Někteří lidé rádi řídí nejrychlejší auta, jiní sní o surfování na největších vlnách světa, zatímco další se necítí úplně naživu, dokud nevylezou na nejvyšší horu. Horolezci jsou, pro nedostatek lepšího výrazu, naprosto šílení. Odvážně zdolávají ty nejdrsnější přírodní živly ve výškách vyžadujících kyslíkové bomby a o zónách smrti, otocích a ztrátě končetin kvůli omrzlinám mluví stejně jako my ostatní o puchýřích a pořezaných papírech. Co vede tyto lidi k tomu, že chtějí riskovat život kvůli pár mrazivým minutám na vrcholu hory? Tato otázka je nejen nejvýraznějším společným jmenovatelem všech horolezeckých filmů a dokumentů, ale také hlavním důvodem, proč nás jako diváky tyto nebezpečné extrémy tolik přitahují.

„Everest“ je nejnovějším trhákem, který nás zavádí do prostředí horolezců: Film Baltasara Kormákura s hvězdným obsazením v podobě Jakea Gyllenhaala, Jasona Clarkea, Joshe Brolina, Keiry Knightley a dalších vstupuje tento týden do široké distribuce. Přes všechny rozporuplné recenze, kterých se mu zatím dostalo (včetně té naší z Benátek), mu jen málokdo upírá dechberoucí podívanou – a není to zdaleka první film, který na ni spoléhá. Sledovat horolezce, jak zdolávají nejzrádnější horské stěny a směřují k nejvyšším vrcholům světa, je zábavné téměř standardně a jako takové je námětem několika hraných filmů (z nichž mnohé nejsou příliš dobré, mám-li být upřímný) a také mnoha dokumentů (které si vedou spíše lépe).
Od Himálaje přes švýcarské Alpy až po jihoamerické Andy se následujících devět filmů zaměřuje na spalující touhu člověka po dobrodružství a dobývání tam, kde je řídký vzduch a nepopsatelný výhled. Často v nich dominují samotné hory, které jsou různě označovány za milence, padouchy nebo duchovní průvodce a které jsou samy o sobě velmi přesvědčivými postavami, v neposlední řadě tím, jak vytvářejí lidská pouta a testují fyzické limity. Připoutejte se tedy, nasaďte si mačky a dávejte si pozor na skryté trhliny, až budeme zdolávat devět vrcholů dole… nebo spíš nahoře?“

„Severní tvář“ (2008)
Historie je ve strhujícím filmu Philippa Stolzla „Severní tvář“ vymyšlena do závratných výšin. Film vychází z pokusu dvou německých horolezců z roku 1936 a sleduje Toniho Kurze (Benno Fürmann) a Andiho Hinterstoissera (Florian Lukas) na misi, jejímž cílem je vylézt severní stěnou Eigeru a jako první muži „zdolat poslední problém Alp“. Jejich vítězství má ze země a z vyhlídkové plošiny fotografovat Luise Fellnerová (Johana Wokaleková), kamarádka z dětství z Berchtesgadenu, která s Kurzem naváže romantický vztah. Poté, co to vypadá na velký náskok daleko před ostatními evropskými soupeři, se postup Kurze a Hinterstoissera náhle zastaví. Dva rakouští konkurenti, Willy (Simon Schwartz) a Edi (Georg Friedrich), se k nim přidávají a sledují jejich stopu, když Willyho vážně zraní padající kámen. Všichni čtyři muži si uvědomují, že se musí vrátit, jinak zpečetí svůj osud na místě. Následující zhruba hodina filmu „Severní tvář“ je stejně intenzivní jako každý horolezecký dokument, skvěle zkonstruovaná tak, aby diváky udržela na okraji sedadel. Kurz a Hinterstoisser lezou v měsíčním světle a zahaleni do tmy, zdolávají velkou alpskou severní stěnu a herci odvádějí ohromnou práci, aby diváka vtáhli do děje, zatímco Wokalekův Fellner dodává filmu osobní, emotivní nádech. Zimní kamera Kolji Brandta a dlouhé úseky bez zvuku, ale s krutým větrem, zatímco muži visí nad propastí samotného života, si přímo říkají o to, aby byl film viděn na co největším plátně. Nejneuvěřitelnější ze všeho je, jak věrně se příběh drží faktů o expedici z roku 1936, což ze „Severní tváře“ dělá možná nejlepší horolezecký vyprávěcí film ze všech.

Populární na IndieWire

„Dotýkání se prázdnoty“ (2003)
Lidská odolnost, pouta horolezeckého partnerství, schopnost člověka přežít a strasti při zdolávání nemilosrdně nebezpečných vrcholů – to vše obsahuje film Kevina MacDonalda „Dotýkání se prázdnoty“. Je to neuvěřitelný skutečný příběh Joea Simpsona a Simona Yatese, dvou přátel horolezců z Británie, kteří v roce 1985 vylezli západní stěnu Siula Grande v peruánských Andách. Při sestupu z vrcholu se pro Joea stane nejhorší noční můra horolezce skutečností: zlomí si nohu. Díky důmyslné lanové technice se standardní sestup mění v záchrannou misi, dokud oba muže nezasáhne silná bouře. Nad jednou obzvlášť strmou římsou zůstane Joe viset ve vzduchu, mimo Simonův dohled a dosah sluchu. V domnění, že je jeho partner mrtvý, učiní Simon rozhodnutí, které se později stane předmětem sporů – přeřízne lano. Co se stane potom, je pro neznalé událostí lepší neprozradit, ale stačí říct, že se to vymyká uvěřitelnosti. Joe a Simon nám události vyprávějí klasickou formou mluvících hlav, zatímco jejich výstup skvěle přehrávají Brendan Mackey (hraje Joea) a Nicholas Aaron (Simon). Mistrné detailní záběry na mačky a cepíny dodávají téměř surrealistický efekt přítomnosti a MacDonaldova aranžmá scén zuřivě sbližují křehkého člověka s nelítostnou horou. Události ve filmu Dotýkání se prázdnoty, který je jedním z nejlegendárnějších a nejděsivějších horolezeckých příběhů o přežití v historii, rozpoutaly v horolezecké komunitě nekonečné debaty o Simonových rozhodnutích a zároveň jsou nezapomenutelným a mimořádně niterným diváckým zážitkem.

„Vertikální limit“ (2000)
V dnešní době si lze jen těžko představit podívanou, jak někdejší horolezec Chris O’Donnell zdolává K2, druhou největší a tudíž druhou nejstrašidelnější horskou expedici na světě. Ale podívaná je přesně to, co absurdně hloupý survival film „Vertikální limit“ z roku 2000 poskytuje, v dobrém i zlém. Film v režii Martina Campbella („Casino Royale“, „Green Lantern“ s Ryanem Reynoldsem v hlavní roli) nikdy nedává smysl a občas je tak hloupý, až to ruší. Přesto se jedná o svižný, kompetentně natočený příběh katastrofického filmu. Dokonce je tu i typicky šťavnatá role pro skvělého charakterního herce Scotta Glenna, který hraje báječně pojmenovaného Montgomeryho Wicka, starého horolezeckého experta, jakého podobné filmy vyžadují, a kupodivu se tu objeví i vzácné, brzké cameo v současnosti všudypřítomného australského herce Bena Mendelsohna. Zápletka je známá: O’Donnell hraje Petera Garretta, fotografa National Geographic a odvážného horolezce, kterého po ztrátě otce na začátku filmu vypátrá jeho sestra (Robin Tunney). Ta mu samozřejmě navrhne pěkný, přátelský výlet na prokletou stěnu K2, který má financovat bohatý, posměvačný průmyslník, kterého hraje v charakteristické tónině Bill Paxton (Bill Paxton). Výsledný snímek je občas napínavý, i když rozhodně nezískává body za originalitu. Na druhou stranu jde o subžánr, kde se dodržování ingrediencí, které fungovaly v minulosti, může skutečně vyplatit, a „Vertikální limit“ má několik kinetických kulis, které naprosto splňují to, co mají, a ještě něco navíc. Film sice nijak zvlášť nezestárl, ale díky solidním hereckým výkonům Paxtona i Glenna, stejně jako několika skutečně za vlasy přitaženým sekvencím, jde dolů snáze, než se čekalo.

„Nejdivočejší sen“ (2010)
Jeden z nejúchvatnějších dokumentů natočených na téma horolezectví, „Nejdivočejší sen“ Anthonyho Geffena, sleduje paralelní skutečné příběhy, které od sebe dělí 75 let. První z nich, vyprávěný Liamem Neesonem, pochází z 20. let 20. století a líčí vůbec první osudový pokus legendárního horolezce George Malloryho a jeho partnera Andrewa Irvina o dosažení vrcholu Mount Everestu. Druhý film vypráví příběh Conrada Ankera, muže, který v roce 1999 objevil Malloryho zmrzlé tělo. Společně s Leem Houldingem se Conrad vydal po stopách Malloryho a Irvinea ve snaze vyřešit záhadu, zda dosáhli vrcholu, či nikoli. Jednou z největších otázek kolem polohy Malloryho těla bylo, zda byl na cestě na vrchol, nebo na cestě dolů. Film „Nejdivočejší sen“ je protkán mrazivými záběry z hor z dvacátých let minulého století, vyprávěním o průkopnické osobnosti George Malloryho a dvou láskách jeho života – jeho ženě Ruth a samotném Everestu – a je tak neskonale poutavou podívanou. V podání Ralpha Fiennese a Natashy Richardsonové jsou dopisy mezi Georgem a Ruth roztomile pronikavé, a to i v tom, jak odhalují Malloryho šílenou posedlost horou. Když se Malloryho těsně před odjezdem zeptali, proč chce vylézt na Everest, jeho odpověď se stala legendou, protože třemi slovy osvětlil neukojitelnou a hluboce prostou touhu po zdolání hory, která je zakořeněná v každém horolezci: „Protože tam je.“ Srovnáme-li to s Conradovým příběhem z devadesátých let, konkrétně s jeho vztahem k vlastní rodině, s tím, jak si vybíral horolezeckého partnera a podobně, objeví se některé podivuhodné podobnosti. Záhady Malloryho výstupu, včetně chybějící fotografie Ruth a toho, zda byli s Irvinem schopni vylézt na nebezpečný Druhý stupeň bez opory žebříku, dodávají „Nejdivočejšímu snu“ ještě rychlejší tep. Jeden z nejlepších dokumentů na toto téma poslední doby.

„K2“ (1991)
Franca Roddama „K2“ trápí podobné nedostatky, které ulpívají na většině všech horolezeckých snímků. Je tu špatná charakteristika postav, okaté dialogy, předvídatelné zvraty událostí a pochybné rozhodování, k čemuž můžete přidat lacinou elektrickou kytarovou hudbu 90. let. Možná se tedy divíte, proč o něm mluvíme? Jednak se stal pro fanoušky horolezectví něčím, co musí vidět, a vynechat ho z celovečerního filmu, který se nezabývá ani tak přednostmi kinematografie, jako spíše duchem horolezectví, by bylo neupřímné. Na druhou stranu vidíme Michaela Biehna a Matta Cravena, jak si ke konci filmu vyměňují zásadní a vrcholné názory s takovou emocionální silou, že to téměř omlouvá výše zmíněné nedostatky filmu. Příběh volně založený na příběhu Jima Wickwirea a Louise Reichardta, prvních Američanů, kteří v roce 1978 úspěšně vystoupili na K2, sleduje dva nejlepší kamarády Taylora (Biehn) a Harolda (Craven), kteří se nechají pozvat na miliardářskou expedici s cílem zdolat druhý nejvyšší vrchol světa v pákistánském pohoří Karakoram. Osobnosti obou přátel jsou diametrálně odlišné: Taylor, sobecký sukničkář, je v kontrastu s Haroldem, ženatým mužem, který se vždy snaží pomáhat druhým. Film je plný akce, která není o nic méně napínavá, protože je předvídatelná (příkladem je lavina na začátku), a nechybí ani úchvatné záběry závěrečného výstupu z ptačí perspektivy. Konečný vrchol K2 je však mnohem osobnější. Všechna klišé se rozplynou na několik supernabitých minut mezi Taylorem a Haroldem, kdy Biehnův herecký výkon korunuje výše zmíněná výměna názorů, proslov o nalezení půvabu a ušlechtilosti na hoře. Když si to spojíte s Haroldovými důvody, které ho k výstupu vedly dříve – když své ženě říká: „Cítím se nejvěrnější sám sobě“ -, získáte pocit pravého horolezeckého ducha, kterému je těžké netleskat.

„Blindsight“ (2006)
Pravdivé příběhy o zdolávání nebezpečných hor se častěji než jindy točí kolem nějaké tragédie (viz: „Dotýkání se prázdnoty“, „Nejdivočejší sen“ atd.). Takže když se objeví něco takového jako „Blindsight“ Lucy Walkerové, získává body navíc za to, že je inovativní a inspirativní zároveň. Walkerová režíruje Erika Weihenmayera, prvního nevidomého horolezce, který v roce 2001 dosáhl vrcholu Mount Everestu a který byl kontaktován organizací Braille Without Borders, institucí pro nevidomé děti v Tibetu. Sabriye Tenberkenová (spoluzakladatelka instituce, rovněž nevidomá) zpočátku jen chce, aby Erik navštívil její děti jako host, protože je jeho horolezecké dobrodružství inspirovalo. Erik však chce víc. Chce dětem ukázat, jaké to je být opravdu nahoře. Vzniká expedice se skupinou šesti nevidomých tibetských teenagerů, jejímž cílem je zdolat 23 000 metrů vysoký vrchol Lahkpa Ri, který leží hned vedle Everestu. „Blindsight“ se trochu dostává na vedlejší kolej sentimentality, jakou bychom od dokumentu s nevidomými dětmi očekávali, ale i tak zůstává strhujícím příběhem, který nahání hrůzu. Od způsobu, jakým se dětem vyhýbá jejich tibetská komunita, která upřímně věří, že jsou slepé kvůli hříchům spáchaným v minulých životech, až po Erikovu zkratkovitou povahu a záblesk posedlosti v jeho očích, který je přítomen u všech zapálených horolezců – směsice kultur a osobností dělá z „Blindsight“ strhující zážitek. A není vůbec předvídatelný, což je nakonec velmi osvěžující. Napětí roste spolu s nadmořskou výškou, a než skončí, nejen Kyila, Tashi, Tenzin a ostatní děti dostanou lekci na celý život. Vyšplhat na horu s nepoškozenými smysly je pro většinu lidí dost těžké, tak si představte, že to děláte poslepu. Snímek „Blindsight“, pečlivě popisující konkrétní přípravy a trénink dětí, osloví každého, kdo má smysl pro dobrodružství, a dokazuje, že horolezecké dokumenty se nemusí točit kolem tragédie, aby byly důkladně poutavé.

„Scream Of Stone“ (1991)
Oh God! Co to má být, u všech sedmi pekel, Werner Herzog? „Výkřik kamene“ je tak divný, tak plný příšerných hereckých výkonů a bohapustých dialogů, že se určitě nikdy neobjeví na seznamu Best Of Herzog (a v naší Herzogově retrospektivě nedopadl příliš slavně). Pro naše účely však stačí strhující obraz horolezectví a velkolepé myšlenky uvězněné v trhlině jeho horských defektů. Příběh natočený podle nápadu horolezce Reinholda Messnera, který s Herzogem již dříve spolupracoval na krátkém dokumentu Temná záře hor, sleduje novináře Ivana Radanoviče (Donald Sutherland, který působí zmateně ze svých spoluhráčů), jenž pokrývá výstup na Cerro Torre, jeden z vrcholů v jihoamerickém Patagonském ledovém poli. Výstup má podobu výzvy mezi legendárním horolezcem Rocciou Innerkoflerem (Vittorio Mezzogiorno) a atletickým sálovým lezcem Martinem Sedlmayrem (Stefan Glowacz). Roccia nevěří, že Martin má na to, aby vylezl na skutečnou horu, ale jejich první výprava končí tím, že první zmizí a druhý si připíše vítězství. Média se dostanou do úzkých – zejména proto, že Martinův zkušenější horolezecký partner při tom přišel o život – a vyzvou mladíka, aby to zkusil znovu, tentokrát sám. Ačkoli sám režisér se „Výkřiku kamene“ poněkud zřekl, kdybyste odstranili amatérské aspekty herectví a scénáře, získali byste film, který je stále velmi podobný filmu Wernera Herzoga. Brad Dourif se nesmazatelně excentricky zjevuje v roli horolezce posedlého Mae Westovou, který spolu se svým jménem zanechal na vrcholu hory i prsty. Jakýsi domorodý duchovní průvodce se ve filmu objevuje a mizí jako chór v řecké tragédii. Film je generován jedním z Herzogových stěžejních témat; vrcholem lidského ega vzdorujícího přírodě. Sny, vzpomínky a úchvatné letecké záběry Cerro Torre, stejně jako Herzogova obvyklá enigmatická atmosféra, to vše působí, že téměř hypnoticky deficitní „Výkřik kamene“ je horolezeckým filmem zcela odlišným od jiných.“

„Cliffhanger“ (1993)
Sylvester Stallone… leze… na zatracenou… horu! Pokud vás tahle myšlenka dostala do varu, pak by vás „Cliffhanger“ – velký, hloupý dědeček hollywoodských horolezeckých extravagancí – měl dostat do prasečího nebe. Režisér Renny Harlin natočil několik nejhloupějších hollywoodských akčních filmů všech dob, což je buď velmi dobře, nebo velmi špatně. Jeho druhý film „Smrtonosná past“ a divoký žraločí thriller „Hluboké modré moře“ mají své obhájce, i když je těžší se postavit za jeho nepovedený marnivý projekt Andrewa Dice Claye „Ford Fairlane“ nebo za jeho pozdější, hlušší díla jako „Driven“ nebo „Exorcista“: (a to se ani nedostaneme k jeho dosti nekoukatelnému kánonu po roce 2010). „Cliffhanger“ však spadá do prvního tábora: je vznešeně, nádherně hloupý a zachycuje dobu americké kultury, kdy Stallone nebyl přehnaným akčním hrdinou, který se opírá o mytologii „Rockyho“/“Ramba“, aby přitáhl davy. Sly zde hraje superhvězdného horolezce a záchranáře Gabea Walkera, který je drsňák, protože se nikdy nebojí nebezpečí a také proto, že jeho nejlepšího přítele hraje Michael Rooker. John Lithgow hraje záporáka, protože samozřejmě hraje, ale na zápletce v takovém filmu záleží jen do určité míry. Důležitá je energie, cit a postoj (a nadmořská výška), a to všechno film má v hojné míře, i když je trochu zastaralý. V rámci žánru je „Cliffhanger“ pravděpodobně stále tím, kdo ho překonává.“

„Meru“ (2015)
Existuje dobrý důvod, proč si snímek Jimmyho China a Elizabeth Chai Vasarhelyiové „Meru“ odnesl z letošního festivalu Sundance cenu diváků za dokumentární film, stejný, který nás přiměl zařadit ho do tohoto seznamu, i když v amerických kinech teprve obíhá. Tato srdcervoucí kronika možná právě jednou provždy redefinovala nemožný, smrti vzdorující horolezecký dokument (který, jak jsme se zde přesvědčili, má několik vynikajících příspěvků). Hodně štěstí s překonáním filmu „Meru“, který je nejen hluboce niterným zážitkem, při němž budete nahlas vykřikovat svou nedůvěru – a možná pochybovat o příčetnosti všech zúčastněných -, ale také skutečně dojemným příběhem o nadlidské vytrvalosti a přátelství. Dokument se soustředí na tři přátele a hvězdy světového horolezectví, kteří se pokoušejí zdolat „nelezitelnou“ horu Meru na úpatí indické řeky Gangy s nebezpečným vrcholem „žraločí ploutve“ s rozpadajícími se křehkými vlastnostmi. Muži se o tento výkon pokusí, neuspějí a málem při něm zemřou a jeden z nich je těžce zraněn při následné lavinové nehodě. Trojice však sáhne do všech zákoutí svých emocionálních a duchovních rezerv a naposledy se pokusí odvážně zdolat svah hory. Tento ohromující dokument, který spolurežíroval a natočil jeden ze tří horolezců, Jimmy Chin, je intimní a osobní, ale zároveň epický a závratný. Za zmínku stojí také J. Ralph a to, jak rychle se etabloval jako možná nejlepší dokumentární skladatel současnosti. Jeho vzletná hudba dělá nebezpečnému výstupu na „Meru“ docela respekt vzbuzující spravedlnost.

Vzhledem k tomu, jak ošemetné je přenést tuto nebezpečnou činnost na velké plátno, není toho opravdu mnoho, co by stálo za zmínku, pokud jde o vypravěčskou fikci. Vedli jsme debaty o zařazení filmu Dannyho Boylea „127 hodin“ nebo „Naživu“ Franka Marshalla, ale přistoupili jsme k jejich diskvalifikaci, protože ani jeden z nich nezaškrtl jak „horu“, tak „horolezectví“. Clint Eastwood natočil v 70. letech film „Sankce na Eigeru“, který bychom zařadili, kdyby v něm bylo jen o trochu více lezení a možná o trochu méně otevřeného fanatismu (je strašně zastaralý). „Třetí muž na horách“ (1959) je slušný hraný film od Disneyho, který je jak o lezení po horách, tak o dospívání.
Pak je tu ještě televizní film „Vyzvánějící ticho“, který stojí za to vyhledat jako další skvělou adaptaci povídky Toniho Kurze z roku 1936. A pak je tu film „The Climb“ z roku 1986 s Brucem Greenwoodem v hlavní roli, který podrobně popisuje výstup na Nanga Parbat, ačkoli veškeré naše úsilí při jeho hledání narazilo na zeď.
Jelikož tento subžánr zaznamenal větší úspěch v dokumentárním formátu, doporučení v tomto oddělení přicházejí mnohem snadněji. Za pozornost stojí filmy „K2: Siréna Himálaje“ a „Vrchol“ z roku 2012, které zdolávají nechvalně proslulou horu K2 umělecky účinnějším, ale možná méně zábavným způsobem než Roddamův snímek. Minimálně dva skvělé dokumenty o Everestu, krátkometrážní „Everest“ (1998) a staromódnější „Dobytí Everestu“ (1958), stojí za váš čas. „180° jižně“ (2010) je zábavná jízda s nejrůznějšími dobrodružstvími, mezi nimiž vede výstup na chilskou sopku Corcovado. A nakonec je tu „Reel Rock 7“, dokument o čtyřech strhujících skutečných horolezeckých příbězích.
Čas na to, abychom sestoupili z tohoto celovečerního filmu – hoďte nám do komentářů níže lano a řekněte nám o některém z vašich oblíbených horolezeckých filmů. Nějaké názory na to, proč se zdá, že je pro povídkové filmy těžké dosáhnout správné rovnováhy mezi příběhem, postavami a podívanou? Možná existuje film na toto téma, který jsme přehlédli?“

– s Nicholasem Laskinem & Rodrigo Perez

.