Muchos fotógrafos se encogen cuando ven la frase «Fotografía HDR». La técnica tiene una mala reputación por hacer que las fotos parezcan sobreprocesadas y poco naturales. Y, hasta cierto punto, esa reputación es bien merecida.
Muchas fotos HDR parecen exageradas, pero eso no significa que la técnica sea totalmente inútil. El HDR también puede quedar muy bien en determinadas situaciones. La clave es saber cuándo es una buena idea y cuándo no.
stega60 – Alpe Saléi Ticino
Cuándo no utilizar la fotografía HDR
El HDR no suele funcionar bien en las siguientes situaciones. Puedes seguir experimentando con él, pero es probable que tus imágenes acaben pareciendo poco realistas, sobreprocesadas o poco interesantes.
Siluetas y sombras
El HDR te permite capturar todo el rango de luminosidad de una escena, por lo que no hay zonas subexpuestas ni sobreexpuestas. De este modo, se obtiene más detalle. En lugar de un contraste oscuro/brillante, la foto muestra lo que está «oculto» tanto en las sombras como en la luz.
Sin embargo, a veces se quiere ese contraste marcado. Por ejemplo, cuando se fotografían siluetas o sombras dramáticas, se quiere menos detalle. Quieres mantener la silueta o la sombra lo más oscura posible para aumentar el dramatismo. De lo contrario, se corre el riesgo de distraer al espectador con los detalles y debilitar el poder de su imagen.
La luz del sol del mediodía
La luz del sol dura es siempre difícil de fotografiar, y el HDR no lo hace mejor. El HDR sólo refuerza la luz brillante, haciendo que sus imágenes parezcan lavadas y poco naturales.
Una buena fotografía HDR todavía es posible en días soleados, siempre y cuando la luz del sol esté parcialmente bloqueada o sombreada. Por ejemplo, puedes dirigirte a un bosque denso o a un cañón profundo. Estos lugares le darán suficiente sombra para crear interesantes imágenes HDR, a pesar de la brillante luz del sol.
Colores vibrantes
Si una escena tiene colores apagados debido a la subexposición/sobreexposición, el HDR puede ayudar a resaltarlos. Sin embargo, si los colores ya son vívidos, el HDR probablemente los desvanecerá. Esto sucede porque has ampliado la gama de brillo de la foto, por lo que los colores que parecían brillantes ya no son la parte más brillante de la foto. Se han vuelto ligeramente más apagados, ya que el rango dinámico es mayor.
Movimiento
El HDR utiliza tres o cinco tomas rápidas para crear una sola imagen. Esta técnica funciona bien si la escena o el sujeto son mayoritariamente estáticos, pero si hay movimiento, la imagen final puede parecer borrosa. Es como hacer una exposición larga, pero mucho más corta.
«Arreglar» una mala toma
El HDR no convertirá mágicamente una mala imagen en una buena. Puedes usarlo para problemas específicos de iluminación, pero no es una bala de plata. Una mala composición seguirá siendo mala, y una foto poco clara seguirá siendo poco clara. El HDR es sólo una técnica, no una solución para todo.
Zed The Dragon – Le Mont-Saint-Michel un matin.
Cuándo probar la fotografía HDR
El HDR funciona mejor cuando lo utilizas de forma selectiva como herramienta, más que como sello de tu estilo personal. No es para todas las fotos o situaciones, y de hecho, la mayoría de las fotos están bien (si no mejor) sin él.
Sin embargo, las situaciones particulares pueden requerir HDR. Hemos enumerado algunas situaciones generales a continuación, que pueden servir como buenos puntos de partida para desarrollar su fotografía HDR.
Si no está seguro de si va en la dirección correcta, intente aprender y disparar HDR con un fotógrafo que admire. También puedes intentar crear fotos HDR que se parezcan a otras que te gusten. No tienes que apuntarte necesariamente a una clase cara. Un buen artículo o entrada de blog puede ser todo lo que necesitas.
Para empezar, echa un vistazo a estas grandes introducciones al HDR:
Escuela de Fotografía Digital – Tutorial paso a paso para un HDR de aspecto realista
Si no sabes casi nada de HDR, este tutorial de la Escuela de Fotografía Digital puede darte una base sólida sobre la que construir.
National Geographic – Cómo hacer fotos HDR
Si ya conoces los fundamentos del HDR, puedes perfeccionar tus conocimientos aún más con estos consejos y fotos de National Geographic.
Escenas de interior / a contraluz
Al igual que las exposiciones largas en interiores, el HDR puede ayudarte a fotografiar escenas con poca luz, especialmente cuando hay contraluz oscureciendo el primer plano. El HDR equilibrará las partes más brillantes y más oscuras de la foto, por lo que puede capturar detalles en el primer plano que de otro modo se perderían.
Los fotógrafos inmobiliarios a veces optan por utilizar el HDR por esta razón. Con el HDR, pueden capturar los detalles de cada habitación, independientemente de dónde esté la fuente de luz. De este modo, los compradores pueden ver cada rincón de una casa antes de visitarla, incluso cuando la casa está relativamente oscura.
Alan E – Rocas olas
Christopher – Soñando en la realidad
Wendelin Jacober – Lost Place Belgien
Zed The Dragon – Eglise Saint Christophe de Javel, Paris.
Zed El Dragón – Techo de St Eustache I
Donnie Nunley – Veggie Bowl
Dennis – Marble Madness
Sam Codrington – V&A Reflection
Gareth Nichols – The Okahu Pier – Winter Blues part 2
Paisajes &Paisajes marinos
Un paisaje épico o un paisaje marino a menudo tiene un contraste significativo entre la tierra/el agua y el cielo. Este contraste puede ser difícil de procesar para su cámara en una sola foto. O bien la tierra/el agua es demasiado oscura, o bien el cielo se ve exagerado.
Puedes intentar resolver este problema con un filtro, como un filtro ND graduado o un filtro polarizador, pero el HDR también puede ser una opción útil. El HDR te permite capturar detalles tanto en el cielo como en el paisaje, incluso con el alto contraste.
Lindell Dillon – La luz en el bosque…
Shamini – One Fine Evening
Donnie Nunley – Girasoles 2
Alan E – La nube y la ola (Paige)
Dave Zimmerman – Straw Boss
Keith Doucet – Balancing Rock
Marco Bergner – Misty Field
Prabhakaran – pensamientos paralelos…¡¡¡!!!
stega60 – Maggia
stega60 – Petite Camarque
TroyMarcyPhotography – Autumn Timber
Theseus Troizinian – Θάλασσα λανθασμένη δεν γίνεται». Οδ. Ελύτης
Puestas de sol &Amaneceres
Las puestas de sol y los amaneceres presentan el mismo problema que los paisajes y las marinas. Hay hermosos detalles tanto en el cielo como en el primer plano, pero el contraste es demasiado alto para capturar ambos normalmente. El HDR es una de las varias técnicas que puedes probar para obtener excelentes fotos de amaneceres y atardeceres. Sólo tienes que tener cuidado con los halos y no exagerar la saturación al ajustar los tonos durante el posprocesamiento. Quieres que la belleza de la puesta de sol o el amanecer parezca natural, no artificial.
攝影家9號 – Photographer No.9 – Respeta mi puño 請尊敬我的拳頭
Christopher – Daybreak
Theseus Troizinian – Mystic serenity in the sunset
Ken Shelton – Venice Beach Sunset
Marco Bergner – Westensee Sunset II
Zed The Dragon – Paris, La Pyramide du Louvre
Marco Bergner – Blue Hour I Helgoland/Düne
lwtt93 – Untitled
Sean Davis – A State of Mind
Mark Freeth – Still Waters
Christopher – El fotógrafo
Christopher – Tiempos simples
Stephen Humpleby – Amanecer en Cottesloe
Zed The Dragon – Pornic, chemin des douaniers
Theseus Troizinian – Torre del socorrista. Playa de Vrachati
Darren Pettit – La vista desde la torre de control, RAF Culmhead
Acerca de la fotografía &Macrofotografía
Los fotógrafos no suelen emparejar el HDR con la macrofotografía, pero lo cierto es que ambos encajan bien a veces. HDR puede servir dos propósitos con primeros planos y fotos macro. Puede resaltar los colores del fondo que son demasiado oscuros en la imagen original, y dar a tus fotos un aspecto más afilado y detallado. Aunque no es estrictamente necesario para hacer buenas fotos macro, puede ser divertido e interesante experimentar con él.
James Drury – carámbano
Bernie – Una niña
Theseus Troizinian – Aceitunas. El tesoro de Grecia…
stega60 – Verde II
Shamini – Meera
Deja una respuesta