Få Hollywoodfilmare har lämnat ett så distinkt avtryck på den moderna filmen som Tim Burton. Han har inte bara skapat ett antal minnesvärda filmer som har inspirerat otaliga andra filmskapare genom åren, utan han har också utvecklat en karakteristisk, finurlig stil som har gjort honom till en ikonisk regissör och historieberättare i sin egen rätt. (När du ser namnet ”Tim Burton” vet du att du är ute efter något udda.)

Nu när hans senaste animerade stop-motion-film ”Frankenweenie” släpps är cirkeln sluten för Tim Burtons unika hjärna och karriär, vilket du kommer att se i dessa märkliga och intressanta fakta som är lika märkliga och intressanta som sitt ämne. (I linje med Burtons freakiga persona ger vi dig 13 fakta.)

1. Flera av hans filmer är baserade på teckningar som han gjorde som barn

Michael Loccisano, Getty Images

Trots att han hade en typisk förortsuppväxt i sitt hem i Burbank, Kalifornien, spenderade den unge Tim Burton en stor del av sin tid med att göra mycket skruvade och fantasifulla teckningar. Några av dessa teckningar från barndomen skulle tjäna som inspiration till några av hans mest minnesvärda karaktärer och filmer, till exempel Edward Scissorhands och Jack Skellington från ”The Nightmare Before Christmas”. (Designen av ”Frankenweenie” baserades på en hund han hade i sin barndom.) Burton har inte gett upp sin konst som vuxen och har ofta verk som visas i konstgallerier och specialutställningar runt om i världen.

2. Han regisserade en skruvad ”Hans och Greta” för Disney

Burtons talang för att teckna och hans kortfilm ”Stalk of the Celery Monster” från 1979 gav honom så småningom ett jobb på Disney som animatör på filmer som ”Räven och hunden” och ”The Black Cauldron”. Ändå var det ett jobb som han snabbt fann tröttsamt och tråkigt. Studion bestämde sig för att hans unika talang skulle komma bättre till sin rätt om han fick mer utrymme och kreativitet att arbeta med. Burtons första soloprojekt med Disney var den animerade kortfilmen ”Vincent”, en hyllning till Burtons favorit Vincent Price, som också berättade. Kortfilmen fanns med på DVD:n ”The Nightmare Before Christmas”, där dess kala design passade perfekt till Jack Skellington och resten av Halloweenland Crew.

Burton följde upp ”Vincent” med en bisarr, japanskinspirerad tolkning av den klassiska sagan ”Hansel & Gretel”. Den sällsynta specialfilmen på Disney Channel innehöll dockteater, stop-motion-animation och Burtons distinkta visuella stil (häxan såg ut som en korsning mellan pingvinen och sandmaskarna från ”Beetlejuice”) genomgående. Filmen kom aldrig ut på video eller DVD, men visades som en del av Burtons retrospektiv på Museum of Modern Art. Ett Vincent Price-berättat klipp (natch!) kan ses ovan.

3. Disney vägrade släppa originalet av ”Frankenweenie”

Disney gav också Burton chansen att regissera en annan kortfilm, ”Frankenweenie”, med Shelley Duvall och Daniel Stern i huvudrollerna, som handlar om en pojke som förlorar sin älskade hund och väcker den till liv igen precis som Frankensteins monster. Filmen var lite för mörk för Disneys smak och MPAA höll med och gav den en PG-klassificering. Disney hade för avsikt att visa kortfilmen innan deras klassiska ”Pinnochio”-film skulle släppas på biograferna, men de skrotade dessa planer. (Den visades i Storbritannien före den bortglömda dinosauriefilmen Baby: Secret of the Lost Legened.”

Burton fick naturligtvis sin hämnd efter att ha lämnat Disney genom att bli en världsberömd regissör och få Disney att släppa en animerad långfilmsversion av hans ursprungliga vision. Han skulle också återigen samarbeta med Duvall i ett avsnitt från 1986 av hennes serie ”Faerie Tale Theatre”. Burton anpassade ”Aladdin and his Wonderful Lamp” där stjärnor som Leonard Nimoy och James Earl Jones medverkade.

4. Han ville att Sammy Davis Jr. skulle spela huvudrollen i ”Beetlejuice”

Hulton Archives/Getty Images/Warner Bros.

Efter sin tid på Disney fångade Burtons kortfilmer många stora studior och producenter. Skådespelaren Paul Reubens letade efter någon som kunde regissera en film baserad på hans populära Pee-Wee Herman-karaktär när han såg ”Frankenweenie”, och han tänkte att Burton skulle vara perfekt för att regissera ”Pee-Wee’s Big Adventure”. Den överraskande succén ledde till att Burton regisserade komedin ”Beetlejuice” om livet efter döden samtidigt som han försökte få igång en storfilmsversion av ”Batman”, men den fastnade i det fruktade ”utvecklingshelvetet” hos Warner Bros.

Burton föreslog ursprungligen att den ursprungliga Rat Pack-medlemmen Sammy Davis Jr. skulle ta den ondskefulla titelrollen, ett beslut som han gav upp efter att David Geffin föreslog Michael Keaton i stället. Burton har något av en affinitet för sång- och dansmannen och berättade för Wall Street Journal att han köpt en vaxfigur av den avlidne sångaren för att ha i sitt hem. Han hade den på soffan ett tag när han möblerade om i vardagsrummet och den skrämde en av barnens vänner som berättade för sina föräldrar att de hade ”en död svart man på vår soffa.”

5. Jack Skellington gör en cameo i ”Beetlejuice” och andra Burton-filmer

Världen i ”Beetlejuice” var inte helt och hållet Burtons skapelse eftersom berättelsen och karaktärerna ursprungligen kom från manuskriptet som skrevs av Michael McDowell och Larry Wilson. Naturligtvis verkar det som om Burton inte kunde motstå att sätta några egna detaljer på utseendet och känslan i filmen som redan var perfekt för hans unika stil. Han hjälpte också till att utforma karaktärernas utseende, inklusive den galna karnevalskostymen som Keatons karaktär bär mot slutet av filmen. På toppen av hans karusellhatt finns en liten dödskalle som senare blev Jack Skellington i ”The Nightmare Before Christmas”. Versioner av Jack kan också ses i cameos i ”James and Giant Peach”, ”Alice in Wonderland”, ”Coraline”, ”Vincent” och ”Sleepy Hollow”.

6. Många kända namn var knutna till ”Edward Scissorhands” innan Johnny Depp

Den vansinniga framgången med Burtons storfilm ”Batman” gav honom den typ av konstnärlig frihet som de flesta aspirerande regissörer bara kan drömma om. Han vände sig återigen till en av sina barndomsskapelser för att få inspiration till den kritikerrosade ”Edward Scissorhands” som hans nästa projekt.

Castingprojektet var en ”who’s who” av Hollywoods kungligheter. 20th Century Fox ville verkligen att Burton skulle ge Tom Cruise huvudrollen, men ett avtal kom aldrig till stånd. Tom Hanks erbjöds rollen men han tackade nej för att göra floppen ”Bonfire of the Vanities”. Michael Jackson rapporterades till och med vilja ta sig an rollen. Till slut gav Burton Depp huvudrollen, vilket var början på ett filmpartnerskap som varar än idag.

7. Han valde att göra ”Mars Attacks!”,’ en film baserad på en serie våldsamma samlarkort, framför en annan serie våldsamma samlarkort

Idén till Burtons maniska komedi om en invasion av utomjordingar kom från en serie ökända och kontroversiella Topps-samlarkort som heter ”Mars Attacks!”, en serie som fyllde 50 år i år och som skildrar invasionen av jorden av varelser från Mars på ett mycket våldsamt och blodigt sätt. Filmens manusförfattare Jonathan Gems hittade dem i en skräpbutik tillsammans med en annan uppsättning lika våldsamma samlarkort som heter ”Dinosaurs Attack!” och som föreställer förhistoriska varelser som på ett lika blodigt sätt fördärvar den amerikanska förorten. Burton trodde att ”Dinosaurs Attack!”-korten skulle bli en rolig film, men han valde istället ”Mars Attacks!”-korten eftersom han var orolig för att publiken skulle förväxla den med ”Jurassic Park”. Han lät dock Warner Bros. optionera rättigheterna till båda samlarkortsetterna, så det finns fortfarande en chans att vi får se en ”Dinosaurs Attacks”-film någon gång.

8. Han ville ha ett annat slut för sin ”Planet of the Apes”-film

Burtons återupplivning från 2001 av det klassiska sci-fi-eposet med Charlton Heston behövde ha samma typ av twistartade slut som gjorde originalet till en sådan ikonisk film. En av de idéer som Burton var ganska ivrig efter var att låta Mark Wahlbergs astronaut återvända till vad han trodde var nutiden genom att kraschlanda på Yankee Stadium under en basebollmatch. Men när spelarna avslöjas för kameran får publiken reda på att de är apor! I stället fick vi det förvirrande slutet som Burton nyligen erkände för NY Times att inte ens han själv förstår.

9. Han är rädd för schimpanser

Det kan tyckas märkligt att Burton regisserar en film om våldsamma schimpanser när han är rädd för dem. Han använde dock denna rädsla till sin fördel för att göra Tim Roths onda karaktär till en av de våldsammaste i filmen. Han sa i en intervju om sin film att han valde en schimpans för att leda aporna eftersom ”Du vet inte om schimpanser kommer att döda dig eller kyssa dig. De är väldigt öppna på vissa nivåer och mycket mer onda på ett visst sätt.”

10. Han och hans partner Helena Bonham Carter bor i separata lägenheter

Ian Gavan, Getty Images

Burton och Helena Bonham Carter blev tillsammans efter att ha träffats på inspelningsplatsen för ”Planet of the Apes”. Tekniskt sett är de inte lagligt gifta men de bor tillsammans och har två barn. De bor dock tillsammans i separata lägenheter. Hon sa i en intervju att de äger angränsande bostäder i norra London som gör att de kan bo tillsammans men i separata utrymmen. Paret tycker att det är svårt att leva tillsammans eftersom Burton snarkar i sömnen och inte vill låta sig opereras för att åtgärda det och hon är väldigt bossig. Bonham Carter beskrev arrangemanget som vald intimitet eftersom ”man aldrig behöver kompromissa känslomässigt eller känna sig invaderad.”

11. Han designade en ballong till Macy’s Thanksgiving Day Parade

Burton har haft äran att göra många fantastiska saker under sin livstid men det kanske märkligaste, även för Burton, var när arrangörerna av Macy’s Thanksgiving Day Parade bad honom att designa sin egen ballong till festligheterna. År 2011 vände han sig till sitt trogna skissblock och kokade ihop en Frankenstein-liknande figur kallad ”B. Boy”. Han skapade till och med en bakgrundshistoria om hur han skapades av gamla ballonger som användes av barn på ett sjukhus i London och tvingades bo i källaren där han var besatt av den franska filmen ”Den röda ballongen” och drömde om att en dag kunna flyga. Vi är säkra på att någon redan arbetar på ett manus för B. Boy medan vi pratar.

12. Han medverkade i filmer som ”Singles” och ”Hoffa”

Burtons roller framför kameran är ganska sällsynta, men när han dyker upp gör han en minnesvärd insats. En av Burtons cameos kom i Cameron Crowes romantiska drama ”Singles”, där Burton spelade en videodatingtjänstfilmare som beskrivs som ”nästa Martin Scorsese”. Han har också dykt upp som en död kropp i ”Hoffa” (se klippet ovan) och blev avslöjad som en utomjording i ”Men in Black 3.”

13. Han hjälpte till att skapa tre animerade serier

Förutom sitt arbete med stop-motion-filmer har Burton ibland dykt in i animationer för tv och internet. Burton bidrog med karaktärsdesign till ”Family Dog”, ett avsnitt av antologiserien ”Amazing Stories” som regisserades av det framtida Pixargeniet Brad Bird. Avsnittet blev en stor succé och gav högkvalitativ animation och röstskådespeleri till tv innan ”The Simpsons” förändrade landskapet. Specialavsnittet gav upphov till en egen kortlivad serie på CBS på bästa sändningstid med Burton och Steven Spielberg i spetsen (Bird hade gått vidare till ”The Simpsons”). Naturligtvis fanns också den tecknade lördagsmorgonversionen av ”Beetlejuice”, som Burton utvecklade och som innehöll ett nytt tema av Danny Elfman. Även om man fortfarande inte vet varför Lydia och Beetlejuice plötsligt blev vänner, utvecklade serien en kultförföljelse.

På webbfronten skapade Burton den animerade flashserien ”The World of Stainboy”, baserad på en karaktär i hans bok ”The Melancholy Death of Oyster Boy and Other Stories”. Burton tog tillbaka karaktären 2010 för en berättelse som publicerades via Twitter.