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Este tutorial cobre Esboço de Histórias tanto para Roteiros Abertos de Curtas-Metragens guiadas como não guiadas.

Estrutura Histórica para curtas-metragens

De todos os tipos de roteiros, os curtas-metragens são um pouco especiais, pois têm uma gama tão grande de possibilidades que podem ser alcançadas em termos de intenção, impacto e execução. Basicamente, eles podem fazer muito em pouco tempo!

O objetivo principal de um curta-metragem é “acertar” rápida e efetivamente a idéia central ou intenção do roteiro, e sair o mais rápido possível. Com que rapidez? A resposta básica é: o mais rápido possível. Aqui está outra perspectiva:

Primeiro, um lembrete da duração pretendida de curtas-metragens: de acordo com as definições da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas (AMPAS), a duração das curtas-metragens termina em 40 minutos. Qualquer projeto mais longo do que isso seria considerado longa-metragem. Entretanto, pode-se dizer que na indústria quando alguém fala de um “curta-metragem”, o entendimento comum é que a maioria dos curtas-metragens está abaixo do intervalo de 15 minutos ou menos.

Por que a duração da curta-metragem é importante? Porque afecta a forma como olhamos para a estrutura abrangente de narração da história. Chegaremos a isso um pouco mais tarde. Primeiro é importante fazer uma escolha importante para o guião, e é isso que a estrutura será.

Por favor note que a divisão e organização da fase Story Outline para curtas-metragens descritos abaixo se aplica a roteiros guiados no Open Screenplay. Uma descrição de como o Story Outline funciona para roteiros não guiados pode ser encontrada no final deste tutorial.

3 Estrutura de Histórias de Actos vs. Estrutura de Histórias Personalizadas para Curtas-Metragens

A primeira distinção a entender quando escrevendo (ou vendo) curtas-metragens é saber se são histórias narrativas ou mais experimentais em construção.

As histórias narrativas são o que estamos mais acostumados a ver no entretenimento – elas contam um conto coeso e geralmente seguem a Estrutura da História em 3 Actos (ver abaixo). Isto significa que eles têm um começo, meio e fim de sua narrativa.

Outros roteiros experimentais (de qualquer duração) não precisam empregar a Estrutura de 3 Act Story, e em geral tentam capturar uma nova experiência através de outros aspectos da apresentação visual. Alguns exemplos destes tipos de curtas-metragens podem ser aqueles que usam não sequiturs, que evocam emoções específicas através do uso de visuais e som mas não têm pontos de enredo, e projetos de “sonhos de febre”. Geralmente, os roteiros experimentais utilizam uma forma mais livre de apresentar essas experiências, e no roteiro aberto você pode empregar esse método em um roteiro não guiado (veja abaixo).

3 Estrutura de História de Ato para curtas-metragens

Muitos curtas-metragens (e a maioria dos roteiros em geral) utilizam a comum, Estrutura de História de 3 Atos. Isso significa simplesmente que eles são estruturados para contar uma história que tem um começo, meio e fim. Aqui estão as definições de Open Screenplay para os Actos dentro dos curtas-metragens:

Act 1: Início – Nos curtas-metragens, o Act 1 pode ou desempenhar as funções habituais associadas à estrutura de narração (introduzir Protagonista e cenário) ou pode simplesmente ser a abertura do seu curta-metragem. Geralmente, o Acto 1 em curtas-metragens capta a atenção do público e rapidamente estabelece o que precisamos de saber antes do Acto 2 começar. Dependendo da duração do curta-metragem, o Acto 1 pode ser várias cenas, uma única cena, algumas linhas de diálogo ou até mesmo um único momento.

Act 2: Meio – Nos curtas-metragens, o Acto 2 pode tanto desempenhar as funções habituais associadas à estrutura de narração (Protagonista persegue um objectivo, geralmente com a ajuda de um Personagem Influente e obstáculos de um Oponente) ou pode simplesmente ser o meio do seu curta-metragem. Geralmente, o Acto 2 nos curtas-metragens é a parte mais longa da história que compensa a ideia central e o género do curta.

Acto 3: Fim – Em curtas-metragens, o Acto 3 pode ou desempenhar as funções habituais associadas à estrutura narrativa (o Protagonista luta com o Oponente para atingir o objectivo) ou pode simplesmente ser o fim da sua curta-metragem. Geralmente, o Acto 3 em curtas-metragens tem um pagamento climático ou “grande” da ideia central mostrada no Acto 2.

Uma outra maneira de pensar nesta estrutura para curtas-metragens é: montagem, expansão e payoff. Se esta é uma ideia única ou uma história mais complexa, isto serve como uma analogia às definições dos Actos 1, 2, e 3 da estrutura da história de curtas-metragens.

Atos e comprimentos

Então, quanto tempo de tela cada Ato representa?

A maneira mais fácil e mais antiga de pensar em quanto tempo cada Ato leva em qualquer estrutura de narrativa de 3 Atos é a seguinte:

Act 1 = 25% da história

Act 2 = 50% da história

Act 3 = 25% da história

Mas é importante notar que em geral, os Actos 1 e 3 podem ser um pouco mais curtos do que o Acto 2, especialmente para o público moderno, que está mais acostumado a chegar à aventura da história mais rapidamente. Portanto, muitas porcentagens de histórias modernas geralmente acabam sendo mais próximas de:

Act 1 = 20% da história

Act 2 = 60% da história

Act 3 = 20% da história

Então o que isso significa em termos de duração de curtas-metragens? Boa pergunta!

O legal sobre essas porcentagens é que elas podem se aplicar a qualquer história que utilize 3 Act Structure, não importa quanto longa ou curta seja a história.

Se você tem um curto de 40 minutos ou um curto de 15 minutos ou mesmo um curto de 3 segundos (é possível), as porcentagens podem se aplicar. Aqui estão alguns exemplos de como curtos-circuitos de diferentes comprimentos se decomporiam em termos de tempo para cada Acto:

Então basicamente, A Estrutura da História Comum aplica-se a todas as histórias que seguem a Estrutura de 3 Actos e escalas. Cool, right?

Dependente da duração, gênero, número de locações e abordagem geral a qualquer curta-metragem, o número de cenas variará em cada roteiro. Assim, um ato pode ter várias cenas, ser uma única cena, ser alguns momentos, ou até mesmo ser um único momento. Há toneladas de possibilidades para curtas-metragens, o que faz parte do que os torna divertidos de escrever.

STORY OUTLINE IN NON-GUIDED SCREENPLAYS

Open Screenplay fornece a opção de configurar seu roteiro como não guiado, o que significa que as seções listadas acima não são impostas no roteiro, e a estruturação do material fica a cargo do usuário.

O Esboço da História está disponível e é opcional nos roteiros não guiados, portanto você está livre para usá-lo ou não. Note que quando você acessar o Story Outline em um roteiro não guiado, você poderá adicionar Seções que serão numeradas. Você pode adicionar tantas (ou poucas) seções quantas quiser.