Aujourd’hui, j’ai décidé de remonter le temps et de revoir plusieurs épisodes aléatoires du drame policier-procédural par excellence de CBS, The Mentalist. Diffusé de l’automne 2008 jusqu’au début 2015 et durant sept saisons, The Mentalist raconte les histoires de Patrick Jane, un ancien médium transformé en consultant pour le fictif CBI, California Bureau of Investigation, et dont la quête est de retrouver le tristement célèbre tueur en série Red John, un fou qui a assassiné la femme et la fille de Jane cinq ans avant l’épisode pilote.
Le scénariste britannique Bruno Heller a donné à Jane une meilleure image du personnage à l’époque où son prénom était Daniel et non Patrick. « … en tant que faux médium, gagnant sa vie par la ruse et la manipulation, utilisant sa féroce intelligence et sa fine compréhension de la nature humaine pour escroquer ses semblables… », et honnêtement c’est la meilleure description que l’on puisse avoir de Jane. Heller a réussi à créer un personnage si adorable, un soulagement comique et aussi sombre en même temps quand il s’agit de venger la mort de sa femme et de sa fille, ainsi que sa recherche incessante de la justice pour faire tomber John le Rouge et toute la chaîne de criminels qui opéraient au-dessus de la loi pendant les sept saisons de la série.
Je ne veux pas reprendre tous les détails de l’émission, mais juste résumer en quelques lignes. Chaque semaine, les scénaristes de la série, nous font vivre les pitreries de Patrick Jane et de son acolyte (qui a fini par devenir sa femme ! ) Theresa Lisbon pour résoudre une scène de crime, dans et autour de Sacramento, en Californie, tout en traitant de questions personnelles et sociales, et bien sûr, la recherche de John le Rouge comme motivation principale de l’équipe du CBI.
L’attachement précoce de Jane au CBI en tant que consultante, tel qu’il a été dépeint dans le 100e épisode, était d’aider le CBI et en même temps de traquer le tueur en série Red John. Heller, étant Heller et le patron, était le seul autorisé – peut-être en vertu du contrat – à rédiger un épisode centré sur Red John au début de la première saison. Alors que cette saison a duré vingt-deux épisodes, seuls deux traitaient de Jane traquant sa némésis et, comme vous pouvez vous y attendre, ont échoué lamentablement. le reste des entrées traitait principalement du crime de la semaine avec un lien non superficiel à la backstory de Red John.
La même formule s’est poursuivie dans la deuxième saison, avec le scénariste Ashley Gable crédité de la rédaction de « Red John’s right hand man » dans lequel le tueur en série invisible a fait des ravages au CBI après qu’un des agents a été proche de l’attraper. La fin de la deuxième saison nous a fourni un indice que John le Rouge ne travaillait pas seul. Sous la forme d’un poème cryptique « Tyger Tyger » de William Black, le tigre et l’agneau chasseraient Jane pour le reste de la série jusqu’à ce qu’il attrape la baleine blanche.
Le final de la deuxième saison a vu la première confrontation face à face entre un Red John masqué et Jane (cette dernière, étant retenue captive dans un adhésif shrank-wrap autour de la chaise) Une scène qui rappelle assez bien le film d’horreur slasher de 2007′ Poughkeepsie Tapes. John le Rouge a sauvé la vie de Jane d’une mort imminente.
La troisième saison était extrêmement hyper et piquante avec une pléthore de personnages colorés, un nouveau patron du CBI, un nouvel amant pour Van Pelt, un tueur de flics en série avec un trouble de la personnalité dédoublé, et un pompiste qui serait mieux technicien chez Microsoft au lieu de faire exploser à distance un pauvre type avec une bombe attachée autour de sa poitrine- Alors qu’un téléspectateur aurait pu regarder les épisodes de la première et de la deuxième saison au hasard, la troisième saison exigeait que le téléspectateur la regarde dans l’ordre. Heller et son équipe ont fait un travail fantastique en mettant en place la trame de l’histoire sous forme d’entrées épisodiques proches du format des Feux de l’Amour. Vous ne pouvez pas comprendre le final de la troisième saison sans avoir vu « Red Moon » ou vous ne pouvez pas sauter « Red Moon » et regarder « Red Queen ». Le final s’accompagne d’un dénouement explosif sous la forme d’un épisode à deux volets écrit par Gable/Heller, dans lequel le public est amené à croire que Jane a finalement attrapé et tué sa némésis.
Or actually did he ?
Mais il s’est avéré que l’homme dans le centre commercial, qui prétendait être Red John n’était qu’un pion dans un jeu plus grand. A l’époque, j’avais loué la performance d’Alice Rietveld dans le rôle d’Isla l’Assassin.
La quatrième saison a commencé là où la troisième s’est arrêtée. Elle a débuté en septembre 2011, à peu près au moment où Troy Davis a été exécuté pour le meurtre du 19 août 1989. J’ai écrit un petit texte à ce sujet pour voir à quel point c’était ironique, en faisant le lien avec la première de la quatrième saison.
Voici ce que j’ai écrit.
Ironiquement, Troy Davis n’aurait pas de chance comme Patrick Jane, qui ont tous deux été convaincus de meurtre. Traduits en justice et condamnés. Attendez-vous à ce que Jane trouve une issue pour sortir de prison et prouver que l’homme qu’il a tué était bien un meurtrier mais pas Red John.
– Sofiane MEROUANI (22/09/2011)
Jane est pris, arrêté et jugé pour le meurtre d’un homme d’affaires local apparemment ordinaire, jusqu’à ce qu’il prouve le contraire. Ce qu’il a fait et a été libéré. Le reste de la saison a vu l’apparition de Catherine Dent dans le rôle de l’agent fédéral Susan Darcy comme actrice récurrente. C’était la première fois que le FBI frôlait le CBI dans le cadre de l’affaire Red John.
La quatrième saison en général était aussi hyper que la troisième à mon avis et Heller avait abandonné le format Jeunes et moins jeunes qu’il avait adopté dans la précédente. Et la conclusion était aussi explosive que la saison précédente. Jane a simulé sa dépression mentale pour se rapprocher de sa némésis, mais une fois de plus, le tueur a été plus malin que le consultant dans ce qui semble être le plus grand leurre d’une série télévisée.
J’ai félicité Heller pour son travail. J’ai même twitté à sa cohorte Ashley Gable pour lui dire que Heller serait mon modèle. La scène de la limousine dans le final de la quatrième saison me rappelle le dessin animé Inspecteur Gadget, dans lequel le personnage maladroit s’approchait du Dr CLAW et l’arrêtait, mais découvrait que l’ennemi juré avait toujours une longueur d’avance et était parti. La saison 2011-2012 a marqué le départ de l’écrivain Ashley Gable de la série pour se concentrer sur Vegas.
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