Om Hauer hade spelat Batty som en annan stenansikte eurobaddie hade ”Blade Runner” i sig själv kanske varit en mer bekvämt klassificerbar genreinsats, den typ av film som många tittare förväntade sig 1982, den typ av film som lovade att ställa Ford, stjärnan som är så välbekant för oss som Han Solo och Indiana Jones, mot en ny typ av futuristisk nemesis. Istället blev publiken förvirrad av den knotiga neo-noir som Scott och manusförfattarna Hampton Fancher och David Webb Peoples levererade, filmen floppade och ett kultförklarat mästerverk föddes.

Se inte längre än till Battys utdragna slutstrid med Deckard för att se både beviset på filmens idiosynkratiska ton och hur Hauers anmärkningsvärda prestation förstärker den, och praktiskt taget dekonstruerar den enkla handlingen framför våra ögon. Replikanten jagar den belägrade, rädda Deckard runt en övergiven byggnad, leker med polisen och spelar sjungande barnlekar. Men det finns fortfarande en hake i Battys ord, små pauser utspridda på ovanliga ställen. När Batty ser att Deckard har dödat sin replikantälskare Pris (Daryl Hannah) erbjuder han: ”Jag trodde att du var duktig. Är inte du den … goda mannen?” Det obekväma i orden i kombination med pausen före ”good man” verkar ifrågasätta filmens mycket moraliska universum.

Och kanske är det så att när Batty klär av sig till underkläderna för den sista jakten är det ett tecken på att han inte har något att dölja, att han äntligen är helt och hållet sig själv och självmedveten – i motsats till vår hjälte, som aldrig riktigt misstänker att han själv mycket väl kan vara en replikant (en mycket spekulerad teori som flera år senare bekräftades av uppföljaren från 2017). Vi ser Hauers imponerande fysik och känner Battys växande självförtroende, som först övergår till förvirring och sedan till ett slags glädje när Deckard slår tillbaka och faktiskt slår honom i ansiktet.