Carreiras no teatro

Se você gosta de teatro, há muitas carreiras a considerar que se conectam com o teatro. Tipos criativos podem gostar de papéis como direção, escrita de peças ou design de teatro, enquanto pessoas práticas são necessárias para trabalhos como técnico de iluminação ou membro da equipe de teatro. São necessárias boas habilidades pessoais na maioria dos papéis, mas particularmente se você está ajudando os membros do público dia após dia como parte da equipe da frente da casa. E o showbusiness é apenas isso – um negócio, que requer produtores e pessoal de marketing para garantir que os bilhetes sejam vendidos.

Apenas uma palavra de aviso – as carreiras no teatro são extremamente populares, por isso são muito competitivas para entrar e não são particularmente bem pagas. Uma vez dentro, muitos dos trabalhos envolvem trabalhar por conta própria – ou seja, trabalhar para diferentes empregadores em espectáculos diferentes, em vez de ter um emprego permanente. Por isso, terá de continuar a competir pelo trabalho, mesmo depois de ter estabelecido uma carreira. Certifique-se de que é definitivamente o que você quer fazer antes de se comprometer, encontrando colocações de experiência de trabalho e se envolvendo em tantos shows quanto possível na escola ou na sua comunidade local.

Carreira como ator

Quer ser o único em palco? Leia sobre como se tornar um ator e se o estilo de vida lhe convém.

Carreiras como diretor

Diretores encabeçam o lado criativo de uma produção, trabalhando em conjunto com designers e atores para dar vida à sua visão. Leia sobre como se tornar um diretor de teatro.

Carreiras como produtor

Produtores se encarregam dos bastidores para garantir que um espetáculo seja um sucesso comercial, entregando uma performance de qualidade dentro do prazo, do orçamento e com muitos lugares vendidos. Alguns produtores também têm a ideia inicial para um espectáculo e põem todas as rodas em movimento. Saiba mais no nosso artigo sobre carreiras como produtor de teatro.

Carreiras como dramaturgo

Pode escrever um guião original para uma peça de teatro ou musical? Se você se vê como um futuro escritor, dê uma olhada em nossos conselhos sobre carreiras como dramaturgo.

Carreiras como diretor de palco

Gerentes de palco supervisionam os aspectos práticos que são necessários para fazer uma peça acontecer. Eles asseguram que o processo de ensaio está bem ordenado, comunicam entre as equipas para garantir que todos estão actualizados e tomam conta dos bastidores durante os espectáculos. Parece-se consigo? Descubra como conseguir uma carreira na direção de palco.

Carreira como cenógrafo

Conjunto com os diretores, os designers trabalham de perto para desenhar um set que tenha impacto visual e se relacione com a visão do diretor para a produção. Os cenógrafos frequentemente definem o tom geral para o design de figurinos e iluminação também, para que todos estes elementos trabalhem juntos. Descubra mais sobre design de cenário e como entrar nele.

Carreiras como designer de iluminação de teatro, designer de som, técnico de iluminação ou técnico de som

Designers de iluminação de teatro e designers de som ajudam a criar o mundo da peça para atrair o público – o seu trabalho é tanto artístico como técnico. Os técnicos de iluminação e som apoiam isto, fazendo grande parte do trabalho prático necessário para montar um espectáculo. Leia mais sobre carreiras como lighting designer de teatro, sound designer ou técnico e como entrar nelas.

Carreiras como membro da equipe de palco

A equipe de palco é responsável por preparar o palco para os atores atuarem, fazendo os ajustes necessários, tais como mudanças de cenário durante as performances e limpando tudo quando o espetáculo terminar. Nas produções em turnê, isso inclui carregar o set e qualquer outro equipamento dentro e fora das vans.

Algumas vezes a equipe de palco está envolvida na construção do set, por exemplo, usando carpintaria ou metalurgia; outras vezes eles só precisam colocá-lo no palco de forma segura e segura. Em alguns casos a equipe de palco ajudará a montar o equipamento de som e iluminação, sob instruções das equipes de som e iluminação.

Duidades durante a apresentação variam de acordo com o espetáculo. Em uma produção muito tradicional, a equipe de palco pode voar de cima para baixo, abrir e fechar cortinas de palco entre os atos e realizar mudanças de cenário. As produções mais modernas podem usar um set mínimo e ter qualquer mudança de set feita pelo elenco à vista do público, mas podem ter elementos automatizados do set ou do palco (como uma rotação, que gira parte do chão do palco em círculos), que precisam ser operados. É improvável que você se solte em máquinas complicadas como um membro júnior da equipe de palco, mas poderia ser treinado com o tempo.

Você não tende a precisar de nenhuma qualificação específica para entrar em uma carreira como membro da equipe de palco. No entanto, uma qualificação como um BTEC em carpintaria pode ser útil. Você também pode fazer cursos curtos com a Association of British Theatre Technicians para aprender as habilidades básicas e conhecimentos de segurança que você precisa para trabalhar nos bastidores. O Prêmio Bronze cobre tópicos como manuseio manual, saúde e segurança, conhecimentos básicos para trabalhar com sistemas elétricos, manuseio de contrapesos, manuseio de cordas e trabalho em altura. E a experiência de trabalhar na escola, teatro juvenil ou espectáculos amadores ajudará.

Loje-se a oportunidades de nível básico com teatros locais ou com agências que fornecem membros da equipe de palco para eventos ao vivo – para começar, você pode precisar trabalhar de forma casual como e quando há trabalho. Há também um estágio de técnico de palco criativo disponível, que cobre uma gama de papéis ligados à equipe de palco e tarefas de som e iluminação.

Carreiras como diretor de luta, também conhecido como coreógrafo de luta

Diretores de luta, também conhecidos como coreógrafos de luta, trabalham com atores e diretores para criar e ensinar as sequências de combate de palco que você vê no palco. Isto pode envolver combate desarmado (ex. pontapés e socos) ou combate armado (ex. luta de espadas). O objectivo é criar uma violência dramática e de aspecto realista enquanto se assegura que o elenco permanece seguro. Diretores de combate frequentemente trabalham por conta própria (ou seja, eles são empregados por diferentes companhias de teatro em diferentes peças) e frequentemente ensinam combate em palco também – por exemplo para estudantes de teatro ou em cursos para atores amadores ou profissionais.

O primeiro passo para se tornar um diretor de combate é treinar e levar qualificações a um nível avançado com uma organização como a Associação Britânica de Combate Dramático, a Associação Britânica de Combate em Palco e Tela ou a Academia de Combate em Performance. Alternativamente, você poderia tirar o diploma da escola de teatro East 15 em teatro e combate de palco. Depois há mais duas fases de formação e avaliação para se entrar no registo de directores de combate aprovados pela Equity (o sindicato do teatro).

Os directores de combate precisam de uma boa compreensão do teatro e de contar histórias para que as suas lutas funcionem em contexto e não pareçam apenas pessoas a atacarem-se aleatoriamente umas às outras. Você provavelmente vai descobrir que estudar teatro ou atuar na escola, faculdade ou universidade vai ajudá-lo. Os diplomas de representação normalmente incluem algum combate de palco, e podem levar a qualificações com as organizações acima mencionadas, embora verifique os detalhes e o nível de qualificação cuidadosamente. Alguns diplomas de teatro também incluem um elemento de combate de palco, embora seja menos comum.

Carreiras de teatro em casa

Chefe de teatro em casa cuida dos membros do público quando eles visitam o teatro ou entram em contacto por telefone. A frente da casa cobre o pessoal da bilheteira (que vende bilhetes), os contínuos (que verificam os bilhetes, encaminham as pessoas para os seus lugares e vendem programas e gelados), o pessoal do bar, os empregados dos vestiários e qualquer outra pessoa que interage com o público – por exemplo, o pessoal virado para o cliente numa loja ou café, se o teatro for suficientemente grande para os ter. Muitas vezes os trabalhos de frente de casa são a tempo parcial e não a tempo inteiro.

Para obter um trabalho de frente de casa num teatro, ajuda ter tido um trabalho semelhante noutro local, por exemplo, servir clientes num pub, restaurante, loja, hotel ou atracção de visitantes. Também é bom ter tido algum envolvimento com teatro ou drama para mostrar que você está interessado. Alguns teatros agora preenchem alguns dos seus papéis de front-of-house com voluntários – nestas organizações, você pode achar mais fácil obter trabalho remunerado se for voluntário primeiro.

O trabalho de front-of-house pode ser um primeiro emprego útil no teatro se você quiser uma carreira num papel fora do palco, focado no negócio.

Carreiras como assistente de marketing de teatro, oficial de marketing ou gerente de marketing

Os teatros precisam de atrair audiências e é o trabalho do departamento de marketing fazê-lo. Eles precisam decidir a quem se dirigir (que pode diferir de um espetáculo para outro), decidir como melhor chamar sua atenção, colocar planos em ação e depois avaliar seu sucesso. As atividades podem incluir:

• comunicar com a equipa criativa para decidir o que dizer sobre um espectáculo
• confiar nos media e organizar noites de imprensa (algumas destas actividades podem ser realizadas por um colega de relações públicas ou por um Agência de relações públicas)
• escrever conteúdos para materiais e programas publicitários
• actualizar o website do teatro
• promoção de espectáculos e do próprio teatro através das redes sociais
• escrever e enviar e-mails, tais como newsletters semanais, para potenciais membros do público na base de dados do teatro
• confiar em designers gráficos e impressores sobre materiais impressos (ex. cartazes, brochuras, folhetos e programas)
• organizar promoções tais como descontos e certificar-se de que o pessoal da bilheteira está a par destes.

O seu primeiro trabalho de marketing num teatro é provavelmente como assistente de marketing. Você vai precisar de alguma experiência relevante para conseguir este trabalho, então você poderia:

• arranjar um trabalho de marketing fora do mundo do teatro antes de se candidatar (cuidado – é provável que ganhe menos num teatro)
• arranjar um trabalho de administração de escritório que o ajude a desenvolver competências úteis, tais como usar bases de dados
• conseguir um estágio de marketing num teatro
• participar em actividades extracurriculares que o ajudem a desenvolver competências relevantes, como escrever e revisar (por exemplo, trabalhar num jornal estudantil ou numa revista comunitária), e os seus conhecimentos de teatro (por exemplo, envolver-se com um grupo de estudantes ou de teatro amador).

As vezes os teatros gostam que os seus assistentes de marketing tenham um diploma, mas nem sempre. Se você quiser estudar um assunto relevante você poderia considerar Inglês, estudos de negócios, marketing ou qualquer coisa relacionada com teatro, embora não seja essencial fazê-lo.

Carreiras como dramaterapeuta

Dramaterapeutas não tendem a trabalhar em teatros, mas o seu trabalho está intimamente ligado. Eles usam o drama como uma forma de ajudar as pessoas a explorar e entender seus sentimentos e comportamentos, e encontrar maneiras de trazer melhorias em suas vidas. Por exemplo, eles podem trabalhar com pessoas que enfrentam problemas de saúde mental ou física ou problemas de comportamento, ou que têm autismo, demência ou uma dificuldade de aprendizagem. Dramaterapeutas podem trabalhar em ambientes como o NHS, escolas, prisões, instituições de jovens delinquentes e instituições de caridade.

• Para se tornar dramaterapeuta, você pode se formar em um assunto relacionado com teatro ou psicologia, ou treinar e trabalhar como professor, enfermeiro ou assistente social.
• Terá de trabalhar pelo menos um ano (remunerado ou voluntário) num trabalho que envolva ajudar pessoas que tenham os tipos de necessidades que possa encontrar como dramaterapeuta – por exemplo, pode trabalhar numa função de saúde mental. Também é importante envolver-se em drama.
• Você precisará então fazer um mestrado (nível superior) em dramaterapia.