Drag (oblečení)

Dame Edna, drag persona australského herce Barryho Humphriese, je hostem několika speciálních pořadů, včetně The Dame Edna Experience. Dame Edna také jezdí na mezinárodní turné, kde hraje pro vyprodané sály, a objevila se v televizním seriálu Ally McBealová. Dame Edna představuje anomální příklad drag konceptu. Její první inkarnací byl jednoznačně muž převlečený (špatně) za ženu v domácnosti z předměstí. Ednino chování a vzhled se natolik feminizovaly a zkrášlovaly, že dokonce i někteří hosté jejích televizních pořadů jako by neviděli, že postavu Edny hraje muž. Rozruch kolem „poradenského“ sloupku Dame Edny v časopise Vanity Fair naznačuje, že jedna z jejích nejtvrdších kritiček, herečka Salma Hayek, nevěděla, že Dame Edna je ženská postava hraná mužem.

V roce 2009 měl ve Spojených státech poprvé premiéru televizní pořad RuPaul’s Drag Race. Pořad si získal mainstreamovou a celosvětovou oblibu a díky němu se s drag kulturou seznámilo několik generací diváků.

Spojené státyEdit

Ve Spojených státech lze první příklady drag oblečení nalézt v kalifornských salonech zlaté horečky. Čtvrť Barbary Coast v San Francisku byla známá některými saloony, například Dash, které přitahovaly patrony a pracovníky s ženskými imitacemi.

William Dorsey Swann byl první osobou, která se označila za „queen of drag“. Byl to bývalý otrok z Marylandu, který byl osvobozen po americké občanské válce. V 80. letech 19. století organizoval a pořádal drag bály ve Washingtonu, D.C.. Součástí plesů byly lidové tance, například cakewalk, a mužští hosté se často oblékali do ženských šatů.

Na počátku 20. století se drag – jako umělecká forma a kultura – začal rozvíjet spolu s minstrel show a vaudevillem. Účinkující jako Julian Eltinge a Bothwell Browne byli drag queens a vaudevilloví umělci. Pokroková éra přinesla úpadek vaudevillové zábavy, ale drag kultura se začala rozvíjet v nočních klubech a barech, jako byl Finnochio’s Club a Black Cat Bar v San Franciscu.

V tomto období se v hollywoodských filmech objevily ukázky drag. Zatímco drag byl často používán jako taktika poslední záchrany v situační frašce (její jediný přípustný formát v té době), některé filmy poskytovaly empatičtější optiku než jiné. V roce 1919 se Bothwell Browne objevil ve filmu Yankee Doodle in Berlin. V roce 1933 vyšel v Německu film Viktor und Viktoria, který později inspiroval ve Spojených státech snímek First a Girl (1935). V témže roce hrála Katherine Hepburnová postavu, která se převlékala za muže, ve filmu Sylvia Scarlett. V roce 1959 se drag prosadil v Hollywoodu ve filmu Někdo to rád horké (Some Like It Hot, 1959).

V šedesátých letech patřily k superhvězdám Andyho Warhola a jeho scény Factory drag queens, například Candy Darling a Holly Woodlawn, obě zvěčněné v písni Lou Reeda „Walk on the Wild Side“.

Na počátku sedmdesátých let byl drag ovlivněn psychedelickým rockem a hippie kulturou té doby. Sanfranciská dragová skupina The Cockettes (1970-72) vystupovala se třpytivými očními stíny a pozlacenými kníry a vousy. Tato skupina také vymyslela termín „genderfuck“. Drag pronikl z undergroundového divadla v postavě Divine ve filmu Johna Waterse Pink Flamingos (1972): viz také Charles Pierce. Kultovní filmový muzikálový hit The Rocky Horror Picture Show (1975) inspiroval několik generací mladých lidí k návštěvě představení v drag, ačkoli mnozí z těchto fanoušků by sami sebe nenazvali drag queens ani transvestity.

Po mnoho desetiletí byla v americké síťové televizi zpravidla zastoupena pouze nejširší slapsticková tradice drag. Jen málo amerických televizních komiků používalo drag jako komediální prostředek soustavně, mezi nimi Milton Berle, Flip Wilson a Martin Lawrence, ačkoli drag postavy byly příležitostně populární ve skečových televizních pořadech jako In Living Color (s groteskní kulturistkou Jima Carreyho) a Saturday Night Live (mimo jiné s Gap Girls). V populárním vojenském sitcomu ze šedesátých let McHaleovo námořnictvo se praporčík Parker (Tim Conway) občas oblékal do dragů (často s veselými výsledky), kdykoli se McHale a/nebo jeho parta museli maskovat, aby mohli uskutečnit své důmyslné plány. V seriálu Gilliganův ostrov se občas objevují muži převlečení do ženských šatů, což však nebylo považováno za převlékání, protože se nejednalo o představení. Populární kanadská komediální skupina The Kids in the Hall také používala drag v mnoha svých skečích.

Na divadelních prknech a na filmovém plátně herec, dramatik, scénárista a producent Tyler Perry zahrnul svou postavu Madea do některých svých nejznámějších produkcí, jako je divadelní hra Deník šílené černošky a celovečerní film, který podle ní natočil.

Maximilliana a RuPaul si společně zahráli v televizním seriálu Nash Bridges s Donem Johnsonem a Cheechem Marinem během dvoudílné epizody „‚Cuda Grace“. Maximilliana, která vypadá ucházející, přiměje jednoho z vyšetřovatelů, aby uvěřil, že je „skutečná“, a sexuálně ho osloví, aby se k jeho velké nelibosti dozvěděl, že je ve skutečnosti muž.

Spojené královstvíEdit

Ve Spojeném království se drag objevuje spíše v komediích, a to jak ve filmu, tak v televizi. Alastair Sim hraje ředitelku školy slečnu Millicent Frittonovou ve filmech The Belles of St Trinian’s (1954) a Blue Murder at St Trinian’s (1957). Roli hrál přímo; žádný přímý vtip o hercově skutečném pohlaví se nekoná. Slečna Frittonová je však ve své zálibě v sázení, pití a kouření zcela neženská. Gag spočívá v tom, že zatímco její škola vysílá dívky do nemilosrdného světa, je to svět, kdo se musí mít na pozoru. Přesto, nebo možná právě kvůli Simově ztvárnění, se v dalších filmech série objevily v roli ředitelky školy herečky (Dora Bryanová, respektive Sheila Hancocková). Reboot série z 21. století se však vrátil k přetahované a roli ztvárnil Rupert Everett.

V televizi ztvárnil Benny Hill několik ženských postav. Soubor Monty Python a The League of Gentlemen ve svých skečích často hráli ženské role. The League of Gentlemen se také zasloužili o vůbec první ztvárnění „nude drag“, kdy je muž hrající ženskou postavu zobrazen nahý, ale přesto s příslušnou ženskou anatomií, například s umělými prsy a merkinem. V rámci konceptu skeče/filmu jsou to vlastně ženy: to diváci se účastní vtipu.

Monty Python ženy, kterým soubor říkal pepperpots, jsou náhodně vybrané ženy středního věku z dělnické/nižší střední třídy, obvykle oblečené v dlouhých hnědých kabátech, které byly běžné v 60. letech. Až na několik postav, které hrál Eric Idle, vypadaly a zněly jen velmi málo jako skutečné ženy se svým karikaturním oblečením a křečovitými falzetami. Když však skeč vyžadoval „skutečnou“ ženu, Pythoni téměř vždy povolali Carol Clevelandovou. Vtip je obrácený v pythonovském filmu Život Briana, kde „ony“ předstírají, že jsou muži, včetně zjevně falešných vousů, aby mohly jít na kamenování. Když někdo hodí první kámen příliš brzy, farizej se zeptá „kdo to hodil“ a oni mu vysokým hlasem odpoví „ona, ona,…“. „Jsou tu dnes nějaké ženy?“ ptá se, „Ne, ne, ne,“ odpovídají chraplavými hlasy.

V sedmdesátých letech byl nejznámějším drag artistou v britské televizi Danny La Rue. La Rueovo vystoupení bylo v podstatě music hallové a navazovalo na mnohem starší a méně sexualizovanou tradici dragů. Často vystupoval ve varietních pořadech, jako byly The Good Old Days (samy o sobě pastiš na music hall) a Sunday Night at London Palladium. Byl tak populární, že o něm byl natočen film Our Miss Fred (1972). Na rozdíl od „svatotrinijských“ filmů se zápletka týkala muže, který se musel převlékat za ženu.

David Walliams a (zejména) Matt Lucas často hrají ženské role v televizní komedii Malá Británie; Walliams hraje Emily Howardovou – „odpadkového transvestitu“, který dělá nepřesvědčivou ženu.

Ve Velké Británii jsou nekomediální ztvárnění drag actů méně častá a obvykle jsou vedlejším prvkem jiného příběhu. Vzácnou výjimkou je televizní hra (1968) a film (1973) The Best Pair of Legs in the Business. Ve filmové verzi hraje Reg Varney komika z prázdninového tábora a drag artistu, kterému krachuje manželství

.