Biografía de Rick Owens, Edad, Valor Neto, Familia, Esposa, Moda, Entrevista

Biografía de Rick Owens

Rick Owens es un diseñador de moda y autor estadounidense. Comenzó su línea de moda en 1994, operando desde una tienda en Hollywood Boulevard. Se trasladó a París en 2003 con su entonces esposa Michèle Lamy, instalando su casa y su atelier en el interior de un histórico edificio de cinco plantas que anteriormente sirvió de oficinas al ex presidente francés François Mitterrand.

Edad de Rick Owens

Richard Saturnino Owens nació el 18 de noviembre de 1962. Tiene 56 años a partir de 2019.

Rick Owens Valor Neto

Owens tiene un valor neto estimado de 4 millones de dólares en el año 2019.

Rick Owens Familia

Crecido en Porterville, California, Owens es hijo de John Owens (fallecido en 2015) y Connie Owens. Connie es mexicana. Owens fue criado en un hogar conservador y católico. Se trasladó a Los Ángeles, tras graduarse en el instituto, para estudiar diseño de moda en el Otis College of Art and Design, en Los Ángeles. Dos años más tarde, se trasladó al Trade-Technical College de Los Ángeles para estudiar cursos de patronaje y drapeado en Los Ángeles.

Esposa de Rick Owens

Owens se casó con Michèle Lamy en 2006. Es más conocida como esposa, musa y cómplice creativa del diseñador de moda Rick Owens, pero ha sido diseñadora de ropa, intérprete, productora de cine y restauradora

Calzado Rick Owens | Rick Owens Adidas | Rick Owens Sandalias | Rick Owens Drkshdw | Rick Owens Rebajas | Rick Owens Ropa | Rick Owens Dunks | Rick Owens Chaqueta | Rick Owens Mujer | Rick Owens Sudadera | Rick Owens Vestido | Rick Owens Hombre | Rick Owens Moda

A continuación se muestra una colección de Rick Owens Adidas, sandalias, Ramones, Zapatillas, Geo basket, Botas, Pantalones, Sandalias, Chaqueta, Hombre, mujer etc.

Entrevista a Rick Owens

P: ¿Dónde estás en este momento, Rick?

Rick Owens: Estoy en mi terraza en Concordia. Está llena de jazmines. No las recorto, así que dejo que se vuelvan salvajes. Estoy viendo una película de Greta Garbo y acabo de hablar por teléfono con Michele, que está en Londres para su proyecto de LamyLand sobre el mundo del boxeo.

P: La mayoría de la gente piensa que usted vive a tiempo completo en París, pero en realidad está a menudo en Venecia, o en Concordia, ¿verdad?

Rick Owens: Ahora paso unos cinco meses al año en Venecia, de mayo a septiembre aproximadamente, así que no necesito ir allí en invierno. Además, el muelle está cerrado para el Excelsior, que es donde pido toda mi comida.

Q: Así que, mostrar tu primera retrospectiva en Italia no fue un movimiento tan a la izquierda después de todo.

Rick Owens: La idea de hacer esa exposición en Milán me pareció muy acertada: tenía mucho sentido para mí. Esta marca es italiana, al fin y al cabo, aunque no estoy muy familiarizado con Milán, ya que no he hecho muchos negocios allí. Tenemos una tienda allí, pero siempre he mostrado en París. Sin embargo, me encanta el aspecto de Milán: la severidad, el desaliño. Tienen una forma desgreñada en la que las plantas gotean de los balcones. París está un poco más arreglado. Con toda esa piedra y todo ese gris y la severidad, es un poco severo. Podría vivir en Milán. Para mí, la estación de tren marca el tono de la ciudad. Para la fiesta que hicimos, estuvimos buscando espacios en la estación de tren, pero al final, había demasiados problemas con las entradas. ¿Viniste a la fiesta?

Q: Sí, creo que te he visto entre bastidores con esas bailarinas fans pintadas de blanco, justo cuando se quitaban la ropa interior para actuar.

Rick Owens: (Risas) Bueno, originalmente, quería encontrar bailarines fanáticos originales de cuero de San Francisco, pero ahora esos chicos hacen este nuevo baile de la bandera que simplemente no era lo suficientemente vieja escuela. Y quería que estuvieran desnudos porque se suponía que era un hedonismo completo, para honrar a los antepasados maricas que sufrieron mucho. Pensé: «Es una fiesta de moda en Milán, tiene que ser completa». Estuvieron muy bien, pero tuvieron que aprender a bailar en abanico. ¡Puede ser muy intrincado! ¡Y tenían barba! Los chicos tienen barba hoy en día. Así que las ampliamos!

P: ¿Considera que tiene alguna relación con el diseño italiano? Es curioso pensar que hay una exposición de Ettore Sottsass en la Trienal que coincide con la suya.

Rick Owens: Me gustaba Luigi Colani en la época de Sottsass; es con quien más me identifico en el diseño italiano. Me encanta su trabajo. Me recuerda a ese momento Brutalista de los 70 con la revista Domus en esa época. Creo que vi por primera vez esa revista cuando estaba en la escuela de arte en Los Ángeles. Y siempre me ha gustado el material antiguo como Carlo Scarpa, y Luigi Moretti especialmente.

Q: ¿Cómo se sintió al comisariar su propia retrospectiva? Ver este tipo de muestra para un artista o diseñador vivo, y desde su propia perspectiva, es raro.

Rick Owens: Obviamente, te hace consciente de tu mortalidad y presiona algunos botones allí sobre lo que has logrado, y es fácil conseguir un poco de melancolía. Pero eso me parece un poco tonto, así que preferí disfrutarlo y regodearme en él. Uno piensa en el significado de su vida y en por qué será recordado y todo eso. Es realmente muy satisfactorio. Y lo más importante es poder contar la historia en mis propios términos, en lugar de que sea interpretada por otra persona, lo que nunca sería perfecto. Poder contar tu propia historia es algo increíble. No ocurre todo el tiempo, poder destacar tus puntos fuertes y barrer discretamente tus errores.

Fue un año extraño, ya que también recibí el premio a la trayectoria de la CFDA. Ambas cosas no tienen nada que ver la una con la otra, pero son momentos tan fuertes de logro vitalicio que fue una extraña coincidencia. Tengo 56 años, que en realidad no son tan mayores, y fue muy satisfactorio y valioso. No voy a despreciar el hecho de que se me reconozca por el establishment. A medida que te haces mayor, te conviertes en el establishment. Es interesante ser reconocido como parte de la élite estética de esta generación.

Q: En cuanto a las prendas expuestas, me preguntaba por qué las piezas más antiguas de la muestra sólo se remontan a 2005-2006. ¿Existe alguna restricción pragmática en relación con sus archivos?

Rick Owens: Sí. Literalmente, ¡fue porque no tenía ningún archivo! Originalmente, mi sello era una licencia, así que las muestras técnicamente ni siquiera eran mías, así que se vendieron o desaparecieron. Los archivos no estaban en mi cabeza. No me consideraba ese tipo de diseñador. Al principio me habría dado vergüenza guardar cosas para los archivos. Así que las cosas desaparecieron literalmente, incluso las que tenía Michele. Michele regala cosas cuando se cansa de ellas. Le da algo a su hija y luego va a otra persona. Creo que si alguna vez hago otro espectáculo, quizá haría uno un poco más discreto y más comedido y más centrado en la artesanía y la técnica y el corte y los detalles. Éste era más teatral y grande, y si alguna vez hiciera un espectáculo más comedido, entonces sería un buen momento para buscar cosas que parecieran realmente queridas y realmente utilizadas.

P: La escenografía del espectáculo es una gran parte de esa teatralidad. Has dicho que es una respuesta a tus propias palabras: «Pondría un zurullo negro y brillante en el paisaje blanco de la conformidad».

Rick Owens: Guy Trebay escribió algo en el Times hace unos años, mucho antes de que la Trienal se acercara a mí para la retrospectiva. Escribió sobre mi trabajo y sacó a colación lo que yo había dicho hace más de 20 años, así que supongo que lo tenía presente. Y el espacio en sí era arquitectónicamente perfecto para mí. Parecía que colocar un gesto enorme, primario y arrollador allí era lo correcto. Michele pensó que era muy cutre, lo rechazó y dijo que era «de primer grado». Lo hice porque muchas de las cosas que he hecho son gestos sencillos y eso me gusta. Era una floritura que tenía sentido con mi amor por el Land Art y por algo primitivo en esta graciosa curva. Me refería a ello como un «Aullido Primitivo». El título de trabajo era «Turdnado». Se vuelve barato y se vuelve cómico.

P: ¿Puede explicar la composición de la pieza «Aullido Primal»? Creo que está hecha con tu propio pelo, arena del mar Adriático, etcétera.

Rick Owens: No podía ser sólo espuma. Tenía que significar algo relacionado con mi vida y que se sintiera personal. Lo curioso es que había estado guardando fajos de mi pelo a lo largo de los años. Realmente tenía fajos de él de cepillos para el cabello. Por supuesto, no hay un pelo en cada centímetro cuadrado, pero está en la mezcla. Se trata de joder el espacio con tu ADN. La arena es de la zona de Venecia. Es la playa en la que estoy bastante, y la orilla del mar. Estaría en la playa todo el año si pudiera. Hay algo en esa intersección del océano y el mar y la tierra y el cielo que te hace sentir como si estuvieras en el centro del universo.

P: ¿Qué querías que dijera esta exposición, si no era una guía didáctica de la A a la Z de Rick Owens?

Rick Owens: No había una narrativa real. Es la composición más elegante que puedo encontrar. Se basa en el instinto. Se trataba de reunir todo lo que me parecía bien y crear estas elegantes composiciones. Creo que tenía un 30% más que eliminé. Es como la poesía: tratas de combinar algunas frases y palabras que se reflejen entre sí de una manera hermosa.

Fuente: news.artnet

Nos esforzamos por mantener nuestro contenido verdadero, preciso, correcto, original y actualizado.

Si crees que alguna información de este artículo es Incorrecta, Incompleta, Plagiada, viola tu derecho de Copyright o quieres proponer una actualización, envíanos un email a [email protected] indicando los cambios propuestos y la URL del contenido. Facilita toda la información que puedas y nos comprometemos a tomar medidas correctoras en la medida de nuestras posibilidades.