Lecciones

Este tutorial cubre el Esquema de la Historia para Guiones Abiertos de Cortometraje guiados y no guiados.

Estructura de la historia para cortometrajes

De todos los tipos de guiones, los cortometrajes son un poco especiales en el sentido de que tienen una gama tan amplia de posibilidades que pueden lograr en términos de intención, impacto y ejecución. Básicamente, ¡pueden hacer mucho en poco tiempo!

El objetivo principal de un cortometraje es «golpear» rápida y eficazmente la idea central o la intención del guión, y salir lo antes posible. ¿Cómo de rápido? La respuesta básica es: lo más rápido posible. He aquí una perspectiva más amplia:

En primer lugar, un recordatorio de la duración prevista de los cortometrajes: según las definiciones de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas (AMPAS), la duración de los cortometrajes alcanza un máximo de 40 minutos. Cualquier proyecto más largo que eso se consideraría un largometraje. Sin embargo, se puede decir que en la industria, cuando se habla de un «cortometraje», se entiende que la mayoría de los cortometrajes duran 15 minutos o menos.

¿Por qué es importante la duración del corto? Porque afecta a la forma de ver la estructura narrativa general. Llegaremos a eso un poco más tarde. Primero es importante hacer una elección importante para el guión, y esa es la estructura que tendrá.

Tenga en cuenta que el desglose y la organización de la fase de Story Outline para cortometrajes que se describe a continuación se aplica a los guiones guiados en Open Screenplay. Una descripción de cómo funciona el Story Outline para guiones no guiados puede encontrarse al final de este tutorial.

Estructura de la historia en 3 actos vs. Estructura de la historia personalizada para cortometrajes

La primera distinción que hay que entender al escribir (o ver) cortometrajes es saber si son historias narrativas o más experimentales en su construcción.

Las historias narrativas son lo que estamos más acostumbrados a ver en el entretenimiento – cuentan una historia cohesiva y generalmente siguen la estructura de la historia en 3 actos (ver abajo). Esto significa que tienen un principio, un medio y un final para su narración.

Los guiones más experimentales (de cualquier longitud) no necesitan emplear la estructura de la historia en tres actos y, en general, intentan captar una nueva experiencia a través de otros aspectos de la presentación visual. Algunos ejemplos de este tipo de cortometrajes pueden ser los que utilizan no-sequiturs, los que evocan emociones específicas a través del uso de visuales y sonido, pero no tienen puntos de la trama, y los proyectos de «sueño febril». Por lo general, los guiones experimentales utilizan una forma más libre de presentar estas experiencias, y en Open Screenplay puede emplear este método en un guión no guiado (ver más abajo).

Estructura argumental en 3 actos para cortometrajes

La mayoría de los cortometrajes (y la mayoría de los guiones en general) utilizan la estructura argumental común en 3 actos. Esto significa simplemente que están estructurados para contar una historia que tiene un principio, un medio y un final. Aquí están las definiciones de Open Screenplay para los Actos dentro de los cortometrajes:

Acto 1: Comienzo – En los cortometrajes, el Acto 1 puede realizar las funciones habituales asociadas a la estructura de la historia (presentar al Protagonista y el escenario) o puede ser simplemente la apertura de su cortometraje. Por lo general, el Acto 1 en los cortometrajes capta la atención del público y establece rápidamente lo que necesitamos saber antes de que comience el Acto 2. Dependiendo de la duración del cortometraje, el Acto 1 puede consistir en varias escenas, una única escena, unas pocas líneas de diálogo o incluso un único momento.

Acto 2: Medio – En los cortometrajes, el Acto 2 puede desempeñar las funciones habituales asociadas a la estructura narrativa (el Protagonista persigue un objetivo, normalmente con la ayuda de un Personaje Influyente y los obstáculos de un Oponente) o puede ser simplemente el medio de su cortometraje. Generalmente, el Acto 2 en los cortometrajes es la parte más larga de la historia que abona la idea central y el género del corto.

Acto 3: Final – En los cortometrajes, el Acto 3 puede realizar las funciones habituales asociadas a la estructura de la historia (el Protagonista lucha contra el Oponente para lograr el objetivo) o puede ser simplemente el final de su cortometraje. Generalmente, el Acto 3 en los cortometrajes tiene un clímax o «gran» desenlace de la idea central mostrada en el Acto 2.

Otra forma de pensar en esta estructura para los cortometrajes es: montaje, expansión y desenlace. Tanto si se trata de una sola idea como de una historia más compleja, esto sirve como analogía a las definiciones de los actos 1, 2 y 3 de la estructura de la historia del cortometraje.

Actos y longitudes

¿Cuánto tiempo de pantalla representa cada acto?

La forma más fácil y antigua de pensar en cuánto tiempo ocupa cada Acto en cualquier estructura narrativa de 3 Actos es la siguiente:

Acto 1 = 25% de la historia

Acto 2 = 50% de la historia

Acto 3 = 25% de la historia

Pero es importante tener en cuenta que, en general, los Actos 1 y 3 pueden ser un poco más cortos en duración que el Acto 2, especialmente para el público moderno, que está más acostumbrado a llegar a la aventura de la historia más rápidamente. Por lo tanto, los porcentajes de muchas historias modernas suelen acabar siendo más cercanos a:

Acto 1 = 20% de la historia

Acto 2 = 60% de la historia

Acto 3 = 20% de la historia

Entonces, ¿qué significa esto en términos de duración de cortometrajes? Buena pregunta

Lo bueno de estos porcentajes es que pueden aplicarse a cualquier historia que utilice la estructura de 3 actos, sin importar lo larga o corta que sea la historia.

Ya sea un corto de 40 minutos o un corto de 15 minutos o incluso un corto de 3 segundos (es posible), los porcentajes pueden aplicarse. Aquí hay algunos ejemplos de cómo los cortos de diferentes longitudes se desglosarían en términos de tiempo para cada Ley:

Así que básicamente, La Estructura Común de la Historia se aplica y escala a todas las historias que siguen la Estructura de 3 Actos. Genial, ¿verdad?

Dependiendo de la duración, el género, el número de localizaciones y el enfoque general de cualquier cortometraje, el número de escenas variará en cada guión. Así, un acto puede tener varias escenas, ser una sola escena, ser unos pocos momentos, o incluso ser un solo momento. Hay toneladas de posibilidades para los cortometrajes, que es parte de lo que los hace divertidos de escribir.

Diseño de la historia en guiones no guiados

Open Screenplay proporciona la opción de configurar su guión como no guiado, lo que significa que las secciones enumeradas anteriormente no se imponen en el guión, y la estructuración del material depende del usuario.

El Story Outline está disponible y es opcional en los guiones no guiados, por lo que usted es libre de utilizarlo o no. Tenga en cuenta que cuando acceda al Story Outline en un guión no guiado, podrá añadir Secciones que estarán numeradas. Puede añadir tantas (o tan pocas) secciones como desee.