem, využijte „poslech“ neboli vnitřní sluch a poznáte rozdíl. Zvládnutí sluchových dovedností znamená, že si dokážete představit, jak noty znějí, aniž byste je skutečně slyšeli. Pokud se budete věnovat cvičením a nácviku zpěvu zrakem, nakonec zdokonalíte své pěvecké dovednosti a stanete se při prezentaci přirozenějšími.

Moje osobní myšlenky a rady k učení se hudebním stupnicím pro zpěv

Podle mého názoru bych studium hudby přirovnal ke studiu nového jazyka. Pokud jste už někdy byli na hodině gramatiky, studium hudební teorie se spíše podobá tomu, jak se vyučuje gramatika. Hudba je předmět, který má své vlastní předpoklady a analogie. Skládání hudby mohu přirovnat k technickému psaní, kde máte celkovou formu. Pokud se dopátráte více informací o tom, jak se skládá a zpívá hudba, zjistíte, že několik terminologií a analogií může vyžadovat, aby člověk navštěvoval hodiny hudební nauky.

Pokud se dnes začnete učit nový cizí jazyk, bude vám trvat poměrně dlouho, než mu porozumíte a budete ho používat jako rodilý mluvčí. Na učení hudby lze také pohlížet jako na proces rozvíjení dovedností po určitou dobu a zdokonalování všeho pomocí zkušeností v mysli.

Při lekcích hudby se budete často cítit znuděně a bez motivace, ale pokud použijete nastavení učení cizího jazyka, začne vás to, co děláte, nakonec bavit. Trvá poměrně dlouho, než získáte dobrý pocit ze slovíček z nového jazyka, ale časem se věci stanou zajímavějšími, protože si zvyknete na terminologii a fráze. Pokud budete stejné principy uplatňovat i v hudbě, nikdy se nebudete nudit a nebudete mít motivaci chodit na lekce.

Pokud budete nějakou dobu cvičit stupnice Do Re Mi, budete schopni posílit svůj hlas a identifikovat slabá místa, která lze zlepšit. Hudbu lze využít jako zábavný způsob prezentace talentů a dovedností.