Sådan maler du med den kreative side af hjernen

7 måder at give energi til din kreative side på

Kunstneren Nancy Reyner, forfatter til bogen Create Perfect Paintings, mener, at det at male med den kreative side af hjernen betyder at holde sig selv engageret. Når kedsomheden sætter ind, tager dit fokus og din hensigt en vandretur. Du står tilbage med sløje kunstneriske resultater. At tilføje variation til din proces er kuren mod kedsomhed for så mange af de ting, vi står over for i livet – og i kunsten. Nancy giver os syv måder at tilføje variation til enhver kreativ bestræbelse, som vi forfølger!

RECLINING WITH CAT / Gigi Mills / Olie på panel / 9″ × 13″ (23cm × 33cm)

Variety Is the Right Way to Go

Variety kan opnås ved hjælp af en række værktøjer og materialer, men vores hjerne er også et værktøj, der kan trænes til at maksimere variationen. Mal med den kreative side af hjernen (højre side) dominerende så meget som muligt, da maling med venstre hjernehalvdel normalt vil reducere variationen.

Her er syv nyttige forslag til at opretholde højre hjernedominans, mens du maler. Vores hjerne skifter naturligt frem og tilbage mellem begge sider under aktiviteter. Det kan være en fordel at kunne genkende, hvornår vi skifter, og at have metoder til at kontrollere skiftet. På den måde vil du ofte male med den kreative side af hjernen!

Regel nr. 1: Forbliv legende

Bliv i din legefase så længe som muligt. Når din venstre hjernehalvdel begynder at tage over med sine sædvanlige kneb med frygt og fordømmelse, så tag et øjeblik til at stoppe op og ændre dine tanker til mere positive tanker.

Sommetider tror vi, at den eneste vej til kreativitet er gennem lidelse eller endog martyrium, hvor vi overanstrenger os selv for at kunne producere. Filosofien “ingen smerte, ingen gevinst” har sin plads, men den er absolut ikke nyttig i legefasen. Liz Gilbert, forfatter til Big Magic, foreslår, at man forbliver legende og ikke vender tilbage til seriøsitet. Gilbert råder til at skifte fra at være martyr til at være trickster og foreslår, at vi danser med tricksteren og ikke lader alvoren tynge vores oplevelse.

Sæt dine idéer derude og se, hvad der sker. En malers legefase handler ikke om skyld, byrde eller frygt, men om at frigøre sig. I stedet for at forsøge at overvinde frygten, skal du invitere den med til at lege med i den kreative handling.

ADRIFT / Pat Bailey / Olie på lærred / 40″ × 30″ (102cm × 76cm)

Regel nr. 2: Undgå autopilot

Autopilot er vores venstre hjernehalvdelens foretrukne tilstand. Mens du maler, skal du forsøge at være opmærksom på, når maleriet begynder at føles gentagende og automatisk. Det betyder, at den kreative side af hjernen ikke længere er engageret. Læg mærke til, om og hvornår du begynder at gentage noget – penselstrøg, retning, størrelse, farve. Stop så hurtigt som muligt handlinger, der gentager at male det samme tre gange i træk, gør noget ens over det hele eller dækker præcis halvdelen af dit maleriareal.

Når du bemærker en gentagelse, skal du straks rette op på den. Ensartede mønstre eller for meget symmetri vil mindske værkets opmærksomhedskraft.

Bliv ved med at skifte farve, bevægelse, penselarbejde, fortyndinger og former. Undgå at henlede opmærksomheden på hjørner, kanter og sider samt det døde centrum. Hold ikke vejret eller stram din kæbe, og prøv at bevare et løst greb om dit værktøj.

TETON AUTUMN / Bruce Cody / Olie på linned / 26″ × 56″ (66cm × 142cm) / Privatsamling

Bemærk dybden af rummet og betragtens interesse i dette landskab. Sammenlign de fjerne bjerge i det færdige maleri (ovenfor) med det bjergsegment, der er blevet ændret fotografisk (nedenfor), hvilket simulerer, hvad der kan ske, når man maler med venstre hjernehalvdel på autopilot. Selv realisme kan blive til mønster, når den er på autopilot, hvilket giver en hurtig seerudgang.

Regel nr. 3: Skift øjenfokus

Som en øvelse, mens du maler, skal du blive opmærksom på, hvordan dit øje bevæger sig rundt i dit billede. Kigger du på hele billedet og det store billede eller på mindre dele af detaljer?

Øv dig i at skifte fokus mellem det store billede og små detaljer ved at lade dine øjne fokusere bredt og derefter indsnævre sig på detaljerne og gå frem og tilbage flere gange i løbet af en almindelig malesession.

Denne bevægelse fra stort til småt og omvendt holder din højre hjernehalvdel aktiv. Det hjælper også med at integrere dele af dit billede til helheden.

THE TALISMAN, CA 1888 / Paul Sérusier / Olie på træ / 69″ × 55″ (175cm × 140cm) / Collection of the Musée d’Orsay, Paris

Regel nr. 4: Træn din hjerne

Den oprindelige Brain Gym-bog blev skrevet til lærere for at forbedre indlæringen med unge i klasseværelserne. Den indeholder øvelser til aktivering af den kreative side af hjernen eller vores højre hjernehalvdel. Bogen er siden blevet revideret med flere versioner, men alle indeholder gode oplysninger og øvelser vedrørende den højre hjernehalvdel. Selv om bogen oprindeligt var beregnet til børn, har jeg brugt den i workshops for voksne med gode resultater.

TABLEAU I, CA 1921 / Piet Mondrian / Olie på lærred / 41″ × 39″ (104cm × 99cm)

Hard-edge abstraktion er en malestil, der anvendes af kunstnere som Piet Mondrian, Josef Albers, Agnes Martin, Kasimir Malevich og Frank Stella. Denne stil er kendt for flad eller overfladisk rumlig dybde og geometriske former med tydelige grænser eller kanter. Abstraktion med hårde kanter indeholder ofte mønsterlignende kvaliteter, men vellykkede malerier i denne genre vil stadig indeholde nok variationer i design og farver til at skabe interessante øjenbevægelser, som det ses her.

Regel nr. 5: Genopfyld ofte din opsætning

Hold variation let tilgængelig ved at fortsætte med at tjekke din opsætning af værktøj og materialer. Forny, genopfyld eller omorganiser efter behov for at holde den kreative side af hjernen begejstret for det, den/du laver. Utilstrækkelige opsætninger opstår, når vi tager den dovne vej og bruger det, der er tilbage, hvilket bl.a. resulterer i mudrede farver. Hvis variation ikke er let tilgængelig i din opsætning, vil den normalt ikke komme med i dit maleri.

Regel nr. 6: Forestil dig et vidtstrakt rum

Prøv at forestille dig, at det billede, du planlægger at male, repræsenterer et meget lille fragment af et meget større rum, der eksisterer uden for overfladen. Dette svarer til et snapshot-foto taget fra et mere vidtstrakt landskab.

Øv dig i følgende øvelse på en billig overflade for at hjælpe dig med at forestille dig et vidtstrakt rum. Fyld din pensel med maling, og placer den et godt stykke uden for (mindst 5″ eller mere) kanten af din overflade.

Positioner penslen løst i hånden og vinkl den, så både penselhovedet og håndtaget er parallelt med overfladen.

Begynd at bevæge penslen mod overfladen, som om du påfører maling i luften, og fortsæt på din overflade, hvor malingen nu er synlig, idet du bevæger dig langsomt, mens du varierer linjen så meget som muligt.

Undgå at bevæge dig for hurtigt på tværs i en lige linje, ind i hjørner eller ride langs kanter. Afslut din streg et godt stykke uden for overfladens kanter, og mal igen luft.

SIRENS SONG 5 / Willy Bo Richardson / Akvarel og gouache på papir / 21″ × 26″ (53cm × 66cm) / Foto af Kim Richardson

I denne abstrakte sammenligning gør begge malerier brug af lodrette striber som et overordnet kompositorisk tema. Det øverste billede har kun lidt variation, idet hver ensartet stribe kun adskiller sig i farve fra sin nabo. Denne overdrevent repetitive kvalitet er en almindelig konsekvens, når venstre hjernehalvdel dominerer.

Man kan hævde, at man ved blot at ændre hver enkelt stribes farve kan skabe interesse og en følelse af rum. Men når man sammenligner det med Richardsons nederste maleri, kan vi se den forskel, som rigelig variation kan gøre. Her skifter farverne ikke kun med hver stribe, men skifter også inden for selve striben. Kanterne overlapper hinanden i stor variation. Værket afslører tydeligt kunstnerens brug af den kreative side af hjernen. Med den højre hjernehalvdel dominerende producerer kunstneren et maleri, der har bedre tiltrækningskraft og mere spændende rumlige effekter.

Regel nr. 7: Elsk hele din hjerne

Det handler ikke kun om den kreative side af hjernen. Bliv venner med din venstre hjernehalvdel ved at inddrage den i din malesession. Lær, hvordan du kan arbejde med din venstre og højre side sammen som et team. Vores venstre hjernehalvdel kan nogle gange opføre sig som et forkælet barn. Den klynker, dømmer, kommer med kritik og negativitet, alt for at få dig til at stoppe med at male.

Når du etablerer et godt arbejdsforhold mellem din venstre og højre side, vil du dramatisk forbedre niveauet af lethed og flow i dit arbejde. Målet er at føle, at du er observatøren (et udtryk, der bruges i mange meditationsteknikker) i stedet for at identificere dig fuldt ud med højre eller venstre side. At være i observatørtilstand er det mest kraftfulde værktøj, du har.