T. Rex de Marc Bolan formado inicialmente como Tyrannosaurus Rex em 1967. Estabelecendo-se rapidamente como queridos da cena underground, graças a uma mistura estimulante de caprichos píxicos e estruturas de canções idiossincráticas, aquele duo hippie – Bolan e o baterista Steve Peregrin Took – metamorfoseou-se em T. Rex em 1970 e tornou-se o espírito pioneiro do movimento emergente do glam rock, para o qual Bolan saltou pouco antes do seu amigo e rival David Bowie. Embora mantendo algum do ímpeto místico de suas primeiras incursões, o novo visual do T. Rex era cada vez mais elétrico e se fazia bem amado nas salas de concertos e no Top of the Pops. Marc foi morto num acidente de carro em 1977, mas deixou-nos um legado de música soberbamente peculiar, cujo estilo e classe continuam a cativar os ouvintes e a influenciar as bandas actuais.

Quebraram o molde quando Marc Bolan arrebentou nos ouvidos inocentes dos londrinos no Electric Garden em 1967, mas o pequeno sujeito de Stoke Newington raramente ficou preso em qualquer lugar o tempo suficiente para que as peças fossem novamente colocadas juntas.

Os álbuns dos Primeiros Tiranossauros foram gravados em um blitz de atividade, próprio de um maverick pós-Mod com músicas urgentes para transmitir. My People Were Fair and Had Sky in Their Hair…Mas Now They’re Content to Wear Stars on Their Brows foi uma estreia cheia de magia, seguida pelos igualmente impressionantes Prophets, Seers & Sages: The Angels of the Ages, o delicado Unicórnio e o revolucionário álbum A Beard of Stars. Com o produtor Tony Visconti atuando como um gênio técnico para a mudança do mar nascente no rock britânico, Bolan teve seu aliado. Ele também estava de olho na coroa, misturando músicas estranhas e maravilhosas baseadas em sagas do Oriente Médio com explosões do clássico rock and roll de Gene Vincent e Eddie Cochran.

Quando a era ‘cabeça’ entrou em pleno andamento, os álbuns de Bolan foram artefatos essenciais para a brigada de óleo de Patchouli e a mudança para o T. Rex simples em 1970 coincidiu com uma mudança para a eletrificação, e o stagecraft foi o segundo a nenhum outro. Trilhas como ‘King of the Rumbling Spires’ e o clássico efervescente ‘Ride A White Swan’ subitamente elevaram T. Rex do clubland para os teatros. Em pouco tempo, Bolan, com brilho esportivo no cabelo e preso a estrelas no rosto, se tornou o pino de duende da época, apelando para o importante mercado de garotas adolescentes, bem como para os tipos masculinos mais peludos. Canções carregadas sexualmente como ‘Hot Love’ e ‘Get It On’ fizeram de Marc um superstar instantâneo com um seguimento tão grande que mereceu o termo T. Rextasy.

Electric Warrior (1971) poderia ser citado como o primeiro épico total do glam rock britânico. Foi um gás tal que a banda encheu o antigo Empire Pool em Wembley para dois espectáculos em Março de 1972 com Beatle Ringo Starr filmando o fenómeno para a posteridade como parte do filme Born To Boogie. Na verdade, mesmo o geralmente difícil de impressionar John Lennon tinha nomeado Bolan favoravelmente – mas foi a rivalidade contínua de Marc com Bowie que se tornou a batalha Beatles vs. Stones das bandas na época.

Quando ele evitava comentários políticos ou sociais Bolan aperfeiçoou sua própria arte em The Slider (1972), que continha os sucessos número um ‘Telegram Sam’ e ‘Metal Guru’ – outro título presciente. Agora, ao comandar uma banda de rock de quatro elementos, Bolan fez um balanço e um retorno parcial às suas raízes peculiares. Zinc Alloy and the Hidden Riders of Tomorrow – A Creamed Cage, em agosto, foi uma limpeza lateral na própria invenção Ziggy do Bowie. Quem chegou lá primeiro? Bolan estava convencido em 1974 de que ele era o Rei do Castelo Cósmico.

Bolan’s Zip Gun e seu alter ego Zinc Alloy (ele tinha inventado o papel em 1966) surgiu durante um período difícil para Marc. Os perigos habituais da época não lhe escaparam e ele foi justificadamente agravado para encontrar outros talentos menores tentando usurpá-lo. Bem capaz de produzir ele mesmo, Zip Gun foi impulsionado por um novo som mais cheio de alma influenciado pela relação de Marc com a cantora americana Gloria Jones, bem como por um humor fortemente futurista de ficção científica capturado em ‘Space Boss’ e ‘Golden Belt’. Este experimentalismo não se sentou tão facilmente com seu fã-clube bastante leal, mas é revelado hoje em sua plena glória.

Similarmente, Futuristic Dragon, que apresentou o single de sucesso ‘New York City’, é outro disco que se beneficia da visão a posteriori, já que Bolan começa a deixar seu passado e passa seu olhar através da nova cena punk jovem. Por volta dessa época, ele estava sendo campeão pelos Ramones, iria em turnê com os Damned e voltaria para a TV com seu programa Marc, onde o apresentador de cabelos encaracolados introduziu e muitas vezes jogou com os upstarts frescos como The Boomtown Rats, The Jam e Generation X. Ele nunca estava na sombra deles.

Having foi um pouco marginalizado na pressa de conquistar a América pelos velhos amigos Bowie e Elton John; parecia que Bolan encontrou seu nicho novamente. Seu último álbum de estúdio foi Dandy In The Underworld (1977), que recebeu críticas positivas e enviou muitos novos ouvintes apressados para alcançar álbuns que eram, eles próprios, relativamente recentes. O álbum é um pêssego, mostrando os talentos de Herbie Flowers e Tony Newman, assim como Steve Harley, Gloria Jones e nomes da alma do jazz, o saxofonista Chris Mercer e o baterista Paul Humphreys.

Seis meses após o lançamento Bolan morreu naquele fatídico acidente, levado muito jovem com apenas 29 anos. O seu legado é significativo. Em 1973, o T. Rex estava mudando um registro de 100.000 cópias por dia! Ele tocou guitarra de dois braços ao lado do seu companheiro Jeff Lynne no Ma-Ma-Ma-Belle da Electric Light Orchestra, encerrou as sessões com Ike e Tina Turner e até enterrou o machado de guerra com David Bowie quando os dois titãs da adolescência apareceram juntos no programa de TV Marc em 1977.

Uma medida do seu status pode ser aferida pelo fato de que entre os enlutados no seu funeral estavam Les Paul, Eric Clapton, Rod Stewart, Bowie e Tony Visconti. Qualquer um de seus álbuns é recomendado e os recém-chegados podem querer começar com T. Rex antes de mergulhar novamente nas maravilhas do Tyrannosaurus Rex. A influência de Bolan teria-o divertido desde que os miúdos punk à parte ele inspirou todos de Morrissey e Johnny Marr de The Smiths, Siouxsie e os Banshees, Bauhaus, Guns ‘n’ Roses, The Replacements, Power Station, San Francisco grande Ty Segall e Oasis.

Great compilações estão disponíveis, é claro, mas contamos cavar em Electric Warrior e The Slider e depois experimentar com o catálogo traseiro. As delícias abundam. Bata um gongo. Ponha-o.

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