Oh, claro, podríamos debatir, pero, si no os importa, no discutáis sobre ello hoy, y pedid una premisa para este artículo: nuestro arte sí es un arte. Esta base, que he colocado arbitrariamente, se la concedo, estando establecida, sólo hay que preguntarse si este arte, NUESTRO arte, es un arte mayor o un arte menor. Puede ser, sin embargo, que para el final de este texto, hemos hecho más preguntas sobre él como hemos traído respuesta…
Apartémonos sólo un momento de las artes, de la magia…. Quién no ha oído, después de una serie de catástrofes aéreas durante unos días, a un periodista decretar de forma erudita: «Es la ley de las Series», dando a entender una especie de inevitabilidad aritmética, con todo su rigor y sus términos, con toda la autoridad de una ley científica. Y los que no estamos instruidos en el asentimiento matemático serio – cosa que miente… Desgraciadamente, nos adherimos a una afirmación hueca: no hay, nunca ha habido, en matemáticas, «Ley de la serie» como tal… Hay leyes estadísticas, probabilísticas, muchas, desde las más simples a las más complejas, pero NO hay «Ley de la serie». Bueno, vamos a «denigrar» un poco: es exactamente SIMILAR a la noción de arte ‘mayor’ o ‘menor’: NO hay ninguna definición aprobada por la élite, académica, institucional intelectual y referente sin duda… Nada oficial, nada estrictamente circunscrito, nada específico, establecido, sólo encontramos que ciertos dogmas aquí y allá no es, por mucho, la unanimidad.
Un poco de historia en la esperanza de una definición temprana
Aproximadamente y sin entrar en los detalles, podemos decir que la expresión «arte menor» fue creado informalmente probablemente en el entorno histórico del Renacimiento, con el fin de diferenciar las artes FIGURATIVAS (y sólo estas artes) de los que no eran ni la pintura ni la escultura, o la arquitectura. O, más exactamente: todo lo que era tapicería, metal cincelado, piedras preciosas y esmalte fino, taracea, etc. De alguna manera, estas actividades que están a medio camino entre el arte «puro» y la artesanía. Estas artes llamadas «menores» obtendrán más tarde sus propias cartas de nobleza al decretarse una denominación específica como «artes decorativas»(1).
La expresión, por su aparente sencillez y su formulación, tuvo su poco éxito popular, y pronto se habla de artes «mayores» o «menores» sobre todas las formas de arte, de manera general… Habría artes mayores (la lista ha cambiado un poco a lo largo del tiempo, pero sigue siendo, desde un punto de vista general, básicamente la misma: música, danza, teatro, literatura, pintura, escultura, arquitectura…) y las artes menores (cuya lista crece al hilo del tiempo, del hecho de las invenciones humanas, del progreso de algunas artes… y de las fluctuaciones debidas a la vaguedad de definición del binomio «menor/mayor»).
¿Pero cuál es el verdadero significado de estas dos palabras, «mayor» y «menor»? ¿Deberíamos ver una connotación jerárquica, algunas artes serían más altas, más profundas, más… serias, si se puede llamar así, que otras? Sería iluso creer que no es así: la jerarquización está fuertemente presente en la mente de las personas: unas artes serían superiores a otras, esquemáticamente.
Sin embargo, esto es sólo una parte de lo que pueden abarcar estos dos términos. Podemos extraer de la noción de jerarquía, de la misma manera que en música un ac-cuerdo menor no es ni más ni menos que un acuerdo mayor… sino simplemente diferente, respondiendo a propósitos, a necesidades diferentes en la composición. Un arte menor no sería, pues, menos que un arte mayor, sino simplemente diferente, respondiendo a otros propósitos, a otros objetivos. También podemos considerar las dos palabras con un significado diferente: términos que tienen la misma connotación que hay entre un niño «menor» y un adulto «mayor»: un arte menor sería un arte no resultante de la formación. La infancia del arte, de alguna manera… Un arte mayor sería un arte maduro. Aquí también, la noción de superioridad puede desaparecer de la misma manera que el mundo de la infancia puede ser un pesar para el adulto, sin por tanto ver una superioridad.
Como vemos, la definición de la calidad de un arte mayor o menor es muy borrosa, fluctuante, imprecisa, sujeta a mucha controversia. Sin embargo, debemos estar satisfechos… Pero, ¿dónde podríamos situar el ilusionismo en todo esto, podemos conseguir otros criterios para decidir?
¿Se puede clasificar un arte en su totalidad como menor o mayor?
Por ejemplo, consideremos la joyería, que hemos visto clasificada claramente, desde un punto de vista histórico, en las artes menores… Este arte ha producido todavía de obras maestras artísticas indiscutibles, por ejemplo los fascinantes y tan famosos huevos de Fabergé
… estos ricos objetos artísticos de sentido oculto, ¿poco viento se clasifican razonablemente como objetos de arte menores? Otro arte de la cerámica: arte menor también por definición histórica, e indiscutiblemente considerado como tal por el público en general. Un plato decorado con algunos ribetes es muy poca cosa al lado de un «Guernica», es… Pero cuando Pablo Picasso, así como Jean Cocteau, comienzan a decorar platos… ¿realmente seguimos en el arte menor? Y qué decir de las nuevas artes, como el cómic… Sí, es difícil concebir el «Pim, Pam, PUM» o el «Scrooge» como arte mayor… pero ¿debemos incluso categorizar por amalgama en artistas como Druillet, Bilal, Schuiten y Peeters, el menor Hugo Pratt y tantos otros? Continuar nuestro viaje en las diversas artes, vamos esta vez en los que generalmente se define como mayor, por lo que el enfoque de la música. Muchos verán claramente en la novena sinfonía conocida como «Nuevo mundo» de Antonín Dvořák la expresión de un arte mayor (2), entonces incluso que «Despacitos», que ha sido el tubo global de verano 2017, será obviamente almacenado en las artes menores de la canción, de la variedad. Estamos hablando todavía de muchas de las mismas artes, de la música… El problema se espesa aún más cuando hace la obra temporalmente. Sabemos que las óperas de Mozart, como «La flauta mágica», como una música secular (y también ligeramente rebelde) era, junto a la seriedad de la música ‘real’, la sagrada, considerada en su creación como una frivolidad, destinada a los placeres vulgares de la gente pequeña (en los teatros donde se daba este tipo de música, se comía, se hablaba, se comentaba, se lloraba, se animaba, se entraba, se salía… lejos del rigorismo de sabios y silenciosos de nuestro público de óperas actuales) … Pero AHORA quien pondría «La flauta mágica» en… ¿artes menores emergentes de la variedad? Y a veces las cosas vienen deprisa… ¿podemos seguir considerando la canción conocida como «variedad» (en el sentido más amplio) como un arte menor, cuando un Dylan consigue con sus versos y estribillos… el Premio Nobel de Literatura, ese arte mayor? Incluso ocurre que la visión, la opinión de un arte… se invierte por completo con el tiempo: antes despreciado como sin más interés que el folclórico, ahora elaboramos magníficos museos a lo que ahora debería calificarse como… Artes Primero (o artes primitivas). Inteligente sería la persona que declara «menor» o «mayor» sobre estas artes, entregadas en su contexto histórico de producción… Eran menores (y muy despreciadas, consideradas como burdas chiquilladas de salvajes) hasta hace poco (unos cincuenta años como máximo), pasaron a ser mayores ahora, pero ¿no lo eran ya por combustible mayor en su época? Y volviendo a nuestro arte… pensemos en Johann Nepomuk Hofzinser, a menudo llamado el «padre de la magia de los naipes»: a mediados del siglo XIX, la alta sociedad vienesa comprometida con la elevación artística dirigía con pasión los conciertos, los teatros, las firmas literarias… y las representaciones de Hofzinser. Esta élite habría calificado este nuevo arte que descubrió, deslumbrada, en la categoría de las artes menores reservadas a las tabernas a los cabarets vulgares que tanto despreciaba? Nada es menos cierto.
Aunque la simplicidad de la cosa es atractiva, desgraciadamente la complejidad del mundo es que parece que no es arte en el que las categorías suben una obra que, de hecho, para operar una clasificación «menor/mayor».
Y, complicación adicional, las artes se bastan en sí mismas, y otras que se conforman y ocurren en base a producciones de otras artes… Lo que si el arte mágico, pidiendo prestado para construir, muy a menudo en las artes llamadas «mayores», como la música, el teatro, o incluso la pintura o incluso la escultura (podemos pensar aquí en el hermoso número de Jérôme Murat… que no es sin recordar, en algún lugar, la estatua del Comandante del Fígaro de Molière). También hablaremos más adelante de esta característica específica a otras artes que practican habitualmente el arte mágico. ¿Cómo podemos a la vez tomar prestado de las artes mayores y seguir siendo menores?
Parece, de nuevo, que de la simplificación decir «tal arte COMO TODO es un menor, tal como el arte como todo es mayor», es apenas relevante, y no permite contener efectivamente la palabra que mejor se adaptaría al arte mágico. Hay que buscar en otra parte…
El
trabajo requerido en la producción de una obra es un criterio decisivo para la clasificación de «menor» a «mayor»?
Parece evidente que una obra que no requiera un trabajo muy bajo es poco probable que vea, algún día, concedidos los laureles del arte mayor… Dudo mucho que la producción de cordones, tejidos, que se aprende en unas horas (poner unas semanas para los más complejos … no vamos a despreciar a los que se dedican a esta actividad) puede unirse al panteón de las artes en el futuro. Por el contrario, no se puede tener como un profundo respeto por el trabajo, durante años, acróbatas, trapecistas, malabaristas y… artes de circo, artes todavía ellos demasiado a menudo considerados como menores. Y aquí de nuevo, nuestro apreciado arte, tan complejo, por la amplitud de su alcance, tenemos una vez más problema: como un cuenco a las palomas no requiere el aprendizaje de unos minutos, ya que a veces se necesita un año-nacido para dominar las manipulaciones. Como una mujer aserrada en dos repeticiones en pocos días, como un código de Mentalista puede tomar años para ser dominado… Tema difícil…
Nadie objetará que no es la «caja» que hizo el valor del truco, pero la puesta en escena (que resulta, por lo tanto, el teatro, el arte ahora se considera mayor …), la coreografía (que surge de la danza, el arte ahora se considera mayor ), la música (el mismo)… que requieren mucho trabajo, y añadirán ciertos números de manipulación en una muestra ruidosa y hueca de una sucesión de técnicas impresionantes pero insípidas, una demostración de digital sin agilidad gran sentido, a pesar del enorme trabajo requerido aguas arriba para producir… Hay que señalar que volvemos al hecho de que nuestro arte toma prestado tanto a los demás para expresarse plenamente…
Otros siguen diciendo que la simplicidad es a veces mucho mejor, más profunda, tocando un trabajo pesado de modelado ahogando todo bajo un embalaje demasiado pesado. Recordemos la escena en «Yoyo» del gran Pierre Etaix (foto 1), donde le llevaron, para someterlo a su aprobación un payaso representado en un cartel publicitario, cartel demasiado abigarrado, sobrecargado, de color chillón, casi agresivo, muy en el espíritu de lo que ocurría en los circos en el material publicitario de los años 50, y que sin duda requería horas de trabajo por parte del artista… Pierre Etaix devuelve el cartel, y traza en el reverso en blanco, en cuatro to- des, con tres líneas y dos colores, un bello y despojado payaso, estas pocas líneas expresan la quintaesencia del arte del payaso mucho más que el armario original chorreante de color… ¿Muy poco trabajo? Es olvidar la suma intelectual, de reflexión, de investigación que hay que aportar para conseguir finalmente esta sencillez. Simplicidad que puede también encontrarse en una falsa complejidad, y detalles sofocados, tal en el arte dicho… ¡ingenuo, por ejemplo al
Douanier Rousseau! ¡Simplicidad que dudo sin embargo, de vuelta a lo específico de nuestro arte, que podemos expresar… con un cuenco con palomas! Albert Einstein dijo: «cualquier inteligente puede hacer las cosas más complicadas. Pero se necesita un genio para hacerlas más simples. » David Copperfield no dijo algo más: «Lo más difícil es tener la idea más simple». Lance Burton tampoco: «Lo más difícil del truco no es añadir o encontrar cosas; sino quitarlas y depurar al máximo el truco. «. Y aún menos Dai Vernon: «Si un truco requiere dos movimientos, es un buen truco. Si necesita uno, es un truco muy bueno. Si no requiere ninguno, es un truco brillante. » Parece aquí que el criterio de la obra no es concluyente en la clasificación en arte mayor y menor, y sólo nos permite responder imperfectamente a nuestra pregunta original. Pero aprovecha la oportunidad de tener la de Pierre Etaix en un intento de encontrar un- otro método para decidir la cuestión en nuestro arte…
Intentemos una comparación con un arte de evolución deslumbrante: el cine.
Cambió en poco tiempo (cien años, poco al lado de la historia del artículo) de una atracción de feria, a un arte de pleno derecho que muchos consideran a partir de ahora como eminentemente mayor el cine y la magia tienen mucho en común. Por su historia (nunca ofenderé a nadie que invoque el recuerdo de Méliès… al que el cine también ha rendido amplio y frecuente homenaje, hasta hace poco con «Hugo Cabret» de Sorcese). Por su función: ambas son artes de la ilusión, que dan una realidad «falsa». A su lado afecta todo, inspirándose y utilizando las otras artes (una vez más…) como en su estética, la pintura (se considerará, entre decenas de otras, «Ran», de Kurosawa), en uno de sus subgéneros, la danza (los musicales), en su construcción argumental, su puesta en escena, la ópera… y así sucesivamente. Parte de su alcance cualitativo, hecho para el cine, nabos indigentes, cosas ligeras (aunque… un Chaplin y su charlot, simplemente «divertido», no se convirtió en una marca de referencia del arte cinematográfico… EN EL CURSO DEL TIEMPO, este tiempo que cambia nuestra percepción de un arte, como mencionamos arriba?) hasta cabezas de obras maestras universalmente reconocidas como «Ciudadano Kane». Muchos cineastas, y no los menos (incluso una vez, pensar en Pierre Etaix, que fue galardonado con un Oscar de honor, recordemos) han sido fascinado por la magia…
¿Qué hace que ciertas obras de arte, generalmente calificado como séptimo, unirse a un nuevo estatus, más alto, más respetable, más… «artístico»?
Quizás haya que cavar para buscar el sentido, la intelectualización, la profundidad… Todas las cosas que nuestro arte no está disponible hasta ahora, o sólo presentaremos las premisas, con, por ejemplo, el trabajo de la magia llamada «rara», o aún más para la llamada «nueva». Orson Welles (foto 2), en el amor y la práctica de la magia, vio en este arte el potencial para el que tenía, él, no la creatividad, la invención, el talento, el genio que tenía para la película, por lo que también lo sublima, simplemente para practicar una manera superficial, para su diversión?
El comienzo de nuestra respuesta es tal vez allí: profundidad intelectual, el mensaje que lleva, en el sentido, una obra puede ser descrita como cayendo dentro del arte mayor o menor.
Concluyamos por concluir ligeramente…
Afrontémoslo: el ilusionismo, actualmente, sí es considerado en el «mainstream» y en los círculos intelectuales como «arte menor». Pero ya hemos visto que: «menor» y «mayor» no significa necesaria y obligatoriamente «inferior» y «superior»… Muchos magos están, deliberadamente, satisfechos con ello, y desean confinarse en un simple arte de entretenimiento, no buscan más cavar, ir más allá. Esto no es ciertamente una nota despectiva: es un enfoque admirable en cualquier punto, y digno de respeto: entretener, con calidad, a los compañeros no es fácil, ni mucho menos… Y, en cualquier sociedad, hay entretenimientos relativamente triviales, válvulas necesarias para la dureza del mundo. Se recordará que la «especulación del mercado», el famoso negocio del espectáculo, no es nunca como en tiempos de gran crisis, una salida esencial y vital a los cuidados de la vida cotidiana para una población.
Pero también hemos visto que no es el simple nombre del arte en el que se clasifica una obra lo que la califica de menor o mayor. Es la obra en sí misma, la creación del artista, la que puede ser, independientemente del arte en el que se clasifique, considerada como menor o mayor. Sobre esta base, ¿por qué un mago no podría producir una obra mayor cuando bien incluso el ilusionismo debería estar ordenado, generalmente, POR AHORA (recordemos, como hemos visto: «Tempora mutantur y nuestro mutamur in illis») en las artes menores?
Sin embargo, debemos reconocer que esta obra mayor, universalmente conocida y re-conocida, y bueno… no la hemos producido todavía. Todavía no tenemos nuestra Mona Lisa, nuestra Venus de Milo, nuestro ‘Principito’, nuestro ‘Bolero’, nuestro ‘Hamlet’… Encontramos que, para muchos de ellos que envidiarían, los magos no se atreven a dar el paso, no se atreven a intelectualizar. Tal vez en esta falta de investigación de «sentido profundo», hay una especie de complejo de inferioridad de los ilusionistas, que todavía puede ser un talento increíble. Por lo tanto, podemos ver una decisión de los propios ilusionistas que es la censura, que se abstengan de ad- vestir esta altura del pensamiento. Así, un Magritte y su «esto no es una pipa» será responsabilidad del arte mayor, y un James Dimmare fumando una pipa invisible, con su clase y su ironía, quedará confinado al arte menor… Estos magos hacen sin incorporar que incluso el principio de la ilusión parece inherentemente fuera del campo de la frivolidad, de lo anecdótico, del entretenimiento y… nada más. Pero, ¿no son estos mismos magos, a pesar de su deseo frustrado, los que se encierran en esta falsa cami- na? Cuando Dalí produce una ilusión de op-tick con su «busto de Voltaire», son las puertas de los grandes museos las que se abren y las interpretaciones, los análisis y los estudios de los académicos los que escriben… De la misma manera que Arcimboldo, o Escher… Estas son sólo algunas… ilusiones… ¿Y qué decir de la obra actual de Francis Tabary (foto 3), de Gerard Bakner? (Foto 4) ¿Por qué misterio un Brachetti se convierte de repente en un «Molière» teatral (3)? Oímos: «Sí, lo que producen es grande, y mueven las líneas artísticas, intelectuales, de la magia, ciertamente, pero de hecho, no son magos, ilusionistas… «.
¿Diríamos que en cuanto un mago pasa a un nivel artístico considerado como mayor, lo que está haciendo ya no es el ilusionismo, la magia? Sorprendente círculo vicioso: cuando el arte mágico produciría una obra «mayor», este salto artístico desclasifica la obra a otro arte… y quedaría por tanto más almacenada en el ámbito del arte mágico… Esto es suficiente para alimentar nuestros pensamientos y dar la razón por segunda vez al Profesor: «Siempre nos detenemos a pensar demasiado pronto.»
Paradoja difícil de resolver, pero intrínseca a nuestro arte, que es precisamente el… de las paradojas, y… ES EL ÚNICO que tiene esta característica en sus genes. Arte también paradójico en el humilde intento de introspección como se practica en este artículo, ya que debemos concluir que decididamente… la magia es tal vez un arte menor… pero es un arte practicado por grandes artistas.
Norbert Ferré – 29 de septiembre de 2017
1 : Tenga en cuenta, sin embargo, que vamos a observar, incluso muchos años más tarde, el mismo fenómeno, en la explosión consumista en los años 50/60, con la aparición de un nuevo arte llamado «artes domésticas.»
2 : Nótese lo que dijo el propio Anton Dvorak, en un artículo publicado el 15 de diciembre de 1893 en el New York Herald Tribune: «No he utilizado ninguna de las canciones indias. Simplemente he escrito temas originales que abarcan las peculiaridades de esta música y, utilizando estos temas como sujetos, he desarrollado con los medios modernos, contrapuntos ritmos y colores orquestados. «Por lo tanto, esta Sinfonía fue fuertemente influenciada por… los indios de América, sin embargo, en el núcleo fuertemente visto en el momento como salvaje, primitivo, «inferior», y siendo considerado como no haber producido nada verdaderamente artístico, incluso desde un punto de vista menor, y, de hecho, menos importante.
(1) 3 : Los «Molières» son premios en Francia al mundo del espectáculo, así como los «Césares» lo son al cine. Son algo equivalente al precio
Karl Skraup en Alemania.
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