Sashiko - Origines et motifs | Indigo Niche

Je suis fascinée par la magnifique forme d’art du Sashiko depuis plus de deux décennies, animant des ateliers et mettant en scène ses motifs de broderie dans une grande variété de mes projets, des quilts aux panneaux de noren en passant par les sacs fourre-tout.

Malheureusement, il est trop facile en Occident d’ignorer le riche héritage qui se cache derrière les diverses cultures que nous apprécions et aimons, et le sashiko ne fait pas exception. Je voudrais donc offrir un peu d’aperçu de l’histoire de ce merveilleux artisanat et de la signification derrière certains de ses dessins et motifs.

Origines du point sashiko
Cela a commencé par l’économie
Évolution des motifs et des dessins Sashiko
Motif de graminées Nowaki
Motif Asanoha (feuille de chanvre)
Motif Seigaiha
Motif Shippo-Tsunagi (Sept Trésors)
Autres motifs de broderie populaires

Origines du point sashiko

Le sashiko est un art populaire japonais qui a ses origines dans le Japon de la période Edo, et qui a évolué au fil des siècles, passant d’une nécessité frugale à l’art décoratif si apprécié aujourd’hui.

Le mot Sashiko (刺し子) signifie littéralement « petits coups », une référence au simple point courant employé dans des motifs répétitifs ou imbriqués. Le Sashiko s’est développé à partir d’une culture rurale simple et brute des agriculteurs et des communautés de pêcheurs.

Plus simplement, la beauté de l’artisanat que nous apprécions aujourd’hui remonte à l’esprit d’économie des paysannes japonaises du 17ème siècle.

Cela a commencé par l’économie

Ces personnes ne pouvaient tout simplement pas se permettre de jeter le moindre bout de tissu, et recyclaient donc leur tissu pour renforcer les vieux vêtements et la literie (une pratique connue sous le nom de Boro).

Ces femmes entreprenantes ont trouvé que l’utilisation du point sashiko à cette fin était la plus efficace. Les couches de tissu – coton dans les régions plus chaudes et tissu de chanvre là où il faisait trop froid pour faire pousser du coton – maintenues ensemble avec des coutures sashiko offraient une bien meilleure protection contre les éléments et duraient plus longtemps.

Ils ont également constaté que l’utilisation de fil blanc créait un contraste attrayant avec le tissu indigo (le tissu le plus abordable à l’époque), et un flair créatif et individuel à leurs vêtements faits à la main a commencé à apparaître.

Évolution des motifs et des dessins Sashiko

Ce faisant, ces femmes ont pu développer des motifs et des symboles à motifs qui ont contribué à des récits sur leurs vies, leur passé, leurs familles et leurs cultures locales. Chaque artisane avait sa propre façon de travailler et variait le style pour s’adapter à elle-même et à ses besoins.

Certains motifs avaient une signification talismanique, leur forme et leur position étant censées protéger la personne qui les portait de manière spécifique.

Le fait même que la couture sashiko était un artisanat paysan nécessitant l’expédient pour faire passer son sens assurait une élégante simplicité aux motifs.

(Un élément distinctif de tous les motifs sashiko est l’utilisation de l’espace vide ou « négatif » comme partie intégrante du motif global.)

De nombreux motifs sashiko traditionnels populaires sont en fait des représentations simplifiées de choses trouvées dans la nature, comme des plantes, des oiseaux, des animaux, ou des phénomènes naturels tels que des nuages ou de la vapeur montante.

Voici seulement quatre des motifs sashiko traditionnels les plus durables.

Motif de graminées Nowaki

Graminées Nowaki

Dans ce contexte, Nowaki fait référence aux « herbes soufflées par le vent ». Ce motif sashiko magnifiquement évocateur s’est probablement développé à partir des communautés de pêcheurs côtiers. Il dépeint de manière assez émouvante la forme des herbes des dunes dans une forte brise de mer, et représente à la fois la résilience, et la force fortifiée de ses racines.

Motif Asanoha (feuille de chanvre)

Asanoha

Le motif de la feuille de chanvre ou de lin (asa – chanvre ; no – de ; ha – feuille) est souvent utilisé dans les parchemins bouddhistes pour représenter la lumière rayonnante, ou la lumière intérieure de l’âme. La tradition voulait que les nouveau-nés japonais soient emmaillotés dans un tissu portant le motif Asanoha, comme une bénédiction pour que l’enfant puisse grandir fort et en bonne santé.

C’est l’un des motifs sashiko traditionnels les plus connus et les plus populaires utilisés aujourd’hui.

Motif Seigaiha

Seigaiha (vagues de la mer bleue)

Le motif des vagues de la mer bleue remonte au Japon dès le 6e siècle. Dans le contexte de la broderie sashiko, il était utilisé comme un talisman, représentant des « vagues » de bonne chance.

Motif Shippo-Tsunagi (Sept Trésors)

Sept Trésors (Shippo-tsunagi)

Le motif Sashiko des Sept Trésors a une histoire riche et à multiples facettes. Son dessin géométrique combine quatre ellipses dans un cercle, de telle sorte que les lignes à l’intérieur forment d’autres cercles. Le mot Shippo fait référence aux pierres précieuses dans le bouddhisme, et fait en partie référence à l’aspect « brillant » de l’intérieur des cercles. Vous verrez souvent ce motif combiné avec des fleurs dans la broderie sashiko.

En raison de l’effet de flux géométrique des cercles entrecroisés, ce motif a plus que tout été utilisé pour symboliser la paix et le bonheur sans fin, ainsi qu’un talisman pour » la fertilité infinie et la prospérité familiale « .

Autres motifs de broderie populaires

Le nombre de motifs de broderie sashiko à avoir évolué au cours des siècles est assez important, sans parler des nombreuses variations des motifs traditionnels qui se sont développées. La liste suivante n’est en aucun cas complète, mais elle est destinée à vous donner une idée de l’histoire et des possibilités.